De Luca Editori d'Arte

La monografia raccoglie un nutrito gruppo di opere, datate 1953-2011, che danno modo di ripercorrere il lungo cammino dell'artista, calabrese di nascita ma romano di adozione, impegnato dapprima nell'industria, tanto da acquisire una notevole esperienza internazionale, e poi nella ricerca espressiva iniziata nell'ambito dell'informale. La scoperta di Mondrian lo porta verso lo strutturalismo virato, nel corso degli anni, sui meccanismi percettivi della visione, in rapporto sia alle strutture formali che all'azione del colore. A partire dal 1965, una serie di mostre personali e collettive, la conoscenza di grandi personalità nell'ambito dell'arte programmata, amplificano la tensione verso strutture seriali modulari realizzate con la tecnica di colorazione dell'alluminio. Nel volume, una intervista di Giorgio Di Genova e un testo di Stefano Gallo fanno ampia luce sulla ricerca ottico-strutturale del lavoro di Arena.

In occasione delle commemorazioni per il Centenario della Grande Guerra, il Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo e il Museo Centrale del Risorgimento espongono una selezione di armi e cimeli di guerra che, insieme alle testimonianze archivistiche e figurative, raccontano la Prima Guerra Mondiale lontano dai luoghi di guerra. Per l'occasione verrano riaperte due sale, la cui moderna decorazione a tempera del soffitto si lega all'istituzione del Museo di Castel Sant'Angelo (1925), originariamente destinato ad accogliere i cimeli dell'Esercito italiano. La rappresentazione naturalistica a 'trompe l'oeil', ispirata a temi patriottici e di guerra, si deve a Duilio Cambellotti.

Nel 1998 cadde il bicentenario della morte del pittore tirolese Cristoforo Unterperger (Cavalese 1732 - Roma 1798) che con la sua opera ha impreziosito i più prestigiosi palazzi della Roma del Settecento nonché le chiese delle più importanti città-stato della Chiesa e del Trentino Alto Adige. Dopo anni di ricostruzione analitica dell'attività svolta dall'artista in un lungo anno temporale la mostra e il catalogo riconsegnano al pubblico l'interessante ruolo svolto da Unterperger nel clima artistico e culturale del XVIII sec. avendo egli più volte collaborato con personalità come Valadier, Penna, Corvi, Cades, Conca e altri. I saggi in catalogo sono di C. Felicetti e De Benedetti, di M.A. De Angelis, K. Hermann Fiore, O. Michel e altri.

"Noli me tangere" è il titolo di questa mostra, con un testo critico dello storico e critico d'arte Paolo Serafini, prima personale del giovane artista Giovanni Gasparro. L'esposizione presenta con una trentina di tele di grandi e medie dimensioni, dipinti dall'impatto visivo ed emotivo scatenante ed una notevole abilità tecnica. Giovanni Gasparro insolito artista della nuova generazione, nato in provincia di Bari, appena ventiseienne, è pittore figurativo, con chiara ispirazione sacra da cui il titolo della mostra Noli me tangere, in cui le componenti iconografiche tradizionali vengono sovvertite da un simbolismo trascendente che, con un'inquietudine nel tratto e nelle figure, ferma il corpo in azione per raccontarne l'anima. Con radici tecnico-formali della tradizione storica e suggestioni di quegli artisti del realismo novecentesco più inclini all'introspezione, la pittura di Gasparro si contraddistingue per l'espressività drammatica e passionale che conferisce alle immagini un'estrema tensione.

Il presente catalogo, a cura di Elena Del Drago, raccoglie cinquantadue Tappeti natura, le famose opere di Piero Gilardi, collocati nelle due sedi espositive della Galleria Russo. Quella milanese, in via dell'Orso, con il titolo "Exploring the beach" presenta i lavori legati alla spiaggia, evocata attraverso sassi, piante, sabbia, capperi; mentre nello spazio romano di via Alibert la mostra, intitolata Notizie dalla terra, sono esposti lavori prevalentemente dedicati al trascorrere delle stagioni: il bosco, la vigna, ma anche il trionfo della fioritura. Terreno comune d'incontro è dunque la natura e l'impegno di Piero Gilardi per la salvaguardia dell'ecosistema. Nati a metà degli anni Sessanta come ludiche sculture da pavimento, i Tappeti natura di Gilardi hanno segnato il passaggio dalla Pop Art all'Arte Povera. Ricostruendo fedelmente con materiali sintetici frammenti di ambienti naturali, l'artista mette a fuoco una situazione paradossale, dove la raffigurazione del dato di natura passa attraverso l'artificialità dei materiali e avanza una riflessione, ma anche una denuncia, su quello che è uno dei caratteri ormai dilaganti del mondo contemporaneo: il predominio dell'artificiale/virtuale sul reale e la poca cura nella protezione e salvaguardia dell'ambiente per quel patrimonio comune che è la natura.

Rivista ufficiale dell'Aisi, unico Servizio nel mondo occidentale, a decidere di "uscire" dalla tradizionale cortina di riservatezza pubblicando un periodico che si propone di affrontare tutti i temi e gli scenari che hanno attinenza con la sicurezza collettiva, avvalendosi dell'opinione di esperti del mondo scientifico, della cultura e delle istituzioni. Arricchiscono questa pubblicazione trimestrale degli interventi "redazionali" che hanno lo scopo di coinvolgere il lettore in riflessioni ed analisi utili per far crescere la "cultura dell'intelligence" anche al di fuori del circuito degli specialisti di settore, ponendo a disposizione del pubblico strumenti che possono rendere più chiari gli obiettivi ed i confini dell'operatività di un Servizio moderno. In questo numero: "Il rilancio di un sistema complesso", "Il capo della polizia e i nuovi 'bisogni di sicurezza'", "Internet e Itelligence", "I Fondi Sovrani di investimento", "Pakistan. Vecchie questioni e nuove proposte". Interventi di: Giuseppe Amato, Andrea Aparo, Diego Baliani, Alain Charbonnier, Roberto Di Nunzio, Corrado Giustozzi, Renzo Guolo, Carlo Jean, Pio Marconi, Vincenzo Marola, Enrico Micheli, Guido Olimpio, Ferrante Pierantoni, Umberto Rapeto, Ennio Remondino, Roberto Vacca.