Arkadia: Xaimaca

Il Rio delle Amazzoni, le insidie di tribù cacciate dagli spagnoli nel folto di foreste inesplorate e inestricabili, una insaziabile avidità che muove gli uomini verso un destino che sembra segnato. In un mondo crudele, drammatico, sanguinario, Aguirre, il protagonista del romanzo di Sender, è deciso a tutti i costi nel portare a compimento il suo scopo. Dopo aver solcato l’Oceano Atlantico, costeggiato i litorali brasiliani e venezuelani, passando dall’Isla Margarita in direzione di Barquisimeto, il viaggio non è che a un punto di inizio. Tutto quello che accadrà da quel momento in poi sarà esclusivamente il risultato di una vorace cupidigia che spingerà compagno contro compagno, amico contro amico, in uno scontro primordiale il cui premio sarà la sopravvivenza.

La vita di Irune si svolge tra la sua casa e la fabbrica di carta dove lavora, in una città industriale vicino Bilbao, dove si è trasferita per stare vicino alla tomba dei suoi genitori. Insicura, un po’ maniacale e ipocondriaca, questa giovane donna è capace di affrontare il mondo quando sente di doverlo fare, e cerca di vivere secondo valori che la società sembra aver dimenticato. La sua cerchia si riduce ai colleghi di lavoro, alla vicina di casa e a un operatore telefonico delle ferrovie che lei chiama furtivamente per consultare gli orari dei treni che non riesce mai a prendere. Quando nella fabbrica sorge un conflitto, senza sapere esattamente come, Irune finisce per essere coinvolta. Da quel momento la sua vita prende una piega inaspettata e l’opportunità che stava inconsapevolmente aspettando le si presenta davanti. Gli ultimi romantici, romanzo vincitore del Premio Euskadi di Letteratura 2021, parla dei sogni che ci spingono ad agire e del valore di ciò che è veramente importante, nelle nostre vite. La scrittura di Txani Rodríguez è elegante, luminosa e diretta, e ci parla di ciò che ci rende una comunità: la cura delle persone, la solidarietà e il rapporto con la natura che ci circonda.

"I capitoli dimenticati di Cervantes" è la continuazione del Don Quijote de la Mancha, considerato tra le migliori ricostruzioni del personaggio di Cervantes. È ambientato in America, e nelle sue pagine compaiono molti personaggi storici contemporanei dell’autore. Emulare, non copiare o imitare, è ciò che Juan Montalvo si propone “umilmente” di fare quando resuscita Don Chisciotte e il suo scudiero per farli partire alla ricerca di nuove avventure con giganti, cavalieri e creature incantate. In attesa di Pierre Menard, però, Montalvo ha seguito gli stessi metodi del personaggio di Borges per sostituire il più grande autore in lingua spagnola di ogni tempo, per scrivere ciò che mancava alla sua grande opera e rimanere Juan Montalvo. In questo libro ingegnoso, tradotto per la prima volta in Italia, troviamo una miscela delle innumerevoli tendenze personali dell’autore: l’amore per i classici, la venerazione e il culto della lingua spagnola, il senso etico e morale della vita umana, lo spirito combattivo, lo stile saggistico con incursioni nella poesia e nella narrativa, il donchisciottismo personale, il desiderio di un mondo migliore, la critica di certe posizioni politiche e religiose, l’umorismo popolare e la capacità di divagazione.

Tre storie raccontate da tre diversi punti di vista ma con lo stesso protagonista. A Buenos Aires cammina per il quartiere di Belgrano in cerca di un libro di Peter Handke. Prende l'autobus, va al cinema e perlustra le bancarelle dell'usato, poi torna a casa. A Francoforte partecipa alla Fiera del Libro insieme a una delegazione argentina, gira per la città e tiene una conferenza su Ernesto Sabato, ma soprattutto si gode il tempo libero. A Montevideo passeggia per la città vecchia insieme a una donna con cui, un tempo, ha avuto una storia d'amore. Prendono un caffè, conversano e si salutano sulla porta dell'hotel. In ognuna di queste tre storie c'è una trappola, un'evasione nascosta, lo sguardo misterioso e contemplativo dell'artista che tiene insieme i nodi dell'esperienza. Nel loro insieme costituiscono un costante invito a occupare il tempo, per guadagnarlo o perderlo, attraverso uno sguardo che crea nel lettore la sensazione di muoversi attraverso le città e di smarrirsi nella stessa lettura. Tradotto per la prima volta in Italia, Elvio Gandolfo rappresenta oggi uno dei massimi esponenti della letteratura argentina.

Una bambina sepolta in una fossa comune durante la guerra civile spagnola, due fratelli alla ricerca di una zia fuggita in America, la necessità di edulcorare la realtà, di scappare lontano per costruirsi un futuro. Segreti di un Paese distrutto, di due bambini che crescono ascoltando versioni di comodo e mezze verità in un borgo della Galizia. Segreti mai svelati, come quelli che madre e figlia cercano di ricostruire in questo romanzo, attraverso un diario e i loro ricordi che s’intrecciano e si contraddicono. Segreti è un romanzo duro e violento, ma si legge come una novella che nasconde una profonda sete di giustizia. Romanzo di memorie, quindi, ma anche di pettegolezzi, di storie e di leggende, ovvero di tutti i possibili gradi di prestigio che può avere un racconto. Una ricostruzione di un’epoca in cui molte cose dovevano essere taciute, nascoste o reinventate. Quello che trapela in fondo è proprio questo, l’eroicità domestica di chi decide di raccontare scabrose verità a due bambini. Saranno loro a dover capire un giorno come andarono le cose, a capire chi mentiva e chi no, chi fossero in realtà i destinatari di quelle premure fatte di silenzio in cui si avvolgono i miti.

Atmosfere avvolgenti in un turbinio di racconti che lasciano sospesi tra antico e moderno.

In apparenza, "Incidenti di percorso" è una raccolta di storie di viaggio attraverso città o paesi dell'Irlanda del Nord, della Guinea Equatoriale, del Cile o dell'Islanda. I motivi di questi viaggi sono i più vari: a Braga si cerca la reliquia del braccio destro di san Vincenzo; ad Alcobendas viene intervistato Paulino Cubero, il ridicolizzato autore di un testo dell'inno nazionale spagnolo che non fu mai adotatto. Paco Inclán costruisce una sorta d'investigazione di eventi strani, in cui il reale obiettivo finisce sempre per passare in secondo piano, ispirando gli imprevisti con cui il protagonista costruisce la sua esilarante narrazione, parlando con gli abitanti del luogo, studiando le loro tradizioni, cercando di capire lui stesso il vero motivo che lo ha spinto fin lì. Un simile procedimento invita a un'esperienza empatica, in cui il viaggiatore smarrisce la propria strada per raggiungere qualcosa di sorprendente: l'imprevisto, l'ironia delle cose e della sorte, un risarcimento che vale forse più delle iniziali ragioni che lo avevano messo in moto.

Convinto che per qualcuno con le sue aspirazioni letterarie possa essere conveniente vivere nel paese di Franz Kafka e Milan Kundera, il giovane Eugen Salmann accetta la proposta di andare nell'Europa dell'Est. Non immagina nemmeno che a Praga non riuscirà ad aprire una nuova filiale della sua azienda, né a scrivere una sola riga del suo romanzo. Inoltre, come se fosse un personaggio di Kafka, più che scrivere un libro si ritroverà a viverci dentro. Le finzioni si avverano e diventano pericolose. Nel mezzo della sua tormentata e ridicola sofferenza, Eugen si lascia sedurre da donne mature mentre insegue inutilmente le giovani, come se fosse uno dei personaggi più comici di Kundera. Vagabondo in una città che non è la sua, incontra una strana comunità presieduta da un brillante maestro e una bibliotecaria dall'aspetto angelico che, in modo magico e discreto, lo aiuta a comprendere le grandi domande dell'esistenza.

Claudio Bersani è un membro dell'élite partenopea. Personaggio istrionico, benvoluto, conosciuto, è professore universitario e un archeologo rinomato. Socievole, civettuolo, è il classico rappresentante di un mondo in via d'estinzione, che si confronta con un presente le cui sfumature riesce a capire solo a fatica. Uomo di scienza, disprezza i romanzi e la poesia, convinto che solo i saggi possano raccontare "la verità", la vita, la realtà dei fatti. Eppure, tutta la sua esistenza potrebbe essere un romanzo del quotidiano, con alcuni momenti da incorniciare, è vero, ma seguendo binari ben precisi. Allora perché non raccontarle queste sue vicissitudini, perché non descrivere il fantastico viaggio in Amazzonia, alla ricerca dell'El Dorado, o quei momenti passati a tentare di riportare alla luce tesori del passato? In questo romanzo, Román Piña Valls ci descrive un uomo fuori dal comune, il cui passato nasconde qualcosa in più di quello che ama mostrare a chi lo circonda. E sarà proprio l'entourage di "don" Claudio a riservare le maggiori sorprese.

"Gli uccelli di fango sono per me le persone sbagliate. Hanno ali pur non avendo piume, sentono il bisogno di volare in alto anche se un peso gli impedisce di farlo. Quel peso è il fango di cui sono composte, lo stesso fango con cui Dio ha impastato l'uomo". Così scriveva Santiago Rusiñol presentando la sua allegra e disincantata successione di ritratti che volle intitolare Aucells de Fang. I personaggi di Rusiñol sono tutti delineati con ironica tenerezza, un tratto caratteristico dell'autore che sapeva cogliere al meglio non solo le sfumature dei comportamenti dei suoi concittadini, ma anche le ansie, le paure e le gioie dei propri contemporanei. Nei "ritratti" di Rusiñol compaiono il bambino prematuramente saggio, il poliziotto che non vorrebbe arrestare nessuno, il fabbricante di ombrelli che detesta la pioggia, l'inventore che crede di aver ideato il marchingegno definitivo per sovvertire le classi sociali: una schiera di ostinati sognatori che scontano più di altri, a causa della smisurata ansia di volare, le radici della condizione umana.

Liliana fu pubblicato nel Natale del 1907 da Juan Oliva de Vilanova, il grande maestro del Modernismo grafico catalano. Nel 1911 il poema fu adattato al teatro dallo stesso Apeles Mestres, che curò i disegni, utilizzati anni dopo furono utilizzati per illustrare la sua opera La Viola d'Or. Il poema, così come la rappresentazione teatrale, è un magnifico esempio della volontà dell'artista di creare un'opera "totale". Il suo concetto di vita e l'amore per la natura lo rendono più che mai attuale, mettendo in luce l'importanza per l'uomo di conservare il suo ambiente naturale. Attraverso Liliana scopriamo i segreti della foresta e i sentimenti più profondi delle piccole creature che la abitano. I simboli e i messaggi, validi oggi come ieri, la malvagità dell'uomo che distrugge il suo habitat, la bontà, la forza e la sensibilità rappresentate dagli gnomi.

Un tempo la libertà, l’onore e la rivoluzione erano utopie sociali. Per qualcuno rappresentavano cause per cui dare la vita, per altri parole d’ordine e idee che formavano la morale dell’epoca. "Lutto", che ha come tema l’insicurezza, è il negativo di tali utopie. Nel paesaggio violento e marginale della periferia di Buenos Aires, Chiche subisce un furto nel negozio di elettrodomestici che ha ereditato dal padre. La sua reazione causa una sparatoria che provoca la morte di sua moglie. A partire da quel momento, i suoi giorni trascorrono in un’apatia popolata da fantasie di vendetta che neanche la presenza della figlia, del suo vicino e unico amico Miguel e di altre due donne, riuscirà ad alleviare. Perché Chiche non è semplicemente un vedovo, né un solitario, ma un uomo profondamente solo.