PAB Editore: Istinto

In questa raccolta di poesie fisiche e interiori, la parola si fa corpo, respiro, natura. Claudia da Triana scolpisce i versi come se dipingesse: con tratti istintivi, crudi, sensuali. La sua voce poetica attinge dalla terra maremmana, aspra e feconda, dalla carne che vibra e dalla memoria che affonda. Terra, pelle, sangue, fuoco, desiderio e metamorfosi: le poesie raccolte in questo libro sono piccole esplosioni emotive, capaci di scuotere e commuovere. Alcune sembrano emergere dal mito, altre dalla solitudine notturna, tutte da una profonda verità vissuta e mai addomesticata. Questa poesia non si offre per consolare, ma per risvegliare. È una voce che chiama chi ha il coraggio di ascoltare.

Racconti in Cucina di-Versi trasporta i lettori in un viaggio culinario avvincente, dove ogni pagina rivela nuovi segreti gastronomici e storie intriganti. Con un mix di tradizione e innovazione, l’autore presenta ricette originali e dal gusto unico, pensate per soddisfare anche i palati più esigenti. Oltre alle delizie del palato, il libro offre spunti per stimolare la creatività e l’espressione personale in cucina. Con consigli pratici e suggestioni audaci, diventa un compagno indispensabile per chi ama sperimentare e scoprire il mondo attraverso il cibo. Un’opera che celebra la gioia di cucinare e condividere momenti preziosi attorno alla tavola, arricchendo la vita di ogni lettore con sapori indimenticabili e nuove avventure gastronomiche.

Asimmetria barionica è un viaggio poetico nelle profondità dell’esistenza, un dialogo tra materia e antimateria, tra vita e morte, tra ordine e caos. Così come l’universo, nelle sue primissime fasi, ha scelto l’imperfezione dell’asimmetria per esistere, anche l’essere umano si confronta con la fragilità della propria condizione, oscillando tra luce e ombra, speranza e caducità. In questa raccolta, l’autore intreccia riflessioni intime e visioni universali, dando voce alle inquietudini, ai dolori e agli istanti di meraviglia che rendono la vita così fugace eppure così intensa. Un’opera che sfida il tempo, catturando l’ineffabile in versi che risuonano nell’anima come echi di un cosmo lontano.

"Emozioni inverse" è un viaggio poetico attraverso le profondità dell’animo umano. In tre tappe – separazione, mancanza e ritrovo – l’autrice esplora temi universali come l’identità, il desiderio, la fragilità e la rinascita. Ogni poesia è un passaggio interiore, un moto inverso che parte dal dolore e approda alla consapevolezza, trasformando l’emozione in verità. La parola diventa cura, memoria, specchio. Un libro che invita a sentire, riflettere, ritrovarsi. Un’opera intima, ma aperta a chiunque abbia amato, perso o ricominciato.

Questa raccolta di poesie è un compendio di oltre quarant’anni di scrittura e di letture pubbliche in varie parti della Penisola. La poesia di Trerè si occupa in maniera elegante anche di temi inusuali come lo spazio, l’universo e gli ammassi stellari. Simbolismo ed esistenzialismo sono inoltre i tratti che più volte affiorano tra i suoi versi, che evidenziano inoltre uno studio fecondo sul ritmo e sulla musicalità mediante una scelta accurata delle parole. La sua poesia può definirsi quindi sperimentale e tradizionale al tempo stesso, con evocazioni di immagini ed emozioni che rappresentano il fuoco della sua poetica.

Alla sua seconda opera letteraria Massimo Martelli vuole raccogliere in ordine di tempo, con amore, passione e sofferenza, i suoi scritti più significativi: le poesie, le canzoni e gli articoli composti in un ventennio. Questi hanno significato per lui gli umori e i pensieri più nascosti, provati in quella parte di vita. Gli stessi rappresentano la sua salvezza d’animo e il suo equilibrio al fine di esorcizzare la paura di procedere.

Tutte le persone sono un micro-universo. Questo universo, il suo, Silvia lo divide in stanze, che, dopo averle tenute nascoste, come in tanti facciamo, a lungo, ha deciso di aprire per regalarci la sua silloge poetica d’esordio. Immaginate per un momento di entrare in ciascuna di queste stanze: vi ritroverete circondati da un una serie di quadri che caratterizzano l’essenza più preziosa di Silvia, quella di una persona che ama l’arte – intesa in senso più lato come la bellezza dell’esistenza – in tutte le sue forme, e che è riuscita a mettere su carta tutti i lati di un percorso certamente vario, che è passato dalla scrittura alla danza, dal teatro alla pittura, come a suggerire che in fondo l’arte è arte. Si tratta di una scrittura poetica decisamente libera, forse semplice, ma certamente autentica: il dono più prezioso che si possa avere in quest’epoca, ricollegandomi a quanto detto sull’intelligenza artificiale.

Nasco e cresco a Mirafiori Sud quartiere popolare, operaio. Non sempre pronto a capire animi sensibili. Non c'è tempo per lo spirito, intorno è tutto molto crudo e violento. Intorno ai sedici anni stravolgo la mia realtà e inizio ad avvicinarmi agli ambienti di libertà e cultura. Conosco il mio primo e unico amore, a cui dedico quest’opera. Lui mi insegna cos'è l'amore ma la mia insicurezza, la mia rabbia, distruggerà tutto lasciando solo il ricordo dell'idillio eporediese. Istrutta dalla fine di questo amore prendo un Fiat fiorino, ci metto un divano dentro e parto col mio cane alla ricerca di fortuna in Francia. Lì conosco e costruisco la mia famiglia itinerante. Condividiamo sogni e valori. L'obiettivo è stare fuori dal Matrix, essere liberi davvero. La poesia è, dalla prima che ho scritto a sedici anni, il collante fra gioia e dolore. La mia bombola d’ossigeno in un mondo così inquinato e ti inquina. Inesatto essere è quindi il grido di Silvia, che ora viene condiviso e messo a disposizione dei lettori.

Nel cuore del campo, tra il rombo delle mischie e il silenzio teso prima di un drop, nasce questo poema in quindici canti: un’opera che intreccia l’arte poetica alla potenza del rugby, trasformando il gesto atletico in filosofia, il contatto fisico in metafora di vita. Luigi Nespoli esplora ogni sfaccettatura del gioco — dai ruoli dei giocatori alla strategia, dallo spirito di squadra alla lealtà verso l’avversario — con lo sguardo profondo di chi vede in ogni azione un significato più grande. Attraverso immagini potenti e riflessioni liriche, Rugby diventa un viaggio tra le nazioni, i miti, la memoria e l’identità. Il campo è il teatro dove si celebra l’eterna lotta tra forza e intelligenza, tra istinto e ragione, tra individuo e collettivo. Ogni placcaggio, ogni corsa, ogni meta racchiude una lezione. E al di là del fango e del sudore, resta una poesia che parla di amicizia, di coraggio, di sogni, e dell’irrinunciabile bellezza del gioco.

"Penultimo è l’aggettivo dell’amore penultimo è l’ultimo bacio penultimo l’ultimo saluto ed è d’amore e d’altri disordini che parlano le poesie chiamate a raccolta in questo libro. Penultimo, benché possa sottintendere una fine imminente, è in realtà l’aggettivo dell’eternità."

La Tela è dove Francesca dipinge la sua vita. Istanti quotidiani, apparentemente semplici, nascondono una magia intensa. Non solo poesie intese in senso lato, ma veri flussi che dipingono la coscienza dell’autrice. Parole disconnesse, che legate insieme contengono emozioni vissute come per caso. Un cosmo dove chiunque può ritrovarsi, imparando a riconoscere chi o cosa fa bene al cuore.

Attenzione! Queste poesie non sono per i deboli di cuore. Sono scritte per chi ha il coraggio di ridere delle proprie insicurezze e di abbracciare la verità senza veli. L’autore sfida il politicamente corretto e lo fa con uno sguardo provocatorio e ironico su temi spesso considerati tabù. Dalla frenesia dei venditori ambulanti che invadono le strade, all'autoerotismo che si fa canto di libertà, ogni verso è un invito a esplorare la vita senza filtri. Prendimi per nano è una celebrazione dell’irriverenza, una raccolta che promette di intrattenere e provocare, perfetta per chi sa divertirsi senza prendersi troppo sul serio.