Le Mezzelane Casa Editrice

Un dialogo fatto di voci, di gesti, di timidi balbettii, di muti sguardi tra un padre e il suo bambino, parole che dal chiasso di una casa viva mutano forma nella contemplazione della poesia. Il tempo si ferma al momento della venuta al mondo del nuovo figlio; Dio si dimentica di far sbocciare l'inverno, poiché tutti gli sguardi si posano su una stanza d'ospedale, sui volti della madre e della sua creatura. In “Di padre in giglio” Negrato racconta quali sono il segreto e la meraviglia di qualunque paternità.

Uno strappo non lo si augura a sé stessi né a chi si vuole bene. Porta con sé l'idea del danno, la fatica del riparare. Gli strappi di una vita, con la violenza necessaria al loro esistere, sono possibilità del nuovo. Sono rottura di un equilibrio esistenziale spesso radicato nell'abitudine, nell'inerzia, nella paura di compromettere ciò che abbiamo ottenuto. Ma nell'essere umano il desiderio di spingersi nell'ignoto, di andare oltre i confini del conosciuto, anche a un costo molto alto, quello della propria sopravvivenza, è presenza altrettanto forte e allora si tratta di nutrire la parte di sé che anela alla ricerca dell'autentico. I versi della raccolta suggeriscono il coraggio di non riparare gli strappi, di interrogarsi su quello che la vista coglie nelle aperture create e contemplare l'oltre, un luogo dove incontrare finalmente se stessi.

«“Guardate quassù, sono in Paradiso. Ho cicatrici che non possono essere viste Ho dei drammi che non possono essere rubati. Tutti mi conoscono adesso”. Con queste parole si apre il brano Lazarus, di David Bowie. La poesia di Ernesto Torta non cede mai alla sconfitta più totale, anche il dolore più grande si trasforma sempre in una mano che presta soccorso, uno sguardo attento e sincero, un abbraccio fraterno. La penna di Torta è completamente riconoscibile; adotta un linguaggio proprio, un ritmo musicale che rompe tutti gli schemi classici della poesia. Una poesia generata da cuore e istinto. Non c'è alcuna traccia di pietismo o ego di riferimento, Ernesto è capace, con la sua lungimiranza, di fotografare comunque l'attesa in uno scatto perfetto. La sua poesia non è semplice poesia. Egli contamina la parola poetica con il cinema, la musica, il teatro, la pittura, parlando di tutto un mondo reale e quasi mai metafisico.» (dalla Prefazione di Patrizia Baglione)

Dopo un lungo viaggio, la piccola Lulù trova la sua strada verso una nuova casa, intrecciando il suo destino con quello di due bambine, Viola e Celeste. Questa è una storia profumata d'amore che ci guida verso il tema dell'adozione, mostrando come l'affetto e la cura possano trasformare le vite. Età di lettura: da 3 anni.

Un'opera tanto sovversiva quanto sperimentale: ciò che si può leggere fra le righe di questa poesia è ciò che si può cogliere fra le righe del mondo. E mentre il tempo della nostra contemporaneità detta il ritmo dei versi, le parole sono tratte dalla più urgente attualità: discriminazione razziale, violenza di genere, crisi climatica, immigrazione, sbarchi, confini, prigioni, guerre, salute mentale e così via. L'istanza di cui l'opera si fa portavoce propone una radicale denuncia del contesto sociale e umano in cui siamo calati. L'incessante performatività in ogni ambito della vita e la precarizzazione dell'esistenza influenzano sostanzialmente lo sviluppo epidemico di ansia, depressione e isolamento sociale. E, non di meno, battono il sentiero verso dinamiche alienanti, isolanti e di sopraffazione. L'impianto contenutistico si propone allora di criticizzare, decostruire e reinventare il nostro rapporto con l'altro e con il mondo, in una chiave sempre ironica e profondamente nuova. Messe in luce le aporie più manifeste radicate all'interno della nostra realtà, il passo ulteriore è liberarsi. Che sia da schemi imposti o che siano versi.

In epoca classica, letteratura e musica andavano di pari passo, tanto che spesso i testi poetici che ci sono stati trasmessi erano destinati a essere declamati con un accompagnamento musicale. E in epoca moderna? In questo libro si prova a cucire una trama complessa, fatta di riferimenti, esplorazioni, sperimentazioni. Il mondo di David Bowie, variegato e artisticamente stimolante, è anche costruito su una costante ricerca testuale nata dalla passione di Bowie per la letteratura, che ha trovato modo di riversare nei testi dei suoi brani modalità di scrittura che mostrano collegamenti ora espliciti ora impliciti con essa. Si tratta di un campo di ricerca ancora inesplorato, nonostante i collegamenti fra il lavoro di Bowie e altre arti siano già stati ampiamente trattati. Attraverso l'analisi delle opere letterarie preferite dal cantautore britannico e dei suoi testi, l'autore intreccia un discorso che mostra un terreno fertile di contaminazioni e suggestioni che, oltre a esplorare l'opera di uno dei più grandi artisti della nostra epoca, offre la possibilità di stabilire punti di contatto fra due mondi – la musica e la letteratura – che comunicano tra loro molto più di quanto i moderni fruitori delle due arti siano disposti a credere.

Tra le onde dei ricordi l'Armida ripercorre la sua vita passata. Che fine ha fatto il fidanzato traditore, Otello, con cui era fuggita trenta anni prima in Argentina senza sapere che lui già teneva famiglia? Dopo "Il bauletto dell'Armida", torna la perpetua di don Tarcisio: cala gli scudi, si apre, chiede aiuto in una rinnovata quotidianità che – grazie all'eredità dell'Aurelia – le permette una maggiore indipendenza e persino la patente! Nuove figure si sono intanto affacciate nella sua piccola comunità paesana: la ex dell'Adolfo, Carmelina, il suo bambino e nonna Rosaria. Salvator, il fascinoso cantante sudamericano che fu caro amico della benestante Aurelia, ogni tanto torna a far visita. La Storia, con la tragedia dei desaparecidos raccontata da Salvator, e la storia personale, raccontata dall'Armida si incontrano e danno la spinta che mancava: un risveglio dell'interesse per il mondo, il desiderio di sapere. Di sapere dov'è finito l'Otello, di trovare il tassello mancante.

Anni ‘60. A una maestra di scuola elementare viene assegnata una cattedra a Palazzo di Arcevia. Così, portando con sé il figlio di pochi anni, lascia Ancona per quel paesino ai piedi dell'Appennino. La vita semplice del paese entra subito nell'animo del piccolo Stefano e della mamma: quell'ambiente del tutto diverso da quello a cui sono abituati è di sicuro più libero, ma per molti versi più complicato. Devono infatti imparare a preparare i pasti sulla cucina economica e a vivere senza riscaldamento, con il prete e la monaca per riscaldare il letto. La gente semplice del luogo, però, li prende subito in simpatia, e il piccolo Stefano si fa presto alcuni amici, con i quali vive avventure che in città non avrebbe mai potuto avere. Impara a scendere con i “carioli” lungo le vie liquide del paese, con i sacchi di plastica sulla neve, e partecipa le prime feste di paese, dove bastano due semplici musicisti contadini e un violino per festeggiare un capodanno. La mamma e il piccolo si innamorano profondamente di Palazzo e della sua vita semplice, tuttavia, quando ormai si sono perfettamente adattati, sono costretti a ritornare in città.

Il male la segue, ma Lucrezia, abituata a combattere contro i propri fantasmi, troverà la forza di andare oltre ogni limite e sopravvivere. di Rita Angelelli La vita privata di Lucrezia Ferri, imprenditrice di successo, subisce un brusco scossone quando il marito, lo chef Giorgio Colli, la abbandona. Quando l'uomo, di cui ha nel frattempo scoperto il tradimento, le fa delle richieste esorbitanti per separasi da lei, Lucrezia si reca da Giacomo Giulioni, un avvocato di Ancona, per definire i passi da fare. Sofferente per la fine del suo grande amore, sopraffatta dalla rabbia e con il proposito di tenersi da quel momento in avanti alla larga dagli uomini, si ritrova, invece, a provare un'istintiva attrazione nei confronti del professionista. Incuriosita dai miti e le leggende del Conero, che ha scoperto in un libro acquistato su una bancarella – in particolare dalla leggenda della Principessa della Grotta degli schiavi, nella quale si immedesima in un sogno – Lucrezia parte alla scoperta di quei luoghi, cacciandosi in mille guai provocati dalla sua impulsività. Ogni volta Lucrezia si rivolge a Giacomo perché la aiuti a sistemare le sue faccende, e presto si rende conto che l'uomo è a sua volta attratto da lei. Non si accorge, però, di essere seguita da un individuo che porta avanti nei suoi confronti un progetto maligno e, nel momento in cui capisce di potersi abbandonare a un sentimento capace di ridarle la serenità, si ritrova a combattere contro un male al di là di qualsiasi immaginazione.

Quando Tabitha chiede alla sorella Moira e al fratello Flynn di assisterla in un rituale Wiccan per Halloween, è convinta che il suo incantesimo le permetterà di mettersi in contatto coi nonni, deceduti da un paio di anni. Invece i tre si ritrovano in un misterioso deserto, che sembra lontano anni luce dal cerchio di pietre di Meini Hirion, in Galles, dove hanno iniziato il rituale. Naturalmente deve trattarsi di un sogno, ma se lo è, perché stanno tutti e tre sognando la stessa cosa? E soprattutto, chi è il bel ragazzo dai capelli scuri da cui Moira si sente irresistibilmente attratta? Da quel momento, notte dopo notte, una strana forza sembra continuare a riportare Moira nel mondo dei sogni, e, mentre il suo rapporto con Haiko, l'affascinante sconosciuto, si approfondisce, le cose che vede lì assomigliano sempre più a incubi. Ciò che più preoccupa Moira, però, non è il fatto di dover combattere ogni sorta di mostri e di incontrare enigmatici angeli nei suoi sogni, bensì la consapevolezza che sta iniziando a innamorarsi di un ragazzo che non esiste affatto.

«Stefania Torri usa le parole con la giusta attenzione, per attirare chi legge nella rete (pericolosa, quando è verità e bellezza, forza e mitezza) della poesia. Una volta catturato, l'ingenuo lettore / la sensibile lettrice ha un solo destino: entrare di stanza in stanza, una dopo l'altra (ottanta, in tutto). Solo una persiana è aperta / e dietro a quella socchiusa c'è tanto da spiare, materiale narrativo in versi che stimola una propria fantasia. C'è anche lei, l'autrice, con continui cambi di scena e di vestiti, di espressioni e di "modi poetici". Come a teatro. Con una naturalezza che impressiona, un'eleganza semplice che anzi è semplicità (ma mai fidarsi delle apparenze, mai…) elegante. Questa poesia è terra e volo. Terra al cento per cento. Ma cantata con fantasia che sorprende, espressioni e visioni originali, musicalità e tensione che significano volo, volo» (dalla prefazione di Giovanni Bonoldi)

In un paesino dell'entroterra ligure il nuovo parroco viene ucciso dentro il confessionale. Pier, funzionario dei Servizi ed ex poliziotto, in vacanza da quelle parti, si ritrova suo malgrado a indagare, scoprendo una terribile verità legata al passato di Sandro Dettori. Che un parroco appena insediato venga accoltellato proprio all'interno della chiesa è un fatto abbastanza inusuale. Ancora più inusuale è che il principale indiziato sia uno stimato cittadino, ex poliziotto e padre di due figli, verso cui si orientano le indagini degli inquirenti dopo che una testimone ha riferito di averlo visto aggirarsi nei pressi della chiesa proprio il giorno del delitto. Certi della sua innocenza, Pier, il suo ex capo ora funzionario dei Servizi, e alcuni suoi antichi collaboratori, riuniti nel paesino dell'entroterra ligure dove è avvenuto il delitto per una rimpatriata estiva, si dedicano a una discreta indagine parallela. In breve si convincono che il movente dell'omicidio sia una vendetta legata ad abusi sessuali su minori commessi dal defunto. Dal nord al sud dell'Italia, la loro ricerca li porta a individuare alcuni orfanotrofi diretti in passato dal prete ucciso, nei quali i bambini sperimentavano condizioni di paura e sopraffazione. Soltanto alla fine del loro lungo vagare, grazie a una seduta di ipnosi e ad alcune vecchie foto, l'inattesa verità si paleserà ai loro occhi, lasciando però a Pier il sapore dolce amaro di una vittoria a metà.