Carthago

L'autore si muove su delicati terreni per dipingere la figura della protagonista del racconto: Ester. La selezione di alcune scene narrativamente rilevanti aiuta il lettore a orientarsi nell'analisi di un profilo complesso di donna, moglie e regina che assume per altro tratti diversi a seconda che ci si muova all'interno del testo ebraico o di quello greco. Si tratta di un profilo che si costituisce in base ai variegati rapporti con il marito e re Assuero, con il parente Mardocheo, con il perverso Aman, e non ultimo con Dio stesso.

"Questo libro racchiude la mia esperienza in fabbrica dal 1980 al 2011. La mia intenzione è stata quella di portare alla luce tante realtà di quell’incredibile mosaico intensamente vissuto. Sono momenti di storia mai emersa, oggi non più recuperabili. Purtroppo tanti, non appena usciti definitivamente da quei cancelli, hanno capito quanto la fabbrica li avesse derubati e deturpati nel corpo e nella mente, soprattutto nel loro tempo e nella loro vita. Solo alla fine hanno capito di essere stati dei semplici numeri di un grande ingranaggio e come tali essere stati usati fino allo stremo. E ci si domanda: ne è valsa la pena di soffrire così intensamente per un pezzo di pane? Oggi, lo scopo di queste testimonianze non cerca solo di far comprendere cosa fossero realmente quei luoghi, ma vuol ribadire un monito per le generazioni future e riuscire a far intuire la negatività frutto di quell’avventura totalizzante. L’umanità non può ignorare il passato nell’intraprendere nuove strade." (L'autore)

Corfù, fine Ottocento. L’Eptaneso, il confiteor per il fallimento del motto rivoluzionario francese e degli ideali che miravano al progresso sociale e alla sconfitta di ignoranza e pregiudizio, lo sfruttamento dei deboli, l’universo degli umili radicati nella terra, il loro mondo operoso regolato dai cicli stagionali, dalla fatica e dalla quiete, dalle pene e dai canti, la religiosità popolare ancorata al sovrannaturale e alle superstizioni, lo scontro fra l’universo umano, soggiogato dalle leggi dell’utile e del compromesso, e quello saldato come l’“ostrica” ai valori autentici e primordiali, dove il disonore si paga col sangue e la vendetta, sono alcuni dei temi rincorrenti nelle pagine narrative del corfiota Konstantinos Theotokis, giovane rampollo di una famiglia di antica aristocrazia, che vive in una società in continuo fermento, esplorando le istanze socialiste e facendo eco a Verga, a Capuana ma pure a Zola e a Dostoevskij.

La vita è un dono di inestimabile valore, ma Alba non sa cosa farsene. Il suo privato è devastato: non ha più certezze né desideri. Dirigente scolastico di un istituto del centro storico catanese affronta quotidianamente le istanze di un bacino di utenza sempre più dilatato, sempre più problematico. Ma questa vita che non vuole più vivere si snoda prepotente intorno a lei e, all'ombra del castello Ursino, una fitta rete di personaggi si misura con la propria realtà. La mayara, cieca, valente ostetrica che con le sue spezie e arti miracolose ridona la pace a chi l'ha persa; l'antiquario uomo affascinante ed enigmatico che fa riscoprire ad Alba le gioie dell'amore; la docente derubata da un ex alunno drogato; le donne abusate vittime dei propri carnefici.

Vi sono lacrime che vengono versate, altre no; in entrambe, come per le acque dei mari, si ritrova una ben precisa qualità di sale. Forse quest'ultimo rende la vita maggiormente salda e pronta ad un sorriso incorruttibile. È il caso della vicenda di Simona Monteleone che vive un fatto denso di preoccupazioni e vie tortuose che viene vissuto però tra ostriche e champagne.

Diana McCartney è una studentessa di Lingue orientali all'Università di Trieste, appassionata di musica e di poesie. Dedica le sue giornate interamente alle lezioni e agli esami universitari, perché vuole concludere nel più breve tempo possibile il percorso di studi ed essere indipendente; la madre, infatti, dopo essere rimasta vedova, lavora instancabilmente per mantenerla. Crede fortemente nel sentimento dell'amore, ma a causa di uno spiacevole evento che l'ha coinvolta in passato Diana ha costruito una barriera che nessuno sino a quel momento è riuscito ad oltrepassare. Un giorno, durante una lezione di giapponese, si siede accanto a lei Mike, il tipico ragazzo narcisista e sicuro di sé, che Diana non riesce proprio a tollerare. Nonostante i numerosi tentativi per conquistare il suo cuore, la ragazza è diffidente e non perde mai occasione per rispondergli in modo sgarbato, evitando in qualsiasi modo di far trapelare l'interesse che in realtà prova per lui. Fino a quando un giorno Mike decide di invitarla a cena...

Con questo Capriccio Siciliano - afferma Vincenzo Spampinato nella Prefazione - Gabriella Vergari non solo è riuscita a far esistere la nostra Terra, ma addirittura a farla resistere nelle sue tradizioni e contraddizioni, nei suoi silenzi e nelle sue canzoni, facendola diventare lo spartito che tutti dovrebbero suonare. Così va inteso questo Capriccio, non stravaganza puerile e incaponita ma, in accezione tecnica (e auspicabilmente melodiosa), componimento a proprio modo musicale, di forma libera e varia, al limite dell'improvvisazione. Una dichiarazione d'amore per la Sicilia, di cui essere suonatori e ascoltatori insieme, per entrare nel mood giusto e poterla abbracciare nelle sue sfaccettate dimensioni, ma soprattutto nei suoi mille volti, odori e colori.

Uomo, universo. Dinanzi a questi due concetti si sono versati fiumi e fiumi di parole. Si è detto tutto forse e il contrario di tutto. Sono state fornite definizioni, fra le più disparate, per dare delle risposte, più o meno definitive, a domande che ancora oggi rimangono insolute al centro dell'esistenza di ogni essere: "che cosa è l'uomo?", "che cosa è l'universo?". L'autore non ha alcuna pretesa o ambizione di dare risposta alcuna a questi quesiti, ma una sola volontà chiara e definita: invitare il lettore a percorrere un piccolo viaggio fatto di domande. Un viaggio in cui l'osservazione diventa una chiave e l'ascolto, invece, una porta che conduce altrove. Ad accompagnare il lettore sarà un maestro, Georges Ivanovitch Gurdjieff, e si sa bene che certi viaggi, fatti in compagnia di un maestro, possono diventare sorprendentemente interessanti, soprattutto se iniziano passando per uno specchio.

In continuità con il lavoro dell'anno scorso, "Istanti" (Carthago, 2017), "Ti piace questo gioco" è la raccolta di sessanta frammenti, componimenti brevi organizzati in quattro sezioni: "Fuga dal reale", "Ostacoli", "Ti piace questo gioco", "Perdendo treni", completato da tre racconti. Componimenti brevi, quasi lapidari, scritti di getto in attesa che si alzi il sole. Il titolo può ricondurre a una affermazione o a una domanda. "Ti piace questo gioco" è l'invito a condividere il senso della vita quotidiana con i suoi dubbi, le sue certezze e i suoi fraintendimenti. Il male di vivere è in agguato, tra nebbie langarole e pomeriggi soleggiati. Occorre ogni tanto una pausa, un raccoglimento, un contatto con la natura. Per ritrovare la bellezza universale, in cui siamo immersi inconsapevolmente ogni giorno, dobbiamo affinare i nostri sensi e accogliere tutto ciò che captano. L'incontro è un istante di pura armonia.

Tutto avviene in un solo momento: la vita della giovane principessa Alysia è destinata a cambiare. Dopo la morte di suo padre e il rapimento della sua sorellina, Alysia decide di partire con un giovane sconosciuto per un viaggio che cambierà completamente la sua vita. Incontrerà tante persone e troverà persino l'amore. Tante cose succedono nel regno di Solai, cose che prima di allora le apparivano sconosciute. È il momento di aprire gli occhi, di affrontare la realtà che spesso appare diversa da come l'avevamo immaginata.

Il testo viene incoraggiato dalle parole di papa Benedetto XVI rivolte alla curia romana: «Credere non è altro che, nell'oscurità del mondo, toccare la mano di Dio e così, nel silenzio, ascoltare la Parola, vedere l'Amore». Il testo avverte circa lo stato di fragilità del nostro presente in cui la storia avanza verso un profondo disagio e in cui le tante realtà, che un tempo apparivano splendide, sono ora ridotte a un triste cumulo di macerie, effetto dell'immane devastazione delle numerose certezze che in passato hanno contribuito all'origine stessa della cultura occidentale.

La malinconia è lo stato d'animo del poeta che ricorda il paradiso. I suoni dell'anima, a volte, si fanno volti, persone, barconi, cicale, pozzi che intonano la sete. Sono echi che risuonano dal fondo dei ricordi e si fanno così chiari da palesarsi nelle più belle delle voci; tra queste i versi dell'amore, quelli universali, che rincorrono la speranza di un affetto perduto e ancora sperato. Oppure per i tanti migranti che solcano le acque sperando in una salvezza! Sembra quasi che in queste poesie le lettere, i versi, le strofe, siano loro stessi a scegliere come stare l'una accanto all'altra dando vita al diapason delle emozioni.