24 Ore Cultura

Illustrando il passaggio del maestro olandese dalla fase figurativa all'astrattismo, e mettendo in campo confronti con gli artisti della Scuola dell'Aja, il catalogo è un invito a conoscere un "altro" Mondrian e a riscoprirne i capolavori. La mostra e il volume che l'accompagna prevedono la collaborazione di uno dei più prestigiosi musei europei, il Kunstmuseum dell'Aja, che possiede la più importante collezione di opere di Mondrian al mondo. Un'occasione unica per vedere riuniti molti capolavori dell'artista. La Scuola dell'Aja si riferisce a un gruppo di artisti che vivevano e lavoravano all'Aja tra il 1860 e il 1890. Influenzati dai pittori realisti, si segnalavano per la sobrietà nell'uso dei colori, con una decisa predilezione per il grigio. Nella fase iniziale della sua carriera, Mondrian dipinse secondo la maniera della Scuola dell'Aja. Solo a partire dal XX secolo Mondrian, insieme a tanti altri artisti occidentali, si allontana dall'idea di arte quale tentativo di riprodurre illusoriamente la realtà. Abbandona la logica della prospettiva, che aveva caratterizzato l'arte europea dal Rinascimento in poi, e inizia a dedicarsi alle forme astratte. Con l'invenzione delle caratteristiche linee perpendicolari, l'artista renderà via via più radicale il proprio minimalismo fino a far nettamente prevalere, nell'ultima fase della sua carriera, le linee sui colori.

Nato e cresciuto a Londra, nei primi anni Duemila Banksy è a Londra e comincia a farsi conoscere: in breve i muri della città si animano con u suoi personaggi ironici, pungenti, provocatori, irriverenti. È subito un fenomeno: la stampa parla di "Banksy effect". I suoi stencils, immediati e ricorrenti come manifesti pubblicitari, colpiscono al cuore: nel 2007 un sondaggio stabilisce che il suo lavoro rappresenta oramai un segno distintivo della città di Londra. La sua arte si manifesta come un'esplicita e aspra provocazione nei confronti dell'arroganza dell'establishment e del potere, del conformismo, della guerra, del consumismo. Ma chi è Banksy? Molte le congetture sul suo nome e la sua identità, ma ad oggi non si hanno altre certezze: tracciarne la biografia è impossibile, nonostante in molti abbiano tentato di farlo. La figura di Banksy è tuttora avvolta in un alone di mistero che si autoalimenta, definendo di fatto u tratti di un mito dei nostri tempi. La mostra e il catalogo ad essa affiancato raccontano l'origine del messaggio artistico dell'anonimo artista, proponendo una riflessione critica su quale sia e quale potrà essere la collocazione di Banksy nel contesto più generale della storia dell'arte.

Benché ciascuna immagine rievochi un diverso aspetto della città, la collezione di Stefano e Silvia Lucchini, nel suo insieme rispecchia questa città nelle sue infinite, creative energie e aspirazioni. Il restyling del volume si prefigge due obiettivi. Il primo di rispecchiare, nella grafica e nel layout del libro, la particolare miscela di modernità e storicità della metropoli statunitense, in accordo con l’originale taglio del racconto fotografico messo in scena dalle immagini della collezione fotografica di Stefano e Silvia Lucchini. Il secondo di approfondire criticamente il linguaggio degli scatti fotografici qui presentati, ponendoli in relazione con la storia della fotografia americana del periodo, e mettendo in luce l’originalità dello sguardo dell’anonimo loro autore. Il restyling ha comportato una completa revisione grafica avendo sempre in vista la migliore valorizzazione delle fotografie, in funzione delle quali il progetto grafico è stato ideato.

La storia di Barbara Millicent Roberts, per tutti Barbie, attraverso gli outfit che hanno scandito la sua storia, il suo impatto sulla società e le sue innovazioni. Dal leggendario modello del 1959 all’outfit disegnato in occasione del sessantacinquesimo anniversario del 2024, 47 eleganti illustrazioni emergono letteralmente dalla pagina trasformando il volume in un oggetto esclusivo da custodire ed esporre.

Dopo "Herbaria" e "Bestiaria" 24 Ore Cultura continua la scoperta della rappresentazione della natura in un viaggio a cavallo tra arte e design, con un prezioso volume illustrato sul mondo dei minerali dall'antichità fino ai giorni nostri. Dopo il mondo vegetale (Herbaria) e animale (Bestiaria) questo volume conclude un viaggio nei tre regni della natura. In "Mineralia" a essere protagonisti sono elementi solo apparentemente non dotati di "vita", ma che si dimostrano ricchissimi di una vitalità strutturale. Minerali, gemme preziose, ma anche conchiglie, coralli, scheletri rivelano un mondo in cui la geometria e la matematica della natura esprimono tutta la loro potenza e fascino. Non a caso, in passato, nella sezione aurea e nella regolarità di molte forme naturali è stata rinvenuta la presenza del divino. Le stesse per le quali oggi si parla di algoritmi naturali e geometrie frattali.

Un libro d’artista introvabile finalmente ripubblicato. Vittima di un incesto, Niki de Saint Phalle rivela il terribile segreto rimasto sepolto per diversi decenni. In questa breve opera scritta a mano prende vita lo struggente racconto di una delle più grandi artiste visive del XX secolo, “il grido disperato della bambina”. L’artista iniziò questo testo all’età di 64 anni, scritto sotto forma di lettera alla figlia Laura, in cui racconta l’indicibile con parole semplici e toccanti. "Ho scritto questo libro innanzitutto per me stessa, nel tentativo di liberarmi finalmente dalla tragedia che ha avuto un ruolo così determinante nella mia vita. Come sopravvissuta alla morte, avevo bisogno di lasciar parlare finalmente la bambina che è in me. Il mio testo è il grido disperato della bambina." N.S.P.

Questo volume è come un Natale al sapore di biscotti e cioccolata calda oppure, per i più grandi, di vin brulé speziato. Christophe Felder e Camille Lesecq vi porteranno alla scoperta delle specialità dell’Alsazia, e non solo, per farvi conoscere alcune specialità particolarmente legate alla tradizione del Natale. Lasciatevi ispirare dalle ricette di pan di zenzero, tronchetti, confetture e brioche, e arricchite il vostro menù per le feste con dolci e bevande che sapranno sorprendere e scaldare il cuore. Novanta ricette al profumo di ricordi felici.

Un bambino annusa il cielo e la terra. Ascolta la pioggia che inizia a scrosciare, osservando con attenzione i diversi suoni. Sembra che le gocce d’acqua parlino proprio a lui! Impossibile resistere... Le poetiche e coloratissime illustrazioni di Koshiro Hata restituiscono appieno la gioia e l’incanto della natura nel nuovo libro di Yuko Ohnari. Età di lettura: da 7 anni.

Benvenuti nella piccola fabbrica di cioccolato di Christophe Felder e Camille Lesecq, dove torte, biscotti e altri dolciumi scioglieranno in bocca. Ganache al ribes nero, biscotti al cioccolato e frutti della passione, religieuse, flan di cioccolato e praline... tutti i sapori delicati del cioccolato, puro o deliziosamente associato a frutta, caramello e altre delizie. Questo libro di cucina a base di cacao puro al 100% è un sogno che si avvera per tutti i pasticceri, aspiranti o veterani, con 150 ricette golose, dalle più semplici (biscotti, torte, barrette...) alle più complesse (entremets, brioches, choux...).

Un universo di stravaganze, parrucche, glamour, creatività e lotta. In una parola di sole quattro lettere è racchiuso un mondo complesso – fatto di bellezza, senso di comunità e diversità – popolato da soggetti affascinanti: drag queen, drag king, queer e freak. Ricostruendo la storia del drag e il posto che occupa oggi nella nostra società, questo libro rende omaggio a figure popolari o underground, leggere o impegnate, allineate o radicali che, ciascuna a proprio modo, hanno contributo al cambiamento, grazie alla capacità di resistenza e di sublimazione, al senso dell’umorismo e alla spietatezza. Ormai parte integrante della cultura pop, il drag resta un fenomeno in continuo movimento e ci svela la sua incredibile capacità di rinnovarsi.

Le storie del burattino di legno più famoso di sempre escono letteralmente dalle pagine, prendendo vita nei disegni di un piccolo “teatro” in cui ammirare dettaglio dopo dettaglio tutti i personaggi di uno dei grandi classici della letteratura.

L’archetipo di tutte le storie di vampiri della letteratura e del cinema in una raffinata e originale edizione, in cui il conte Dracula e il suo mondo escono letteralmente dalle pagine, prendendo vita con forza nei disegni di un piccolo “teatro”.