Atile

Una raccolta di pensieri e piccole poesie. Stralci di vita quotidiana che abbracciano tutte le sfere della VITA: Famiglia, amicizia, vita di tutti i giorni. L'autrice esprime sensazioni e immagini del quotidiana con leggerezza. Una lettura in cui tutti si possano immedesimare e che e invita a riflettere.

Thomas è un padre di famiglia, in apparenza comune ma con un complesso passato alle spalle, che si trova inaspettatamente catapultato nel disperato tentativo di salvare prima i suoi cari e poi l’intero pianeta dall’apocalisse, la quale sopraggiunge un passo alla volta come catarsi dell’umanità per mezzo di giganteschi terrorizzanti e iconici mostri. Thomas compirà un viaggio – anche spirituale – pieno di vicissitudini e rivelazioni, scoprendo che per arrestare la fine dovrà salvare l’anima del mondo, compiendo gesta incredibili e svelando ogni mistero e i segreti che esistono in cielo e in terra, fino all’incontro con il male assoluto, termine e breve prologo della storia. In un unico intrecciato filo narrativo le movimentate vicende e la visione filosofica dell’autore accompagneranno il lettore in una fantastica avventura con una visione positiva di fondo.

L'amore è la nostra linfa vitale, ciò che riesce a risvegliare in noi sentimenti ed emozioni che credevamo sopite. È proprio questo che l'autore vuole sottolineare attraverso le sue poesie: tutto ciò che si prova non può essere cancellato, i ricordi restano nella mente e nel cuore di chi ama, e nessuno può nasconderli o farli scomparire. Resta il segno lasciato dai pensieri: essi percorrono la mente del lettore, che si immedesima in ciò che prova il poeta, percorrendo con lui il tempo dell'amore e quello della sofferenza che ad esso si lega e si connette, in modo reale e tangibile. Versi liberi, uniti da passione e malinconia.

«Una storia vera: quella dell'autrice che, bambina, dopo la dipartita dell'amata madre, si ritrova intricata in un groviglio di emozioni e sofferenza sconosciuti e catapultata in nuove situazioni familiari. Le parole della madre, custodite nel suo cuore, sono state àncora e faro della sua vita, vissuta con umiltà e onestà morale e intellettuale.»

Con lo stile espositivo e il poetare che hanno caratterizzato "Diari poetici", opera pubblicata nel 2021, Francesco Soldini, attraverso un linguaggio essenziale, che assolve appieno alla funzione poetica, esprime sé e racconta se stesso fermandosi dinanzi alla quotidianità per ascoltare non solo la sua anima ma anche quella universale. È un poetare creativo, quasi con caratteristiche meditative. Soldini usa la fantasia condividendo con i lettori emozioni (fra le quali la nostalgia, in "Visita a Milano") e sentimenti ma anche suscitandoli, esplorando la soggettività poetica e trasmettendo conoscenza su una varietà di argomenti.

«Fra leggenda e storia, l'autore ci racconta l'amore fra un giovane e un'affascinante sirena. Il sentimento nato fra i due è puro, vero, sincero ma la sirena lascerà gli abissi marini per vivere sulla terraferma accanto al suo amato?».

Un viaggio nello spazio e nel tempo della pandemia. Un vecchio racconta i giorni del disagio tra speranze e paure, solitudini e ricordi, sorretti dalla fiducia nella scienza ma soprattutto dalla fede, piccola favilla che nell’angoscia e nella gioia accompagna il viandante nel cammino dell’umana esistenza. L’età avanza, il passo sembra lento, ma il cuore del sociale, nonostante la solitudine, batte forte ancora e riscopre e ravviva i valori del dono. La forma letteraria del diario dice testimonianza, produce coinvolgimento, crea empatia, immedesimazione: descrive sentimenti ed emozioni che, in questo lasso di tempo, hanno messo a nudo l’umano di ciascuno di noi. La lettura di questo diario ci permette, inoltre, di cogliere vari spunti di riflessione che meritano di essere approfonditi.»

“Soli sotto le stelle”: racconto di Antonio Varetto che ha voluto riassumere in poche pagine, ma estrarre dall'anonimato, la storia di una donna che ha vissuto all'ombra di un segreto prezioso, ben riposto fra le piaghe della sofferenza senza voce, e che ha custodito nel suo animo. Luigina Varetto Morchio, nata nel 1924, ha vissuto un'infanzia difficile, complicata, poi alleviata dall'amore filiale delle due sorelle Morchio che l'hanno accolta in casa e nelle loro vite. Luigina ha vissuto la giovinezza instradandosi verso la modernizzazione in un'epoca in cui l'educazione delle bambine e delle ragazze era molto influenzata dalla mentalità conservatrice, dalla negazione di diritti e libertà, dai pregiudizi sociali. Durante gli anni cinquanta Luigina si trova a dover decidere su un passo della sua vita. È a un bivio in un momento storico in cui, per molti aspetti, era lontana dall'emancipazione femminile. Spinta da una molla interiore infuocata d'amore ma inglobata nella mentalità sociale svantaggiosa verso le donne non coniugate, compie una scelta ponderata ma dolorosa.

Fra storia e fantasia s'incastra la vita di Angel, che ha vissuto il peso socio-politico e la sofferenza delle due guerre mondiali. Guerre che hanno profondamente devastato città e rapporti umani, fratturato storie d'amore. È il 1953, seduta su una panchina Angel ripercorre con la mente la propria esistenza, le proprie emozioni, i propri sentimenti all'ombra delle due guerre... E la sua storia d'amore con Mark è sopravvissuta alle devastazioni?

Paolo e Francesca sono i due adolescenti protagonisti di un amore contrastato, innocente, puro, autentico e sbocciato timidamente. Entrambi frequentano la stessa quinta elementare, indifferenti al rispettivo ceto sociale di appartenenza che poi sarà la causa della loro tragica separazione. Lui, Paolo, è figlio di un ricco possidente in un paese dell'antica provincia della Terra di Lavoro, adagiato sugli scoscesi pendii del Monte Asprano. Secondo un'allegoria dell'autore, il monte appare, guardando verso oriente, co-me "un cetaceo spiaggiato riverso su un lato". Un paese come tanti altri del Meridione, dove gli antichi valori di un modo di vivere ormai decaduto, fanno fatica a opporsi alla penetrazione di un'incalzante modernità, veicolata dall'insegnamento scolastico e dal nuovo contesto sociale sotto l'egida del consumismo.

Unendo la passione della enogastronomia a quella per la lettura poetica dantesca l'autrice ricerca tra i versi della Divina Commedia un riflesso dionisiaco e svela le emozioni di ordine psicologico, naturalistico, stilistico-musicale che il Poeta attraverso la metafora del vino voleva suscitare. In "Versi Di-Vini" il vino gorgoglia, spumeggia, ci inebria con i significati misterici che contiene, in un tessuto narrativo coerente, con un taglio innovativo, che fa rivivere in un'altra delle sue innumerevoli chiavi di lettura la Divina Commedia.

Il tempo del tiglio raccoglie haiku e poesie in forma di haiku scritti in diverse stagioni dell'anno e della vita, oscillando tra tradizione poetica giapponese e occidentale: è infatti un approccio interculturale quello che muove la mano del poeta-haijin, così al lettore con orecchio avvertito non sfuggiranno le differenze tra i due modi di comporre; ed è a lui che si rivolge l'autore nell'introduzione, accompagnandolo in una passeggiata amichevole sulle due rive del fiume haiku, visto come limes naturale e punto di incontro tra due letterature - giapponese e italiana - diverse per lingua e cultura. Uscendo dai confini linguistico-culturali, lo haiku diventa diade creativa, spazio condiviso, occasione per rallentare e riaccordarsi con l'intorno e con se stessi, attitudine allo stupore, all'osservare e al conservare i piccoli e grandi sussulti della natura e dell'umano vivere.