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"Le Costume Historique" di Auguste Racinet, pubblicato in Francia fra il 1876 e il 1888, è uno degli studi più ampi ed intelligenti mai pubblicati sulla storia dell'abbigliamento. Questa opera enorme, che fu riunita nel 1888 in sei volumi, rimane unica per il suo intento e per la cura dei dettagli. Questa ristampa ha voluto conservare l'organizzazione e la bellezza dell'opera originaria.

Nel 2005, Scott Schuman ha fondato il blog The Sartorialist, trasformando per sempre la fotografia di moda. L'idea era semplice: fotografare i milanesi in spazi pubblici e avviare un dialogo tra moda e vita quotidiana. Nello stile di Bill Cunningham e August Sander, il suo intento senza pretese, ma radicale, di puntare lo sguardo sulle “persone reali”, fuori da passerelle e studi fotografici, ha generato un vasto interesse per una forma d'arte e uno street style di “alta sartoria”, molto prima di Instagram. Schuman guarda a Milano come a una musa che fa tendenza. Milano racconta quasi vent'anni di grande devozione di un americano, prima visitatore e poi residente, per gli ineguagliabili abitanti di Milano e per la loro città vivace ed elegante. Il volume è corredato da una prefazione del compianto Giorgio Armani e una lunga intervista in cui Schuman spiega il suo approccio nel catturare la moda per le strade cittadine. Le composizioni delle foto sembrano veri e propri scenari cinematografici, tanto che è difficile pensare che siano state scattate in movimento. Schuman ferma il tempo di Milano, non solo per chi fa shopping, gli skater e i fumatori, che forse hanno tempo da perdere, ma anche per coloro che sono sempre affaccendati: Miuccia Prada, Emiliano Salci, Luciano Barbera, le sorelle Sozzani, tutti immortalati in strade e caffè rinomati. Il risultato è un racconto della moda milanese attuale vista dalla strada, narrato da un americano dalla mente aperta, capace di cogliere l'eleganza che sfugge persino ai milanesi, che in questa città ci sono nati, e che non trova voce nei servizi di moda formali. Tra le pagine di questo volume sfila la bellezza degli stili autentici e imprevedibili che solo chi non ha alcuna esigenza di conformismo è in grado di esprimere. Giovani e anziani posano mentre Milano sfreccia su biciclette, Vespe e tram, in un tripudio di marmi, affreschi, sculture, guglie, colonne, palazzi decorati e facciate brutaliste, mercati locali, fiorerie, giardini verticali, locali iconici come il Bar Basso e Marchesi 1824, aperitivi, borse, tacchi alti e abiti di ogni colore possibile e immaginabile. Dai canali del Naviglio Grande ai sampietrini di Via Brera, fino alla cupola di vetro della Galleria Vittorio Emanuele II e della Stazione Centrale, il mix di stili architettonici della città è visto come un riflesso luminoso della sua gente. “Milano non si presta a conoscenze superficiali e fugaci” afferma Armani nella sua prefazione, in parte diario di viaggio, in parte Bibbia di stile. Questo volume offre un'occasione unica per sintonizzarsi con i ritmi, l'energia e l'anima della città con la stessa intimità con cui l'ha fatto Schuman, per scoprire cosa la rende unica nel suo genere. Per gli amanti della moda, della fotografia e della dolce vita, questo volume mostra l'autentico street style della capitale mondiale della moda, immortalato da colui che per primo lo ha reso cool e di tendenza e che non si trova certo su Instagram. Agli occhi di Schuman, i look fotografati non rappresentano solo un semplice accostamento di capi di abbigliamento, ma raccontano “chi sono le persone”.

Nel vero stile della Pop Art, i film degli anni Sessanta hanno confuso i confini tra arte, mercato di massa e cultura pop in un vibrante decennio cinematografico. Da Mary Poppins a Jean-Luc Godard, questo libro raccoglie i film imperdibili di un'epoca di trasformazione, caratterizzata dall'innovazione, dagli spaghetti western, dalle star della fantascienza e da importanti progressi nella caratterizzazione femminile.

Per molti amanti del cinema, gli anni Settanta rappresentano un punto di massimo splendore della creatività, un'epoca d'oro in cui registi individualisti hanno lasciato il segno. In questo libro troverete una serie di film chiave dell'epoca che ha visto una fioritura di talenti e l'arrivo del blockbuster con film come Lo squalo e Guerre stellari.

James Bond è stato il gold standard dei franchise cinematografici per oltre 60 anni. Questo volume accompagna il lettore in un percorso illustrato attraverso tutti i film di James Bond, da Dr. No a No Time to Die, includendo fotografie rare e inedite e documenti provenienti dagli archivi EON e MGM. JAMES BOND, 007, and related James Bond copyrights and/or trademarks authorized for use by Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc., exclusive licensee of London Operations LLC. © 2025 Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc. All Rights Reserved.

Questa edizione ristampa la leggendaria serie di Keisai Eisen e Utagawa Hiroshige Le sessantanove stazioni lungo la Kisokaidō, una splendida rappresentazione della storica via che collegava Edo (Tokyo) e Kyoto. Questo vivido affresco del Giappone del XIX secolo è al tempo stesso un importante testimonianza del suo passato imperiale e un capolavoro dell'arte xilografica.

Dotato di un acuto spirito di osservazione e di un talento narrativo, Albrecht Dürer è il più importante artista del Rinascimento settentrionale. I suoi ritratti della nobiltà lo hanno reso famoso, mentre i suoi disegni e acquerelli hanno elevato entrambi i mezzi espressivi a forme d'arte a sé stanti. Ha inoltre stabilito nuovi standard nell'arte incisoria, lasciando un'eredità che ancora oggi risuona.

Cosa fa di Albert Watson uno dei fotografi più apprezzati al mondo, elogiato da colleghi, critici e collezionisti? Il suo ineguagliabile portfolio di ritratti fotografici di celebrità? I paesaggi mozzafiato? Oppure i suoi nudi sensuali, le nature morte e i famosi servizi di moda? KAOS presenta una panoramica caleidoscopica della carriera di Watson fino ai giorni nostri, mettendo in luce la straordinaria varietà di soggetti, oggetti, persone e luoghi incontrati dal fotografo nel corso degli anni. Una carrellata di immagini dinamica e sapientemente curata che abbraccia 50 anni di fotografia e in cui vediamo star, politici, top model e persone comuni, attraversiamo città illuminate dai neon, ci imbattiamo in pose elaborate o nudi erotici, vaghiamo tra luci brillanti e vicoli secondari, ci immergiamo in tramonti straordinari e respiriamo la natura selvaggia della Scozia, il paese natale del fotografo. A partire dal rivoluzionario ritratto di Alfred Hitchcock, realizzato da Watson per l'edizione natalizia del 1973 di Harper's Bazaar, ogni sua fotografia riecheggia di un intenso concentrato di potenza, tensione e poesia. Spaziando dal ritratto di una “dominatrice” di Las Vegas al completo in lamé dorato di Elvis, da uno scimpanzé a una strada in Cina, Watson è un maestro nel catturare al meglio l'apparenza e nell'esplorarne le mille sfaccettature. Nel corso della sua carriera, i suoi ritratti di celebrità del calibro di David Bowie, Jay Z, Kate Moss, Jennifer Lopez, Pamela Anderson, Mick Jagger, Jack Nicholson, Steve Jobs e Andy Warhol rivelano un particolare interesse per la persona che si cela dietro il personaggio iconico. Questa straordinaria collezione è arricchita da una testimonianza scritta dell'ex direttore fotografico di Christie's, Philippe Garner, da numerose citazioni di Watson e da decine di Polaroid inedite, appositamente selezionate dall'archivio personale dell'artista. Il risultato è una vera e propria documentazione sul “fotografo dei fotografi”, iridescente nel suo fascino grafico, al limite del cinematografico, e irresistibile nella sua eclettica celebrità. Disponibile anche in quattro edizioni artistiche autografate (n. 1-200), ciascuna con una stampa autografata.

Una leggenda del cinema di successo, Rocky Balboa ha fatto la sua prima apparizione sui nostri schermi 50 anni fa, diventando immediatamente un fenomeno cinematografico. Con immagini provenienti dagli archivi della MGM e dalla Biblioteca dell'Academy, una prefazione e interviste a Sylvester Stallone, questo volume vi racconta tutta la grinta e la gloria di un eroe d'azione intramontabile.

Questa storia della vita e del lavoro di Issey Miyake offre una panoramica unica della visione e dell'audacia dello stilista. Il libro è un riferimento enciclopedico alle innovazioni materiali e tecniche di Miyake dal 1960 al 2022, supervisionato da Midori Kitamura - presidente del Miyake Design Studio che ha lavorato al fianco di Miyake per oltre 45 anni.

Addentratevi in uno degli armadi più esclusivi del mondo per celebrare una scarpa pratica dalle linee energiche, sensuali e giocose. Centinaia di modelli rivoluzionari, materiale ephemera e schizzi sono presentati in questo volume, che fa seguito a Fashion Designers A-Z, dalle griffe più ambite come Christian Louboutin, Manolo Blahník e Roger Vivier.

Dal World Trade Center Transportation Hub di Manhattan al padiglione dell'Expo 2020 di Dubai, scoprite le forme organiche di Calatrava attraverso testi, fotografie e schizzi originali ad acquerello che lo distinguono come un maestro creativo unico. Questa monografia presenta i suoi contributi collaborativi originali e i suoi lavori più recenti.