Bao Publishing

"Un polpo alla gola" è la storia di un’educazione, ma non deve trarre in inganno il fatto che la storia si ambienti, dilatata in tre momenti nella giovinezza del protagonista, in un ambiente scolastico. Si tratta di un’educazione alla vita, al dolore del compromesso, al senso di colpa che deriva dal deludere se stessi e le persone che ci stanno a cuore. Il secondo libro di Zerocalcare, il primo realizzato per BAO Publishing, ha sancito in maniera definitiva il successo di uno degli autori più amati e premiati di sempre, vendendo più di centomila copie. E ora torna nell’edizione tascabile, nella collana dei Chihuahua, per farsi scoprire e riscoprire da tutti quelli che non lo conoscono o che vogliono innamorarsene ancora.

Lyndon Meriwether è un insegnante di scuola che soffre di attacchi di panico. Nella speranza di poter alleviare le proprie sofferenze, si auto esilia dall’Inghilterra in un luogo remoto al largo della Scozia. Quando però uno degli allievi della sua classe viene dato per disperso, inizia una corsa contro il tempo per salvare il ragazzo e Lyndon sarà costretto ad affrontare i propri demoni e a mettere da parte i propri traumi per ritrovare l’alunno. Irene Marchesini e Carlotta Dicataldo, al loro secondo graphic novel, confermano la propria maturità artistica costruendo una storia che parte da un’ambientazione storica per affrontare temi moderni e scardinare i preconcetti della società di allora così come della nostra.

Helen Cole ha perso il padre. C.K. Cole era uno scrittore di romanzi pulp di genere fantasy, ed è morto senza sapere che i suoi romanzi sono destinati a diventare famosi. Il nonno di Helen assume un’austera istitutrice e la manda a cercare la nipote per portarla nella sua favolosa magione, la tenuta di Wyndhorn. Lì, la ragazza scoprirà poco a poco che le storie fantastiche create dal padre erano in realtà i racconti di un mondo che si cela appena oltre le ombre delle fronde degli alberi dei boschi della tenuta. Tra realtà e magia, Helen scoprirà un segreto che nemmeno poteva immaginare, e troverà il proprio reale posto nel mondo. Tom King omaggia i romanzi gotici e fantasy, aiutato dai disegni semplicemente straordinari di Bilquis Evely, artista brasiliana che, aiutata dai colori di Matheus Lopes, crea dapprima un mondo fantastico assolutamente credibile, e lo popola di personaggi umani, fragili e mitici al tempo stesso, di cui vi innamorerete. Un fumetto pluripremiato, e con ottimi motivi, vista la sua enorme qualità narrativa ed emotiva.

Teresa Radice e Stefano Turconi ci raccontano una storia che comincia in Francia nel 1630. Avila è figlia di una erborista, che alcuni considerano una guaritrice, altri una strega. Il fatto è che della madre ha ricordi sempre più sbiaditi, perché è stata messa al rogo, e solo Avila sa che in realtà non è morta, ma non ha idea di dove si trovi. Costretta a mettersi in viaggio insieme al ladruncolo Timo, Avila si troverà sulle tracce della madre, mentre le sue vengono seguite da misteriosi potenti dalle pessime intenzioni. Una storia di incrollabile speranza, di destini incrociati, di affermazione di sé in un mondo che vorrebbe toglierci la libertà di essere chi siamo davvero. Una storia antica, ma terribilmente moderna, con la struttura di un’avventura mozzafiato.

Sceneggiato da Brian K. Vaughan e disegnato da Marcos Martin, Barrier è un fumetto sui confini: fisici, culturali, linguistici, spazio-temporali. Tutte le separazioni che ci fanno paura entrano in gioco, in questa storia allo stesso tempo semplicissima e complessa: una donna, in Texas, trova inquietanti segnali nella sua proprietà che le fanno temere che qualcuno voglia prendere il controllo della sua terra. Un uomo, in Honduras, cerca di scappare da un oscuro passato e un futuro senza sbocchi. Si ritroveranno insieme, in un luogo sconosciuto, a lottare per la vita, ma senza parlare l’uno la lingua dell’altro.

In un giorno di caldo estremo, Germano scende da un treno che ha sei ore di ritardo, e si avvia a piedi verso il suo albergo. Le persone che lo devono incontrare non sono alla stazione, e lui lascia loro un messaggio in segreteria. Arrivato a destinazione, scoprirà di non avere una stanza per la notte, e si troverà suo malgrado costretto a prendere parte al banchetto di nozze di Vico, chiassoso gentiluomo del sud che si sposa quel giorno per la terza volta. Germano è un personaggio atipico, fuori dalle logiche della modernità, e solo l’estemporanea conoscenza con Elena, una signora malinconica e fuori posto quasi quanto lui, lo aiuterà a far passare la nottata. Nel parco del vecchio hotel, una distesa di alberi e prati che sembra non finire mai, Elena e Germano faranno un patto, in cui per prima cosa si mentiranno dichiaratamente un po’, per lasciare la realtà delle loro vite fuori da quel parco, da quella notte, da quel momento di incontro. In un sud Italia sospeso, torrido e magico, Alfred, con uno stile ormai inconfondibile, racconta l’anima dei suoi protagonisti, sussurrando alla nostra.

"Marion Montaigne, figura unica nel panorama d’oltralpe, è una divulgatrice scientifica, i cui lavori sono finora rimasti inediti in Italia. Ora però Zerocalcare ha deciso di portare I nostri mondi perduti nella sua collana Cherry Bomb, e ne ha supervisionato meticolosamente la traduzione e l’edizione italiana. Questo fumetto racconta di come sia nata la paleontologia, in un’epoca storica in cui si credeva, per motivi religiosi, che il mondo esistesse da meno di seimila anni. I primi scienziati dovevano spiegare al mondo le teorie che derivavano dai fossili e dai reperti che trovavano, senza sembrare eretici. Allo stesso tempo, alcuni dei principali ritrovamenti preistorici erano stati fatti da donne che, visto il loro ruolo nella società del XIX secolo, erano a stento menzionate, quando i loro ritrovamenti venivano resi pubblici. Infine, questo fumetto parla del modo in cui sono stati rappresentati graficamente i dinosauri, visto che nessuno ne ha mai visto uno dal vivo. Duecento pagine dense di umorismo, nozioni storico-scientifiche e una toccante riflessione sui motivi per cui i mostri dell’antichità sono così importanti per l’immaginario di noi esseri umani.

Joan Peterson vive da sempre un loop infinito di amori da fotoromanzo, ma ogni volta che la sua storia giunge all’apice del sentimento, un misterioso cowboy appare e la uccide, e lei ricomincia la propria vita in un altro luogo, un’altra epoca, apparentemente ignara del fatto che questo ciclo è già successo innumerevoli volte. In questo terzo volume, scritto da Tom King, e sempre disegnato da Elsa Charretier, c’è un ribaltamento di punto di vista: viviamo la storia dalla parte del cowboy, e scopriamo le sue emozioni e le sue motivazioni. Cominciamo anche a comprendere che la madre di Joan ha costruito un mondo alla Truman Show in cui tutto è finto e ha lo scopo di distillare i sentimenti amorosi della figlia. Ma a quale scopo? Da par suo, King risponde a un numero di domande pari ai nuovi interrogativi che ci pone davanti, in un capitolo della storia che è un autentico punto di svolta, verso la futura risoluzione della trama.

La figura di Tsai Kunlin è fondamentale, per capire la storia di Taiwan. L’isola, la cui indipendenza dalla Repubblica Popolare Cinese è messa in dubbio da decenni di rapporti diplomatici difficilissimi, ha una storia tormentata e poco conosciuta. Questa storia, originariamente pubblicata in quattro volumi, ma che BAO Publishing raccoglie in due volumi, racconta la vita di un uomo che ha pagato con la libertà personale il suo desiderio di studiare e rendersi utile, in un paese conteso tra fazioni militari contrapposte. Tsai Kunlin è morto nel 2023, a 93 anni, e la sua figura è stata, per tutta la sua vita, quella di un portavoce pacifista e illuminato di un cammino possibile verso la serenità di un territorio in costante pericolo esistenziale. Questo primo volume ripercorre la sua infanzia e gli anni di carcerazione sull’Isola Verde, il primo terzo della vita di Tsai Kunlin, che ne ha segnato per sempre la traiettoria e la missione. Una storia toccante e profonda, raccontata con maestria da due fumettisti rispettosi del tema e appassionati alla figura che tratteggiano, un autentico gigante morale del Ventesimo secolo.

Questo è un fumetto diverso da tutti quelli fatti in precedenza da Maicol & Mirco. Si tratta della storia di un uomo che ha rinunciato a tutto ed è andato a vivere da solo su un’isola piccolissima. Un uomo che ha chiarissimo cosa sia realmente importante, ma forse si sta anche mentendo un po’, per non pensare a ciò che ha perso, con la sua scelta radicale di indipendenza e distanza dalle cose. Però l’Isolo “vive solo, circondato dal mare” e l’autore ci ricorda che questo vale per tutti noi. C’è una lezione dolcissima e commovente, dentro questo libro a fumetti, un messaggio di salvezza che arriva dritto al cuore. L’introduzione è del lettore più entusiasta finora, il grande Paolo Rossi. Se volete ricordarvi che forma ha l’essenziale, e come proteggerlo da tutto, anche da voi, questo è il libro che dovete leggere.

Aoi Ikebe è una delle mangaka più brave a delineare l’umanità dei suoi personaggi. Ma se i personaggi di questa storia non fossero umani? Per anni l’umanità si è avvalsa di intelligenze artificiali in forma umanoide, così perfette da confondersi con gli umani stessi. Ora però la tecnologia sta cambiando, e poco a poco le intelligenze artificiali vengono ritirate e rottamate, per essere riciclate in altri apparecchi. Eppure ci sono persone molto affezionate alle loro intelligenze artificiali, e automi che si sentono quasi umani. Cosa definisce un essere vivente? La paura di morire, di non esistere più, è una caratteristica solo umana? La tenerezza con cui i personaggi di questa storia si proteggono a vicenda, per evitare che il progresso inesorabile li renda più soli, che li allontani dai loro affetti, è qualcosa di magistrale, profondo e profondamente condivisibile. Un manga che ci commuoverà con dolcezza, e con disegni strepitosi.

Jason Aaron, conclude la favola di Mezzy e Maceo, in un capitolo sempre più distopico sia per il mondo in cui i protagonisti si muovono, sia per la metafora dell’amore in crisi che lo sceneggiatore racconta in queste pagine. Con alcune scene disegnate dagli illustratori dei volumi precedenti, Alexandre Tefengki e Leila Del Duca, Aaron affida il grosso dei disegni alla superstar Nick Dragotta, e ci porta verso la conclusione di una storia allo stesso tempo familiare e alienante, come tutti gli amori degli altri, come tutti gli amori che abbiamo vissuto e perduto, come i grandi amori che non possono, mai finire, neanche quando entrambe le persone che li vivono si arrendono. Un finale straziante e toccante, magistrale.