Franco Maria Ricci

Terzo libro della collana Dédale, Laura. Viaggio nel cristallo, pubblicato per la prima volta nel 1864, sfrutta una struttura narrativa fiabesca per tratteggiare in realtà un universo immaginario, in cui le scale dimensionali perdono di significato e in cui tutto è fortemente influenzato dalle conoscenze in materia geologica che andavano affinandosi in quel periodo e alle quali Sand era fortemente interessata. L’aspetto scientifico, che pure era noto a Sand, viene trasfigurato al punto che i minerali cominciano ad assumere valore simbolico e ad ammantarsi di fascino e mistero. La genesi del romanzo e gli echi delle vicende personali di Sand sono raccontate nella prefazione curata da Isabelle Bardiès-Fronty, mentre Charline Coupeau, autrice dell’introduzione, esplora la relazione secolare tra minerali e letteratura. Il libro è inoltre arricchito dalle opere di Wenzel Hablik, pittore di origine ceca stabilitosi poi in Germania, che qualche decennio dopo George Sand fu incantato allo stesso modo dai minerali e in particolare dai cristalli: i suoi dipinti, a metà tra architetture utopistiche e affascinanti fantasie, sono una preziosa riscoperta e sembrano provenire dallo stesso universo immaginario narrato dalla scrittrice francese. La collana Dédale è pubblicata da Franco Maria Ricci Editore in collaborazione con L’École, School of Jewelry Arts.

Il volume, attraverso il testo di Pietro Mercogliano e un ampio apparato iconografico, segue il percorso creativo di Luigi Serafini, artista poliedrico e imprevedibile, dalla pubblicazione del Codex Seraphinianus fino ad oggi. La pubblicazione è contemporanea alla mostra omonima al Labirinto della Masone.

FMR è la Rivista-Libro che mostra l’arte come non è mai stata mostrata. Non insegna la storia dell’arte, ma fa amare l’arte formando il gusto e la capacità di vedere. Una scuola per lo sguardo.

Paesaggi, episodi di vita quotidiana e del Teatro Kabuki, ma anche i primi incontri tra la civiltà nipponica e i navigatori portoghesi: la storia dei paraventi, presentata in questo volume, è una preziosa testimonianza dell’incontro tra Oriente e Occidente, nonché delle forme e funzioni che questo oggetto ha assunto nei secoli.

Un libro che raccoglie brevi pagine più o meno inedite di Giovanni Mariotti e il cui titolo richiama un proprio convinto punto di vista e suona come simpatica “ricetta”.

Il saggio della studiosa Susana Neves, che si articola in dodici capitoli, racconta altrettante opere della collezione Gulbenkian, nelle quali si è individuato uno stretto legame tra arte, natura e scienza: dall'ornitologia all'idrografia, passando per l'erpetologia, la meteorologia e l'etnobotanica. Provenienti da culture, periodi storici e ambiti artistici diversi (ceramica, pittura, incisione, scultura, oreficeria, arti decorative ed editoria letteraria), queste opere rivelano il modo in cui gli artisti hanno guardato alla natura, talvolta adottando l'approccio del naturalista viaggiatore e, in alcuni casi, quello dell'ecologista ante litteram. Alcune testimoniano inoltre un'inaspettata vicinanza al sapere scientifico coevo e un contatto diretto degli artisti con gli scienziati loro contemporanei. Altre ancora restituiscono la memoria di una natura paradisiaca e selvaggia che nel frattempo è scomparsa. Riccamente illustrato dalle opere del Museo Calouste Gulbenkian, iconografia storica comparativa e fotografie dei giardini della Fondazione, inclusi quelli interni, il volume è arricchito dai contributi dei curatori del Museo, che completano le riflessioni di Neves.

Il saggio della studiosa Susana Neves, che si articola in dodici capitoli, racconta altrettante opere della collezione Gulbenkian, nelle quali si è individuato uno stretto legame tra arte, natura e scienza: dall'ornitologia all'idrografia, passando per l'erpetologia, la meteorologia e l'etnobotanica. Provenienti da culture, periodi storici e ambiti artistici diversi (ceramica, pittura, incisione, scultura, oreficeria, arti decorative ed editoria letteraria), queste opere rivelano il modo in cui gli artisti hanno guardato alla natura, talvolta adottando l'approccio del naturalista viaggiatore e, in alcuni casi, quello dell'ecologista ante litteram. Alcune testimoniano inoltre un'inaspettata vicinanza al sapere scientifico coevo e un contatto diretto degli artisti con gli scienziati loro contemporanei. Altre ancora restituiscono la memoria di una natura paradisiaca e selvaggia che nel frattempo è scomparsa. Riccamente illustrato dalle splendide opere del Museo Calouste Gulbenkian, iconografia storica comparativa e fotografie dei giardini della Fondazione, inclusi quelli interni, il volume è arricchito dai contributi dei curatori del Museo, che completano le riflessioni di Neves.

FMR è la Rivista-Libro che mostra l’arte come non è mai stata mostrata. Non insegna la storia dell’arte, ma fa amare l’arte formando il gusto e la capacità di vedere. Una scuola per lo sguardo. Il Numero invernale è dedicato alle grandi Capitali del mondo antico e moderno: la ruggente New York degli anni Venti, la Firenze del Rinascimento (con uno sguardo all’ambiente privato e domestico e in particolare – in vista del Natale – al momento della nascita), un manoscritto sopravvissuto alla devastazione delle città azteche, la Palermo del Barocco, e infine un divertissement letterario sui centri abitati dell’arcaico continente della Pangea. Nelle rubriche protagonista è il Rinascimento italiano.