Kimerik: Karme

Lo "speakers' corner" di Hyde Park a Londra si configura quale esempio di civiltà e democrazia. Chiunque in quell'angolo di città può esprimere liberamente le sue idee a coloro che hanno il tempo e la voglia di ascoltarle. Purché all'interno della pubblica decenza, non esistono argomenti proibiti né idee censurate. È con lo spirito degli oratori di Hyde Park che Alessandro Moriconi ha immaginato di realizzare questa raccolta di sonetti, scritti con il desiderio di raccontare idee, sensazioni e convinzioni personali di un eclettico romano ultracinquantenne che ha sempre combinato la passione per la scienza con quella per l'arte letteraria. Ne è nato un confessionale ma anche un pulpito, un personalissimo "speakers' corner" tutto romano.

La preziosità dei versi di Gianni Manca viene esaltata dalla sinestesia da lui utilizzata per dare forza alla composizione poetica grazie all'associazione espressiva tra due parole pertinenti a due diverse sfere sensoriali.

La poesia di Federica Mormando provoca, mette alla luce ciò che l'Armenia è nel profondo. Fa rivivere la nostalgia, il dolore dell'anima che invita al silenzio che urla, al buio che emana la luce. Nulla manca nella sua scrittura poetica. I grandi miti delle origini, storie di dei e di eroi, antiche preghiere, magici incantamenti che nascono dal contatto con la terra di Armenia, terra che riflette la luce e i colori del cielo.

Dalla contemplazione dei paesaggi all'irreversibilità del tempo, uno sguardo profondo, ricco di riflessioni sul mondo che ci circonda e sui sentimenti che ci appartengono. Un percorso interiore trasformato in poesia che permette di condividere un punto di vista sull'esistenza, ponendo l'attenzione su quelle piccole cose che caratterizzano la vita.

L'autrice tocca quella parte oscura che è presente in ognuno di noi, attraverso queste poesie abbiamo la possibilità di conoscere un'altra anima ma anche di analizzare noi stessi e quella parte che spesso teniamo nascosta. Il lettore attento potrà analizzare il proprio sé attraverso l'anima dell'autrice.

"Il demone imperfetto" è un'entità immaginaria di incorruttibile bellezza che incarna la percezione aberrante di una realtà filtrata dalla lente deformante del ricordo e dalla potenza mistificatrice delle emozioni. È un alter ego spietato e distruttivo, glaciale e inarrivabile, eppure imperfetto, in quanto incorporeo e irreale. L'opera è permeata dal logorante dissidio tra il desiderio di affermazione della propria libertà, la celebrazione dell'empatia e della dedizione al prossimo, e un'irreprimibile pulsione autodistruttiva, che inibisce ogni proposito di redenzione e di riscatto.

Il tema dell'amore. Un argomento toccato da tutti i cantori d'ogni tempo nelle forme più originali e disparate. Mai qualcosa di banale, scontato, passato di moda. Le tematiche d'amore intessono la vita d'ogni essere umano, da sempre, lo toccano nelle profondità più nascoste e più intime, a volte permeano l'intera sua esistenza. Il sentimento per eccellenza viene toccato e ampliato in questo ultimo libro di Carlo Molinari che non si limita tuttavia a contenere liriche solo in tal senso, ma spazia anche in altre svariate e interessanti tematiche, quali esistenzialismo, natura, morte e spiritualità.

Nella presente raccolta di poesie a firma di Catia Pugliese, le dissolvenze incrociate precedentemente "in itinere" di tormento ed estasi "tra i sassi e le stelle" vengono riunite in una titolazione ugualmente sortilega e seduttrice nel reiterare e nell'integrare vicende e vicissitudini del suo personalissimo "excurrere" in un dimensionamento linguistico anche stavolta in alta simbiosi d'atmosfera e perimetrazione tramite un preciso supporto di creatività visuale ad aureolarne ogni caratura e tale scelta sibillina fa presagire già dinanzi al volume ancora intonso e da sfogliare un vasto e vario corpus di enigmi e vaticini accorpati dalla prosecuzione d'un peregrinare in cui è categorico il veto a qualsivoglia inutile, condizionante retro effimero volgersi indietro, ma, e al tempo è altrettanto determinato ed indispensabile quel proseguire quantunque sofferto a denudarsi "in toto" l'anima per scelta coerente d'autonarrarsi. Tratto dalla prefazione Prof. Nuccio Mula

Nella Weltanschauung della nuova raccolta di poesie di Lucia Ferrara Non cerco più strade, c’è un’arresa all’ignoto, “dove piano piano ogni cosa/ tende a scomparire”, ma è proprio da questo atteggiamento che si evince la maturità di pensiero della scrittrice. Qui, i sensi offrono la via attraverso la quale l’attività del pensare e del volere si eleva finalmente al Vero, desiderio che seduce il ricercatore, veracità di cui si parla con venerazione e, nello stesso tempo, con disilluso tremore. Non cerco più strade rivela un anelito verticale verso l’alto che tradisce il tentativo di rifugio intimo delle raccolte precedenti. La parola poetica rimane nel viaggio, ma esce dalla forma per aprirsi alla domanda di senso.

Come una parabola simbolica in cui il vissuto volge dall'erebo all'espiazione sino all'eliso, l'oscura profondità, quale dimora sotterranea delle emozioni, vede riemergere nel tempo l'anima, ormai libera attraverso la coscienza delle ostinate scelte e la forza per il cambiamento. Essa si slancia per godere delle delizie della vita e dell'amore, e riscoprirsi nell'alba quale suo soggiorno, che per dirla con Virgilio «quel luogo ridente, luminoso, coperto di prati e di boschi in mezzo ai quali le anime elette vivono continuando a coltivare nell'aldilà gli svaghi già amati nel mondo terreno».

L'ansia dell'infinito caratterizza tutte le poesie di questa raccolta e ne diventa il filo conduttore, rappresentando visivamente con le immagini quel senso d'infinito a cui ogni uomo pensante aspira nel cercare di rispondere ai grandi interrogativi della vita. Le poesie di Maria Galluzzo ci spronano a ripensare alle grandi domande dell'esistenza e ci fanno penetrare nel mistero dell'amore come risposta a questi interrogativi, per colmare quell'angoscia di vivere che ha percorso il pensiero umano fin dal suo apparire.