Davide Ghaleb Editore: Istantanee

Pur nella sua immobilità fisica, Georg lascia che la mente vaghi nello spazio circostante, spingendosi oltre i confini visibili per cogliere ciò che l'umanità esprime, nel bene e nel male. Si immerge con tutta l'anima negli eventi che lo circondano, assorbendo anche le emozioni suscitate dagli incontri casuali che punteggiano il suo cammino. Queste emozioni si trasformano, a loro volta, in un viaggio attraverso la quotidianità e in un sogno ad occhi aperti. Parola dopo parola, Georg ci guida verso una meta che il suo cuore dona alla nostra mente.

La poesia di Danilo Chilelli si distingue per la ricchezza delle sue immagini, configurandosi come un'opera filosofica nell'ambito della tradizione, grazie all'uso innovativo di giochi di rime e all'adozione di una metrica libera che alterna versi lunghi a versi corti, in linea con le tendenze degli ultimi trent'anni. Caratterizzata da un'abbondanza di giochi di parole e dall'uso ripetuto di termini abituali lanciati in una sequenza ininterrotta, mira a trasmettere concetti significativi per l'autore, intesi a provocare riflessioni profonde nella coscienza del lettore. Questa poesia può essere descritta, in termini più sintetici, come un insieme di espressioni che oscillano tra il commerciale e l'industriale, l'artigianale e il concettuale, riflettendo sia una profondità intellettuale sia un'impronta autoriale distintiva, caratteristiche tipiche delle opere d'essai.

«I temi son sempre presi da ciò che lo circonda. Le sue passioni. I suoi interessi. Ma soprattutto il suo grande amore, che sarà più o meno onnipresente. Tutto questo si evince già a partire dal titolo. Così come la sua vita piena di «fare». Lo scontrarsi con gli affanni e le spiacevolezze d'ogni giorno e non per ultimo, l'amore. Si può senza alcun dubbio affermare che questa raccolta è gonfia di vita. Un inno all'amore.»

"La poesia per me è una forma d'arte, capace di affascinare e divertire il lettore suscitando in ognuno sentimenti e ricordi comuni. Il mio intento è di scendere nella profondità dell'animo umano e di condurre la mente a elevati concetti. La poesia rinnovata nella forma e nei contenuti prende le distanze dal compromesso e si fa strumento di riflessione" (l'autore). Presentazione di Nino Lo Conti.

La poesia di Giuseppe è una miniera di riferimenti colti e di echi di poeti e pensatori della nostra tradizione e non, reinterpretati con una cifra assolutamente personale. Accanto ai temi intimi e letterari, c’è la forza di un’epica civile dove la passione politica è intatta, al punto da far sentire quanto sia stata grande un’Idea, non contaminata da propagande e nostalgie, cui oggi, che ne siamo così lontani, possiamo guardare, solo e soltanto, con riverenza. Si ritrova quell’alto senso morale che, nei grandi autori laici testimonia la costante volontà di cercare, e quasi dare risposte, sia pur sempre provvisorie, agli interrogativi che ci accomunano in quanto uomini. E poi, c’è lo sguardo divertito di chi spesso non vuole essere preso sul serio e professa l’umiltà di una musa pedestre: una recusatio che si erge ad esempio di fronte all’odierno proliferare di tanti epigoni presuntuosi e di tanti creativi a gettone.

Era notte fonda quando, non si sa chi, decise che dovevo uscire dal mio placido lago amniotico, non cacciai un solo urlo, non versai una sola lacrima, stupita guardai le forbici che rompevano il mio legame profondo con mia madre, la guardai incuriosita, Maria era stremata, pallida, con gli occhi lucidi di gioia e del dolore leopardiano che portava sempre con sé, poi cacciai uno strillo potente, avevo fame e avevo già imparato, nel formarsi antico della mia grammatica interiore, che bisognava chiedere con forza per ottenere. La forza delle donne che Francesco ha dentro sé, sigillo della mia vita.

Una volta che la nostra breve luce di esseri sarà tramontata, ci toccherà dormire un'unica interminabile notte. A differenza del sole, che torna invece a-sorgere-ancora-e-ancora, a ogni aurora. E così, da subito, riconosciamo per classica la concezione sottesa al dettato della Cicala di Renato: la vita come luce, calore, energia; la morte come ombra, malinconia-assenza, nostalgia. Non ci sorprenderanno perciò, in tal chiave, i ricorrenti - non per forza scolastici - stilemi carducciani; o certe eco di prosaiche umiltà alla Pascoli; né qualche compiacimento-allusione al D'Annunzio più panico.

Ho voluto dedicare questo libro a mia madre per l'urgente necessità di sigillarne il ricordo nell'immenso spazio del tempo. Ogni anima che leggerà questi versi, mi auguro riesca a penetrarne una piccola essenza indissolubile. La sua vita è stata costellata da intense vicissitudini, aspre, dolorose, inquietanti ma pure graziate dalla presenza dei suoi tre adorati figli e dalla incorruttibile fede nel Dio d'Amore. «Quanto spazio c'è ora accanto a te? L'immenso dell'immenso che non ha spazio» (Sarah Minciotti)

Una raccolta di poesie che si sono trasformate nel corso del tempo in versi liberi da una vera e propria metrica ma con la rima a far da guida alle strofe. Nella prima parte "romana", è il dialetto romanesco, a volte moderato, a urlare forte nei confronti di una Roma odierna, difficile, incomprensibile, controversa, millenaria ma indefinitamente bella. Una Roma dalla quale tanto più te ne allontani, tanto più con forza centripeta ne sei attirato nei vortici e nei vicoli segreti. Questo sistema di irraggiamento da e verso la città eterna ha dato inizio a questo peregrinare di parole. Da qui nasce la seconda parte del libro che mi piace definire "italica" che ripercorre emozioni e stati d'animo in giro per l'Italia e a ben guardare in giro per un'Italia antica, arroccata nei borghi. Un diario di bordo che si estende a tutto lo "Stivale" e per ovvie ragioni storiche, si trasforma in un "diario di borgo".

Tutto qui si manifesta e tutto è chiaro tutto è scelta e tutto è dubbio la parola che si mostra ci include ma le voglie e le incertezze restano. Sapremo declinare l'avverso tempo e il cammino della speranza sul passo degli angeli? Un volo colorato di farfalle-aquiloni.

Compagni di banco al liceo. Uno musicista, l'altro poeta. Li accomuna la seduzione del paesaggio. La loro terra. E prendono a comporre canzoni. All'università: uno studia da forestale l'altro da antropologo. Il lavoro poi li dividerà: chi a Cagliari chi a Bologna. Infine, uno se ne tornerà nella sua Viterbo l'altro se ne andrà a vivere a Genova. Cala il sipario. Finché un giorno, più di vent'anni dopo...

"Non era più capitato di vivere una quarantena, se non nei secoli passati: barricati in casa, con il caldo o il gelo, senza contatti fisici con gli altri, solo una vita virtuale. Veronica Pacifico, l'autrice di questi versi, ha utilizzato i tempi della pandemia, il non-senso da covid 19, usando la scrittura in forma di poesia. Ha infranto una barriera per recarsi verso l'altro e riuscire ad amare, come Sant'Agostino, "Ama e fa ciò che vuoi". In queste pagine, per l'esattezza nelle cinquantasei poesie che le compongono, l'autrice vive sensazioni e sentimenti scaturiti da una solitudine forzata che sconfina nel dolore. I suoi componimenti, pur nascendo dalla forzata reclusione casalinga, riescono a esprimere sensibilità lirica e la stessa essenza della vita. I versi di Veronica escono fuori dalla sua anima, lei scrive ciò che vede e ciò che pensa con una interessante capacità percettiva ed emotiva. "Il dolore non esiste / se non nella maniera in cui / gli diamo un nome. / Nome di rosa / se punge.""