Marsilio Arte

Il volume riunisce un'ampia selezione delle opere dell'artista, che ripercorre la sua breve ma estremamente prolifica carriera dal 1960 al 1972. Formatasi come pittrice a Chicago, Lee Lozano si trasferisce a New York e si afferma rapidamente sulla scena artistica degli anni Sessanta, distinguendosi per un lavoro poliedrico che comprende la pittura da un lato, e una pratica profondamente concettuale dall'altro. Pur partecipando al contesto sociale e artistico dell'epoca, dominato dalla pop art, dal minimalismo e dall'arte concettuale, Lozano mantiene una posizione radicalmente contraria a ogni forma di categorizzazione e sistema di potere. Strike propone un percorso che attraversa i diversi periodi del suo lavoro, a partire dai disegni e dipinti figurativi di stampo espressionista, passando alla serie dei Tools, oli su tela di grandi dimensioni, e seguendo la loro evoluzione formale verso un'astrazione minimalista. Il progetto raccoglie anche una selezione di Language Pieces, lavori che segnano il passaggio dell'artista a una fase esclusivamente concettuale conclusasi nel 1972 con Dropout Piece, corrispondente al suo abbandono definitivo della scena artistica. Il volume è arricchito da una sezione antologica che raccoglie tre testi fondamentali sul lavoro dell'artista (mai tradotti prima in italiano o in francese), di tre autrici molto diverse tra loro: Lucy Lippard, Jo Applin, Sarah Lehrer-Graiwer. I testi esemplificano i diversi approcci critici alla lettura dell'opera di Lozano, situati in tre diversi momenti dell'ultimo decennio, trasformando l'antologia in un breve resoconto della storia della critica sul suo lavoro.

Dalle sperimentazioni di Lucio Fontana e Gio Ponti ai motivi optical di Germana Marucelli e caleidoscopici di Emilio Pucci; dagli effetti trompe-l’oeil di Roberta di Camerino alle sensibilità pop di Ken Scott, Elio Fiorucci, Gianni Versace e Franco Moschino; dal lavoro sull’heritage di Prada, Valentino e Marni alla valorizzazione dell’archivio aziendale di Missoni, fino alle ibridazioni grafiche di Maison Laponte, Gentile Catone, Colomba Leddi e IUTER: artisti, stilisti, designer e aziende che hanno contribuito a costruire la fama del tessuto italiano nel mondo dai primi del Novecento al contemporaneo. Una storia che si intreccia profondamente con la nascita del concetto di made in Italy, contribuendo in modo significativo alla fama internazionale dell’Italia come baluardo della moda e del design di alta qualità. Oltre 500 illustrazioni, fotografie e disegni preparatori – molti inediti e provenienti da archivi aziendali e privati – raccontano i più importanti successi creativi del nostro Paese.

Durante la sua straordinaria carriera, Tiziano creò alcuni dei dipinti più rivoluzionari del suo tempo, diventando il pittore italiano più celebre d’Europa. Negli ultimi cinquant’anni, Save Venice ha sostenuto il restauro di alcune delle opere più celebri di Tiziano, tra cui la Pala di San Marco (Basilica della Salute), l’Assunta e la Pala Pesaro (Basilica dei Frari), la Presentazione della Vergine al tempio (Gallerie dell’Accademia), e l’Annunciazione presso la Scuola Grande di San Rocco e la Cappella Malchiostro, a Treviso. Questo libro si avvale delle sorprendenti scoperte emerse durante le campagne di restauro per offrire un nuovo approccio allo studio del processo creativo e della tecnica di Tiziano. Pubblicati qui per la prima volta, i dettagli con ingrandimenti inediti di questi sei dipinti illustrano il tocco energico di Tiziano, la fluidità delle pennellate e i suoi straordinari risultati tecnici. Tali passaggi di bravura sono accompagnati da commenti dei restauratori e da analisi storico-artistiche approfondite da parte di esperti di Tiziano, rendendo questo volume una risorsa indispensabile per gli studiosi e per gli amanti della pittura rinascimentale.

Durante la sua straordinaria carriera, Tiziano creò alcuni dei dipinti più rivoluzionari del suo tempo, diventando il pittore italiano più celebre d’Europa. Negli ultimi cinquant’anni, Save Venice ha sostenuto il restauro di alcune delle opere più celebri di Tiziano, tra cui la Pala di San Marco (Basilica della Salute), l’Assunta e la Pala Pesaro (Basilica dei Frari), la Presentazione della Vergine al tempio (Gallerie dell’Accademia), e l’Annunciazione presso la Scuola Grande di San Rocco e la Cappella Malchiostro, a Treviso. Questo libro si avvale delle sorprendenti scoperte emerse durante le campagne di restauro per offrire un nuovo approccio allo studio del processo creativo e della tecnica di Tiziano. Pubblicati qui per la prima volta, i dettagli con ingrandimenti inediti di questi sei dipinti illustrano il tocco energico di Tiziano, la fluidità delle pennellate e i suoi straordinari risultati tecnici. Tali passaggi di bravura sono accompagnati da commenti dei restauratori e da analisi storico-artistiche approfondite da parte di esperti di Tiziano, rendendo questo volume una risorsa indispensabile per gli studiosi e per gli amanti della pittura rinascimentale.