COMICON Edizioni

Raptor è una graphic novel dalle tinte fiabesche, in cui si intrecciano le storie di due mondi e di due anime tormentate: da una parte Sokól, cacciatore di mostri mercenario sullo sfondo di un fantastico paesaggio feudale; dall'altra Arthur (ispirato alla figura reale di Arthur Machen), scrittore di racconti fantastici nel Galles del XIX secolo, il quale, in lutto per la perdita della giovane moglie, confida che il sovrannaturale possa fornirgli i mezzi per ritrovarla. Entrambe le figure si muovono nel crepuscolo, in precario equilibrio tra verità e bugia, vita e morte, realtà e immaginazione. “Il mio protagonista è intrappolato tra due mondi, l'umano e il rapace, la realtà e la fantasia, la civiltà e il crudo istinto animale” (da un'intervista all'autore su The Beat). Ad accomunare le vicende dei due personaggi è il motivo del viaggio. Più fisico e costellato da insidie e pericoli reali quello compiuto da Sokól, più intimistico e iniziatico quello intrapreso da Arthur, il viaggio raccontato e illustrato da McKean si iscrive nel solco di una consolidata tradizione letteraria e si ispira, forse inevitabilmente, alla Divina Commedia di Dante, di cui riprende l'idea, sviluppata nel celeberrimo incipit, del perdersi per poi ritrovarsi in una selva popolata da creature infernali, ricordi, sogni e visioni.

Dopo Il Viaggio nel 2022 e Tre sentieri pubblicato lo scorso autunno, Comicon Edizioni torna con una nuova raccolta di racconti inediti di Edmond Baudoin. Questo volume raccoglie tre dei racconti pubblicati nei primi anni ottanta dall’editore francese Futuropolis e ancora inediti in Italia. Troviamo Les Sentiers Cimentés (1981), Passe le temps (1982), La Peau du Lézard (1983). Tre storie che arrivano dalle origini della carriera di Baudoin e ci mostrano l’evoluzione di un giovane e promettente artista semisconosciuto che intraprende il percorso che lo porterà a diventare un Maestro del Fumetto.

Alice è una ragazza di città appena arrivata in un piccolo paese di provincia dove cerca di integrarsi nella comunità locale unendosi alla squadra di rugby femminile della sua scuola. Si tratta di giocatrici piuttosto forti, più note per le curve generose che per i risultati, quasi sempre catastrofici. Alice fatica a capire questo sport, ma non risparmia gli sforzi per giocare bene e, soprattutto, per conquistare il cuore delle sue nuove amiche. Dopo l'ennesima sconfitta, la loro amata allenatrice, Fahra, viene sostituita da un allenatore dalla reputazione di ferro. Le ragazze sono furiose e ricorreranno alla loro immaginazione più feroce e perversa per far cacciare questo nuovo nemico designato. Per quanto riguarda Alice, è sempre più popolare. Non solo è diventata la preferita dell'allenatore, ma è anche la regina del terzo tempo…

Settimo volume per la Collezione Crumb, la collana che ripropone tutta la produzione del genio dell’Underground Robert Crumb. Tra la fine degli anni Settanta e gli Ottanta Robert Crumb è sempre più disincantato dalla piega che stanno prendendo gli Stati Uniti e dopo l’infrangersi del sogno di libertà che avevano rappresentato i Sixties. La produzione di questi anni guarda quasi con disgusto all’America di Reagan, alla rampante ascesa degli yuppies e a una società sempre meno a misura d’uomo. Queste e altre vicende lo porteranno alla decisione definitiva di trasferirsi in Europa con sua moglie Aline Kominsky. Vedremo la produzione per Weirdo la rivista da lui fondata per contrapporsi all’underground patinato e rassicurante che va diffondendosi in quegli anni. Vivremo le avventure della mondana Mode o’Day e dei suoi amici nella frivola New York degli anni Ottanta e le storie prodotte per Mystic Funnies.

Un detective di nome E., perseguitato dai sogni erotici sul suo amore perduto, viene ingaggiato dall'enigmatica Suzanne. Deve recarsi a Villa S., la magnifica tenuta del famoso scultore René Céko, situata su una costa sconosciuta. Quando arriva, Suzanne gli confida che ogni anno due famiglie della malavita, i Sovrani e i Routak, si incontrano in quella casa. Il detective deve scoprire se due membri di queste famiglie hanno stretto un'alleanza proibita, una relazione amorosa. Guidato dalla sua affascinante padrona di casa, l'investigatore trascorrerà una notte inquieta alla ricerca di questa passione impossibile. Vagando di stanza in stanza, tra opere d'arte e posizioni del Kamasutra, si perde…

"Arzak. Le petit pantheon de Moebius" è un’esplorazione approfondita del personaggio dal cappello conico, figura emblematica dell’universo Moebius. Dalle sue origini su Métal Hurlant alle rappresentazioni androgine e spirituali che ne sono seguite, questo artbook in 8 capitoli è un omaggio alle molte sfaccettature e versioni alternative di Arzak. Un volume che parla di tempo e spazio, guerra e pace, solitudine e molteplicità... In quarant’anni di vita cartacea, il legame che si è instaurato tra Moebius e Arzak è di grande complessità e profondità. La mitologia personale del personaggio si fonde con quella del suo creatore, il suo stile e la sua personalità si evolvono nel tempo insieme a quelle di Moebius. Guerriero solitario, saggio del deserto o osservatore delle stelle, l’essenza stessa di Arzak non cambia mai. Moebius ci porta alla ricerca di questa figura dal mantello volante e dallo sguardo penetrante in ogni disegno, in ogni fumetto, in ogni intervista... Arricchito da vari commenti, citazioni ed estratti su Arzak e sulle sue rappresentazioni parallele, questo libro illustrato è soprattutto un bellissimo viaggio grafico che mette in evidenza le molteplici tecniche utilizzate da Moebius.

Un ambizioso libro di illustrazioni dedicato a una leggenda del fumetto internazionale che raccoglie oltre 200 copertine di fumetti disegnate da Robert Crumb tra il 1960 e gli anni 2000. Da Zap Comics ad Arcade, da American Splendor a Weirdo, questo libro ripercorre quasi 50 anni della sua carriera e presenta al lettore un’enorme quantità di materiali rari e inediti. Un lavoro titanico che ha richiesto diversi anni di ricerca, restauro e colorazione per offrire una pubblicazione di qualità che fosse fedele ai disegni originali. Illustrazioni umoristiche e ciniche che ci permettono di apprezzare l'evoluzione dello stile di Robert Crumb, un artista che non ha mai smesso di reinventarsi nel corso dei decenni. Queste copertine sono un vero e proprio viaggio nel tempo, che riflette la storia americana moderna, dalle fredde strade di Cleveland alle repressioni anti-hippie di San Francisco e che ci permettono anche di cogliere l'importanza di queste pubblicazioni autoprodotte, stampate in piccoli numeri e spesso distribuite a mano ma che offrivano a Crumb un campo di libertà illimitato. Ad arricchire il tutto un ampio apparato redazionale e un’intervista inedita a Crumb che ripercorre la sua intera carriera. Tutte le traduzioni sono allegate al volume in un opuscolo non vendibile separatamente.

Questo “quaderno” è dedicato al disegno, alla poetica e ai fumetti di Edmond Baudoin, nasce dalla collaborazione tra COMICON, il festival internazionale della cultura pop, e (QUASI) che, benché millanti di essere “la rivista che non legge nessunə”, sta segnando un modo nuovo per guardare alla storia e alla critica del fumetto. Il quaderno attraversa la vita e le opere di Baudoin, seguendo sentieri biografici e tematici. Le analisi e i racconti sono mossi con lo sguardo laterale e l’approccio meticcio di QUASI, che contamina la lettura con la storia, la società, la vita, il piacere, il mestiere, l’esperienza e il desiderio di persone che amano il lavoro di Baudoin perché hanno vissuto e lo hanno vissuto, rimanendo in equilibrio tra felicità e sicurezza. Edmond Baudoin, per mantenersi e sostentare la famiglia, ha lavorato a lungo come contabile, mentre la febbre del fumetto lo costringeva a disegnare di notte. Ha abbandonato quel mestiere, sicuro ma insoddisfacente, oltre quarant’anni fa, esordendo al fumetto quarantenne. Si è costruito, una pagina dopo l’altra, un libro dopo l’altro, un viaggio dopo l’altro, un territorio del racconto disegnato solcato da sentieri cangianti e riconoscibili. Dopo un centinaio di libri firmati Baudoin e numerosi riconoscimenti, è oggi necessario confrontarsi con il lavoro di un autore importantissimo.

Finalmente raccolte insieme in un cofanetto, tutte ma proprio tutte le storie dei Freak Brothers di Gilbert Shelton. Nati nel 1968 i Freak Brothers si sono ritagliati il ruolo di numi tutelari del fumetto underground americano, quasi dei Fratelli Marx sotto acido che ci accompagnano all'interno della comunità alternativa. Phineas, Fat Freddy e Freewheelin Franklyn (per tacere del Gatto) ci terranno compagnia con 4 volumi pieni di avventure, battute, viaggi in giro per il mondo, situazioni paradossali e tante tante sostanze stupefacenti che i nostri tre eroi assumeranno con supremo sprezzo del pericolo. Un viaggio lisergico attraverso la controcultura insieme a queste immortali icone del fumetto che dopo più di 50 anni dal loro esordio restano ancora sulla breccia dell’onda.

Comicon celebra Igor Tuveri, in arte Igort, maestro della Nona arte, editore, sceneggiatore, musicista, regista, scopritore di nuovi talenti, viaggiatore appassionato. Il volume approfondisce la vita artistica e le molteplici passioni di un autore in costante evoluzione, alla ricerca perenne di nuovi stili, tecniche e tematiche per raccontare tanto il reale quanto l’immaginario. Con il contributo di giornalisti di settore, storici del fumetto, autori e amici, il libro vuole esplorare i diversi mondi di Igort, così da poterne ricostruire l’universo simbolico. Conoscere il lavoro di Igort vuol dire conoscere il mondo del fumetto, a partire dalle collaborazioni per le riviste italiane e internazionali che hanno fatto la storia del medium come Linus, Alter Alter, Frigidaire, Fuego, Métal Hurlant, L'écho des Savanes, la nascita del gruppo Valvoline assieme a Lorenzo Mattotti, Giovanni Mattioli, Daniele Brolli, Giorgio Carpinteri, Marcello Jori e Jerry Kramsky, le sue produzioni per la Kōdansha e altre case editrici giapponesi, la creazione, con Carlo Barbieri di Coconino Press, una delle case editrici italiane più influenti degli ultimi vent’anni in Italia. L’animo girovago di Igort lo ha condotto poi a indossare i panni del graphic journalist per raccontare la guerra e le sue origini in territori sempre meno lontani da noi come la Russia, la Serbia e l’Ucraina. E poi la musica, il cinema, i racconti, le illustrazioni… I molteplici sconfinamenti artistici di Igort rendono la sua figura sempre in movimento, difficile da cogliere in un’istantanea, è necessario avvicinarsi, girargli attorno, zoomare. Non è dunque un caso se la collana che ospita questo volume si chiama “Gli Audaci”, Igort ne è un massimo rappresentante e nel 2024 diventa anche Magister di COMICON, l’ennesimo riconoscimento per un artista che non smette mai di stupire.

Un piccolo albergo fra il mare e le case è il punto di incontro di tre amori diversi e passionali per tre ragazze che si nascondono lì dal nichilismo affettivo della vita reale per lasciare la loro pelle e le loro labbra in balia dei desideri e del bisogno di sentirsi libere e strette fra le braccia di tre amanti misteriosi e magici. Una musa che aspetta un uomo nero che arrivi volando e le restituisca il cuore rubato l’anno prima; una ninfa che lascia che un fauno la ami come nessuno potrebbe fare; una vampira che chiede amore a un super eroe a un prezzo altissimo. “L’idea della storia parte da Il Pomeriggio di un Fauno di Mallarmè. Mi sono chiesto dove andassero i fauni in inverno. E poi dove andassero gli amori folli una volta vissuti. Questo piccolo albergo esiste davvero, e quegli amori che ti scombussolano la vita trasfigurandola anche solo per poche ore vanno tutti lì. Nel piccolo albergo fra il mare e le case dove ho dormito una volta.” Un viaggio partorito dalla mente di un autore intrigante e originale. Il primo volume della collana Fumettizozzi scritto e illustrato da un autore italiano. Destinato ad un pubblico adulto.