Campi Magnetici: Lo sguardo giovane

Dialoghi incalzanti e esilaranti in una storia che coinvolge un intero paese. Una satira tragicomica, caratterizzata da incalzanti ed esilaranti dialoghi in romanesco, in contrasto con una narrazione oggettiva in stile classico, che si svolge in un immaginario paese del Lazio di duemila anime, in cui le vicende corali di numerosi personaggi si intrecciano, per mostrarci uno sfondo socio-culturale ambientato negli anni della crisi economica 2010 – 2018. La vicenda permette di evidenziare varie tipologie di condizionamenti e coercizioni collettive e individuali, quali la cultura cattolica di provincia, l’ingiusta distribuzione di opportunità e risorse, il sussurrato razzismo di sottofondo, l’ignoranza e la brutalità del pregiudizio sociale. La storia evidenzia anche la divisione tra pensiero razionale e manifestazione delle passioni più profonde nei momenti di estremo interesse personale e di rischio. La trama principale si intreccia e si alterna ad una serie di trame secondarie, i cui protagonisti sono i vari abitanti del paese, impegnati in vicende di carattere diverso, che metteranno in luce aspetti grotteschi e contraddittori tipici dei comportamenti umani.

Una giovanissima autrice racconta il suo amore travagliato e la sua crescita interiore, con il linguaggio del flusso di coscienza. Angeli e demoni. Bianco e nero. Giusto e sbagliato. L’eterno conflitto interiore di una giovane ragazza che entra nel mondo del lavoro e inizia a conoscerlo, in tutti i suoi aspetti, entra in quella che fino ad allora era stata percepita come la “realtà dei grandi”. Scegliere di amare il proprio carnefice, incapace di amare se stessa. Imparare ad adattarsi e subire, impotente di qualsiasi forma di ribellione. Reprimere e soffocare la voce del silenzio della propria anima, stipulando un patto con il diavolo. Così che l’anima muore e marcisce, come tutte le cose e le persone che ama. Ferite mai curate che continuano a sanguinare nel presente impedendole di aspirare ad un futuro migliore. Perde, in questo modo, ogni forma di empatia verso il prossimo. Dipendenze che arrivano ad essere le sue migliori amiche, che placano l’enorme angoscia con cui convive. Sollievo apparente, distruzione lenta. Smettere di “essere” e scegliere di “diventare” come tutte le cose che ha sempre criticato, per affermarsi nella società odierna affogata nell’ipocrisia.

Un libro per conoscere l’animo di una giovane donna di 19 anni e il rapporto che ha avuto con il suo Maestro di vita, suo nonno, artista e uomo di cultura. Un libro che può diventare metafora di un preciso sentire delle nuove generazioni, di cui troppo spesso si conoscono maggiormente i lati più problematici e si trascura quella ricchezza spontanea che caratterizza la giovane età, quella capacità di intuire la vita che da adulti è facile perdere. Viola Innocenti ci accompagna alla scoperta di un’interiorità in crescita, con riflessioni in forma di poesia fuse ai disegni inediti di suo nonno Luca De Silva, artista poliedrico, recentemente scomparso, che ha lasciato una traccia nella ricerca culturale. Il percorso parte da quando Viola aveva 11 anni e arriva al tempo presente, attraverso parole di una semplicità complessa come il ritmo della natura e quello della musica.

Romanzo di esordio, all’interno della collana dedicata alla produzione giovanile, di Irene De Matteis, che ha il coraggio di sperimentare uno stile fuori dagli schemi e di aprire una strada innovativa per il concetto di romanzo e di scrittura. Una storia che ricuce continuamente frammenti di eventi accaduti e coscienza elaborata, per sviluppare un flusso narrativo che si sposta su vari livelli, per poi ritornare alla traccia principale ed espanderla. Un esempio di produzione giovanile, che non segue mode, tendenze o esigenze commerciali. Un battito pulsante all’interno delle nuove generazioni, che oltrepassa il senso stretto di scrittura e ingloba anche l’espressione visiva, con immagini realizzate dalla stessa autrice e che si alternano costantemente alla narrazione verbale.