Gremese Editore

Flavia Pappacena, una delle massime autorità nel campo della ricerca coreutica, presenta un nuovo volume sulla tecnica della danza costruito con un approccio metodologico innovativo e stimolante: di ogni voce il dizionario fornisce l'etimologia del termine, la struttura originaria del passo e la sua evoluzione nel corso dei secoli XVIII, XIX e XX, per poi specificare il ritmo e la differenza tra le diverse linee didattiche attive in Europa e in America. Il tutto integrato con illustrazioni tratte da preziosi manuali d'epoca. Qualcosa di più, dunque, di un semplice "dizionario": una preziosa fonte di conoscenza e di approfondimento.

Nikola Tesla è stato uno degli inventori più geniali e visionari della storia. Dalla giovinezza in croazia all'arrivo negli Stati Uniti, dalla rivalità con edison per la corrente alternata al sogno incompiuto della Wardenclyffe Tower, la sua vita fu un intreccio di successi straordinari e amarezze personali. In questa biografia, Ian Fitzgerald restituisce un ritratto vivido e accessibile del grande scienziato, mostrando come le sue intuizioni hanno rivoluzionato la scienza e continuino a influenzare tecnologia, cultura e immaginario collettivo.

Con Genocide bad. Sim Kern, autrice e attivista ebrea antisionista, firma il libro che ha scosso l'opinione pubblica americana. In dieci saggi incisivi che cercano di "smontare la propaganda sionista", KKern intreccia storia ebraica e palestinese, colonialismo e imperialismo moderno, mostrando come propaganda e violenza abbiano plasmato il presente. Con voce ironica, tagliente e intrisa di cultura pop, Kern racconta anche il proprio percorso: dalle discriminazioni vissute in adolescenza all'attivismo virale che, dopo il 7 ottobre 2023, ha mobilitato milioni di persone e raccolto oltre mezzo milione di dollari per Gaza.

Fin dagli inizi, Hollywood non ha mai smesso di guardarsi allo specchio esplorando splendori e miserie dell'industria cinematografica. Ma di rado l'ha fatto con la lucidità di viale del tramonto. La storia del legame tra un giovane sceneggiatore disoccupato e una cinquantenne ex diva del muto dal sogno impossibile: tornare davanti alla cinepresa in cerca d'immortalità. Billy Wilder disseziona quest'ossessione, in un film dove il melodramma noir si confonde con il film gotico. Nel volume, Marchesini disegna il profilo inedito di una delle opere più note, studiate, rappresentative della Hollywood classica, indagandone ogni dettaglio e tema trasversale per individuare sentieri interpretativi poco o niente battuti.

Oppenheimer fu l'uomo che rese possibile la bomba atomica: genio indiscusso, capace di svelare i misteri della fisica più avanzata nella creazione dell'arma più distruttiva della storia, rimase poi profondamente turbato dalla devastazione di Hiroshima e Nagasaki. McNab ricostruisce la sua vicenda straordinaria: dagli studi e dalle ricerche pionieristiche alla direzione del progetto Manhattan, fino ai difficili rapporti con il governo degli Stati Uniti nel secondo dopoguerra, che ne fecero una delle figure più brillanti e controverse del Novecento.

Frankenstein Junior doveva essere una semplice reinterpretazione in stile anni '70 dei classici horror degli anni '30, ma la regia di Mel Brooks, la musica impeccabile di John Morris e il genio comico di Gene Wilder ne hanno fatto un cult che continua a strappare risate al pubblico a 50 anni dalla sua uscita. Quest'analisi scena per scena tenta di carpire i segreti del suo successo, e ne ricostruisce la storia dal concepimento alla realizzazione.

Questo volume, realizzato in sinergia con docenti dell’Accademia e dell’Università, è stato ideato dall’Autrice come un laboratorio di documentazione e approfondimento attraverso cui ricostruire il percorso artistico, creativo, didattico e imprenditoriale di Jia Ruskaja, la celebre danzatrice russa che fondò l’Accademia Nazionale di Danza. Sono infatti toccate tutte le linee su cui quel percorso si dipanò, dalle esperienze interpretative e coreografiche presso il Teatro degli Indipendenti nella Roma dei primi anni Venti, ai progetti didattici che via via approdarono alla Regia Scuola di Danza (1940), all’Accademia Nazionale di Danza (1948), quindi alle strategie per l’affermazione di quest’ultima sul piano nazionale e internazionale, fino alla creazione di un originale sistema di notazione del movimento (Orchesticografia-Scrittura della danza). Un ampio e innovativo spazio è dato alla parte artistica, ossia alle composizioni coreografiche e all’Orchestica, cosicché il lettore possa addentrarsi nella dimensione poetica ruskajana. A questo scopo, il volume fa luce – attraverso una documentazione iconografica e filmica messa a confronto con le descrizioni delle danze pubblicate nei programmi di sala – sugli aspetti fondanti dell’estetica ruskajana, quali la visione complessiva di stampo registico, la sensibilità per il colore e la luce, la percezione profonda del suono, l’“espressione che viene dal di dentro”, senza dimenticare lo sguardo rivolto al rapporto tra la danza e le altre arti. Lungimirante per l’Italia fu la concezione della sua Scuola come “scuola aperta” dal forte stampo educativo e dalla composita struttura culturale, che ha consentito all’Accademia di mantenersi vitale e di svilupparsi, sino ad approdare nel 1999 all’AFAM (Alta Formazione Artistica, Musicale e coreutica).