Di Nicolò Edizioni

L'uomo è un essere che non sta nella propria pelle, una natura che non sta dentro se stessa. Ogni singola esistenza si situa al punto di incontro di condizioni già date: fisiche, biologiche, ambientali, sociali, economiche, storiche, culturali, spirituali. Ma ogni vita umana non è mai la semplice somma o il mero prodotto di esse. L'uomo le eccede e vi si rapporta in maniera plastica, con una spiccata attitudine trasformatrice e generatrice. L'eccedenza è il contrassegno della condizione umana. "Senso", "erranza", "parola", "silenzio", "narrazione", "sequela", "resistenza", "amore", "desiderio", "suono": sono questi i fenomeni e gli atti umani in cui si è cercato di intercettare rifrazioni dell'eccedenza. Il volume raccoglie i contributi presentati tra l'ottobre del 2019 e il maggio del 2020 a un corso di aggiornamento per docenti promosso dal Liceo Scientifico Seguenza di Messina. L'insieme di questi contributi è soltanto la raccolta di qualche frammento di una fenomenologia dell'eccedenza, forse utile a contrastare visioni monodimensionali dell'essere umano.

Il Catalogo dei codici greci del Santissimo Salvatore di Messina è contenuto in un grande quaderno conservato nel fondo antico della Biblioteca Universitaria peloritana; compilato tra il 1881 e il 1885, raccoglie le schede descrittive dei 175 codici greci appartenuti all'archimandritato "in lingua phari" e dei due frammenti di rotoli liturgici. Rimasto per oltre un secolo manoscritto, l'inventario dei codici messinesi è ora integralmente pubblicato in edizione diplomatico-interpretativa. Unitamente al Catalogo viene proposta la prima biografia del compilatore, Filippo Matranga. I contenuti del presente volume sono per lo più inediti, frutto delle accurate ricerche dall'Autore svolte negli archivi romani di "Propaganda Fide" e del Pontificio Collegio Greco di Sant'Atanasio e nell'archivio eparchiale di Piana degli Albanesi (PA). Tra le molte traduzioni italiane suggerite dall'Autore si segnala, in particolare, quella dell'epitaffio greco inciso nel sarcofago marmoreo di Luca archimandrita, che ha restituito un importante tratto di storia italo-bizantina.

La vera storia della statua di marmo di Santa Maria di Gesù che si venera nella chiesa del Villaggio Ritiro, dopo quarantaquattro anni di sepoltura, è da attribuirsi all'opera ispiratadel giovane Frate Antonino di Trapani, da Messina, diciottenne nell'anno 1897,che la ritrovò praticando gli scavi presso l'antica chiesa, distrutta dall'alluvione del 1854.

"Riconoscersi nel racconto"; è questo l'elemento che amalgama le diverse, ed apparentemente disomogenee, vicende di vita raccolte nel testo. I protagonisti delle diverse storie, in buona sostanza, appaiono tratteggiati nei loro caratteri universali e nella loro coscienza e, in questo senso, lo scritto risulterebbe adattabile a luoghi diversi da quelli da cui prende spunto ed è ambientato.

Il lavoro artistico di Antonello Bonanno Conti, prima di atterrare al colore vivace, brillante, magistralmente versato, cadenzato, miscelato su ogni tipo di supporto (tela, lastra fotografica, legno), si avvale di una attenta analisi al mondo interiore dell’artista ed a quello a lui circostante in cui protagonisti assoluti appaiono essere “manichini”; figure glabre, dipinte lasciando trasparire una solida esperienza scultorea. Immobili, al massimo sollevano un calice alle volte vuoto. Osservano, riflettono, sopravvivono. Raffigurazioni intrise di un senso ossessivo della raffigurazione (che da sempre accompagna Bonanno Conti) e, nei volti, di una struggente malinconia unita, per lo più, ad una espressione emblematica. Opere che rivelano il senso di profondo turbamento tipico dell’uomo odierno.

"Binario uno". Dove si parte, dove si torna. Simbolo del viaggio, dove negli anfratti e sulle panchine dormono e vivono uomini. Cristina non è una scrittrice, è una persona che non si pone domande ma che riesce a porle e, soprattutto, le suscita negli altri. Una donna con una storia alle spalle, tanti successi ma anche tanti dolori vissuti in silenzio. Salvatore non scrive libri ma sentenze; è un uomo, un giudice, che riesce a guardare al prossimo con amore e speranza nonostante il lavoro lo porti a convivere anche con la brutalità umana. Il libro è uno scambio reale di email, senza regole e senza tempi, che li porta a condividere emozioni ed esperienze seguendo un filo comune: l'amore verso il prossimo e la necessità di non restare a guardare.

"Questo libro nasce dal mio interesse per l'immagine e per i suoi aspetti comunicativi. Nel tempo tale interesse ha incontrato la passione per la fotografia che ha dato un contributo a questa ricerca."liberamente" fotografando mi sono sorpresa come taluni scatti realizzati "da dietro" o in movimento, e persino in ombra, rivelano aspetti dell'"oggetto" altrimenti non visibili. Questo mi ha fatto pensare all'esperienza psicoanalitica".

Rudolf Bultmann è una delle maggiori figure del protestantesimo tedesco del XIX secolo; figura prestigiosa e discussa, che è passata alla storia della cultura come quella del "teologo della demitizzazione". Egli sostenne che il racconto evangelico è avvolto da un involucro mitologico dovuto alla mentalità esistente in Palestina ai tempi di Gesù Cristo, e che esso non è affatto essenziale per comprendere il kerygma, ossia l'annuncio della Buona Novella. Noi, uomini di un'epoca scientifica, non possiamo assolutamente accettare l'immagine mitica del mondo che ci presenta.

Attraverso la narrazione della propria vita, il quasi centenario Franco Alaimo racconta un secolo di storia della piccola isola di Salina al nipote che non ha mai conosciuto, perché questo vive in Australia, l'ottava delle isole Eolie. La fillossera, il fascismo, la guerra, la contesa tra le parrocchie, il terremoto, le streghe, la conquista dell'elettricità, l'arrivo del turismo che ha cambiato il volto dell'isola una volta per tutte, fanno da sfondo alle vicende personali del protagonista. E la dolorosa rottura col figlio, che si trasferisce per sempre all'altro capo del mondo, sarà la molla che spingerà la voce narrante a capire se stesso attraverso l'osservazione del piccolo mondo che lo circonda, e all'interno del quale si è dipanata quasi tutta la sua lunga esistenza. Lettere da Salina si presenta come l'affresco di una comunità, su cui si stagliano personaggi, veri o verosimili, protagonisti del passaggio dalla civiltà contadina e marinara alla società contemporanea.

"Non è per insegnare che si scrivono poesie. Si scrivono per generare compiacenza al poeta, condurre nel mondo della fantasia i lettori, dar forma estetica ad immagini, elevare gli stessi pensieri, idee e concetti a livello di sentimenti ed emozioni estetiche." (Dalla prefazione)

Il "ricordare" quello che Don Duca Antonio ha fatto nella sua vita e leggere tante confessioni del suo spirito sicuramente farà del bene a tutti: ai giovani perché amano l'avventura, ai sacerdoti per il suo impegno pastorale specialmente per i più poveri, i bisognosi, i malati, i lontani; ai salesiani per il suo attaccamento a Don Bosco, l'impegno a lavorare per i ragazzi più poveri e bisognosi, la sua devozione alla Vergine Santissima; ai missionari per l'ardente desiderio di evangelizzare e portare la salvezza a tutti.

Il linguaggio di Rosario Genovese, con grande e assodata originalità, pure con qualche reminiscenza gotica nel disegno accompagnata da vivace immaginazione, ricorda alcuni dei grandi maestri del Novecento. Osservando il suo lavoro e alcuni suoi studi su opere poi realizzate o suoi progetti frutto di curiosità dopo la visione di immagini satellitari, il mio pensiero mi conduce a certi lavori di Luigi Veronesi, soprattutto alla mentalità creativa, che notoriamente ha distinto quest' ultimo, indirizzata verso una inesauribile ricerca di forme e una abile manipolazione di materiali e mezzi.