ZeL Edizioni

Numerose sono le espressioni che indicano, almeno nell'immaginario collettivo a noi più prossimo, il senso tragico, luttuoso, persino infausto, correlato a questo colore-non colore. Dal gatto all'urlo, dall'umore alla giornata, dalla camicia al lavoro, dall'anatroccolo alla pecora, se di color nero assumono subito valenza negativa. Ma il nero è anche il colore dell'eleganza, della rivolta, persino, come vedremo, della casualità, e nel suo rimandare alla fase alchemica della nigredo, in cui la materia è confusa in una primordiale cosmologica indistinzione, ha, a ben vedere, anche a che fare con quello stato caotico da cui tutto ebbe origine. Nelle sottili pieghe della definizione lessicale del nero giacciono tesori nascosti. Il nero rappresenta insiemi di valori morali ed estetici, opposizioni semantiche e narrazioni molteplici che hanno una rilevanza storica, sociale e ontologica.

Il saggio di Monica Molteni analizza gli aspetti genetici dell'opera alla luce degli informatori che contribuirono alla costruzione del testo, tra cui emergono le figure di Marco de' Medici - come anche di artisti che vengono citati e sono protagonisti delle Vite stesse (Giovanni Caroto, Sanmicheli, Danese Cattaneo) - che gli forniscono notizie di prima mano. Il saggio di Alessandra Zamperini valuta la stessa questione ampliando questo schema topico al quadro delle committenze entro il quale si dipanano le trame intessute nel dettato vasariano. Il volume si completa con una sequenza esaustiva di voci biografiche (affidate a singoli studiosi) relative ai diversi artisti coinvolti nei ragionamenti vasariani del primo capitolo, intitolato per l'appunto a Fra Iocondo e Liberale.