Taschen: Extra large

Philippe Starck lo descrive come un mistico in un mondo che non crede più a niente. Philip Drew definisce i suoi edifici come una sorta di land art che lotta per emergere dalla terra stessa. È l'unico architetto ad aver vinto i quattro premi più importanti del suo settore: il Pritzker, Carlsberg, Praemium Imperiale e il Kyoto Prize. Combinando le influenze della tradizione giapponese con il Modernismo, Ando ha sviluppato un'estetica unica che si avvale di cemento, legno, acqua, luce, spazio e natura in una maniera assolutamente originale. Ando ha progettato abitazioni private, chiese, musei, e spazi culturali meritori di premi e riconoscimenti in tutto il mondo. Questo libro raccoglie tutto il suo lavoro fino ad oggi.

Henri Matisse (1869-1954) è universalmente considerato uno dei grandissimi di tutti i tempi. Colpito in tarda età da una grave malattia non era più in grado di reggere il pennello. Aveva quasi ottant'anni quando inventò questo sistema di disegnare delle figure sulla carta colorata e poi di ritagliarle. Molti critici snobbarono questa produzione come se fosse solo la follia di un vecchio, ma oggi è opinione comune che il genio di Matisse si estrinsecasse anche attraverso questa forma insolita di arte. Questo volume è stampato con la carta e i colori originali (fino a 16 colori) così come l'edizione originale del 1947. Il lettore potrà così godere della raccolta intitolata Jazz come se fosse vissuto allora. Inoltre per contestualizzare l'opera, viene descritta tutta la sua evoluzione dai primi anni a Tahiti fino agli ultimi trascorsi a Nizza. Il tutto poi corredato da foto scattate da Matisse a Tahiti e ritratti di Matisse ad opera di Heri-Cartier Bresson e Brassai.

Per centinaia di anni il circo Americano è stato uno degli spettacoli più imponenti che si siano mai visti. Fra il 1800 e il 1900 i circhi itineranti erano capaci di riunire 12000 14000 spettatori a show e coinvolgevano circa 1600 artisti, fra uomini e donne. Lo spettacolo degli acrobati, dei domatori, dei pagliacci e dei giocolieri ha sempre affascinato migliaia di americani. La possibilità di viaggiare per il paese era una forte attrazione per migliaia di giovani che vedevano nel lavorare nel circo una fonte di avventura.

Nel 1799 fu pubblicato uno dei più importanti libri di illustrazione botanica, "The Temple of Flora". Sono passati ormai due secoli dalla pubblicazione dell'opera di John Thornton, ma il suo fascino rimane inalterato. Sebbene Thornton (c. 1768-1837) avesse studiato medicina, era anche un grandissimo appassionato di botanica. La botanica si era elevata al grado di scienza solo qualche decennio prima grazie agli studi di Linneo. Il Thornton ammirava moltissimo l'opera di Linneo e aveva concepito le sue tavole quasi come una sorta di omaggio allo scienziato svedese. Thornton si avvalse dei migliori pittori floreali della sua epoca e non badò a spese per la creazione di questo libro. Oggi ci sono pochissime edizioni complete di quest'opera e sono patrimonio di grosse biblioteche; le singole tavole invece sono divenute oggetto della caccia dei collezionisti che sono affascinati dalla combinazione dei fiori esotici su sfondi romantici.