EDES

Un uomo ripercorre le tappe della sua vita, i momenti della sua esistenza che lo hanno formato e fatto diventare la persona che si ritrova a essere oggi. Queste riflessioni avvengono di fronte al mare, che come uno specchio restituisce al protagonista un'immagine simile a lui ma contrapposta. Così, attraverso amori e pulsioni la storia restituisce anche uno spaccato di un'Italia che non esiste più. A partire dalle coste della Sardegna, da una grotta reale che custodisce anche segreti immaginari, il viaggio di questo Ulisse contemporaneo si stacca dalle certezze e si perde nell'abisso che ognuno può trovare solo dentro se stesso.

Gli studi sulla criminalità in Sardegna costituiscono un corpus consistente a conferma della specificità sarda anche su tale fatto sociale. In passato è prevalsa l'ottica storico-giuridica e psico-criminologica; dagli anni settanta del '900, centrale è stato l'approccio sociologico. Dal 2004 un'equipe dell'Università di Sassari ha sotto osservazione alcuni reati violenti - omicidi tentati e consumati, rapine e attentati - e le coltivazioni illegali di cannabis nel Quarto Rapporto di Ricerca (2014). L'equipe, che ha dato vita all'Osservatorio Sociale sulla Criminalità in Sardegna (OSCRIM), propone ora un'indagine sulla criminalità predatoria urbana (in collaborazione con la Procura della Repubblica di Sassari) e uno studio economico nei Sistemi Locali del Lavoro (SLL) sui costi diretti della criminalità. Nell'indagine sono state mappate le zone di Sassari colpite da furti in abitazione e rapine; nello studio, (anni 2016 e 2017) si è rilevato un impatto pari a circa 700 mila euro per 1000 abitanti. Un dato sottostimato, influenzato dagli introiti delle coltivazioni di cannabis e dal traffico di stupefacenti. Un efficace contrasto della criminalità può rendere la Sardegna più sicura.

La nuova raccolta di poesie, "Prologo", che la Edes presenta in questo anno 2018, documenta le fasi più recenti dell'itinerario umano e lirico di Giovanni Campus, il quale, dopo aver ascoltato le suggestioni della giovinezza e quindi quelle dell'esplorazione dello spazio geografico e poi archeologico e poi più intimo nei componimenti più antichi (Salmo notturno, Mediterranee e Quotidiane ) ed aver sondato, nella maturità, la problematica più propria dell'arte poetica (in Poeti in assemblea) e ancora delle più nuove visioni cosmologiche (in Astronomica) si ritrova a riflettere, adesso, partendo dalla Bibbia (Adamo ed Eva nel Paradiso Terrestre) sui temi perenni che si ripresentano più imperiosi, forse, ad ogni coscienza umana con l'avanzare degli anni: i temi della vecchiaia, della malattia, del significato del vivere e infine del morire come approdo comune per tutti gli esseri. E alla conclusione della raccolta si alternano, allora, in contrapposizione dialettica, il tono della meditazione e il tono dell'ironia, come se una loro sintesi contenesse il senso della esistenza di tutti.

In "A Brescia non c'è la nebbia" ritroviamo il protagonista del primo romanzo. Non è più un bambino ma un ragazzo e poi un giovane uomo. Gli anni sono quelli della prima metà dei "favolosi" anni Sessanta, la città una ricca metropoli industriale. La formazione del ragazzo sardo emigrato continua così, dopo Treviso, nel profondo nord, tra le novità di un mondo in continua evoluzione e con un crescita sociale ed economica a volte caotica; con i problemi e i dubbi di un'età difficile e le contraddizioni di una società che malgrado le parole dette e le promesse fatte è sempre dura con i giovani. Il mondo della scuola, gli amici, le ragazze e gli amori giovanile, tutto scorre velocemente sullo sfondo di una città come Brescia, una città amata spesso e talvolta odiata come capita a chi non ha radici e cerca disperatamente un ruolo e un posto nella vita.

Dopo il 1970 in l'Italia, violenza politica estrema, gli "anni di piombo" e nel 1978 il rapimento/omicidio di Aldo Moro. Sinistra extraparlamentare e fronte neofascista: agguati, ritorsioni, attacchi alle sedi dei partiti. Milano: i Sanbabilini fronteggiavano gli antagonisti di sinistra. Sassari: i Viaromini avevano il loro centro di gravità permanente nel Bar Silvio, in via Roma; in piazza d'Italia stazionavano i ragazzi dell'estrema sinistra, i futuri Monumenteros. In questo contesto nasce casualmente, durante un concerto pop, la storia d'amore tra Ghigo, estremista di destra, e Maya, giovanissima di sinistra, sempre attiva nelle dimostrazioni. I due ragazzi diventano inseparabili; ma il trasferimento di lei a Roma chiude un ciclo esistenziale e politico. Ghigo lascia la musica alla fine del periodo beat. Mai completamente convinto dagli estremismi di piazza, abbandonerà l'impegno politico, per dedicarsi agli studi universitari.

Antologia (dal greco anthos, fiori + leghein, scegliere) di racconti e di nuove poesie, in italiano su Stintino e non solo, perché le tematiche vanno dalle tradizioni orali, messe per la prima volta per iscritto, alla Stintino invernale, al fascio lunare alla Punta di Stintino, alle problematiche della Sardegna, al fenomeno migratorio, al femminicidio, alla rivalutazione delle vittime di violenza politica, quali Marco Biagi...

Si tratta di rielaborazioni di antichi racconti popolari di varie zone della Sardegna (dal Sulcis-Iglesiente al Cagliaritano, dalla Gallura al Sassarese e al Nuorese). Racconti, con lacerti lirici e poetici. Ma non di semplici rielaborazioni si tratta: Franco Carlini infatti, partendo da is Contus e dal materiale che la tradizione popolare dei singoli paesi gli mette a disposizione, lo arricchisce, lo trasforma e modifica, producendo e creando veri e propri “pezzi” d’autore. È sufficiente soffermarsi sull’ultima fiaba, Sa mamma de Pedru, che dà il titolo alla raccolta, per rendersi conto dell’intervento fatto da Carlini su un testo conosciutissimo e come sia riuscito a trarne qualcosa di nuovo, gustosissimo. Non meno interessante è lo stile narrativo sia a livello lessicale che linguistico. Con l’inserimento di decine e decine di espressioni e lessemi “preziosi”, spesso desueti.

L'agnizione di un attore che svela con l'uso della poesia un’identità celata dalle mille maschere di una vita trascorsa sul palcoscenico. Mario Lubino, in questa scelta di quarantotto poesie scritte lungo tutta la sua esistenza, racconta il suo rapporto con la vita usando lo strumento letterario di un moderno intimismo che convive con i fondamenti della filosofia di Lucrezio, un rapporto pacatamente disperato ma assolutamente oggettivo con la natura, l’unico vero dio. Natura, Dolore e Amore sono i tre capitoli di questo libro che ripercorre sia drammi profondi sia storie di vita quotidiana in una cornice narrativa e formale di altissimo e maturo livello espressivo, a dimostrazione che nell’eterno contrasto tra il teatro che ambisce a essere poesia e la poesia a essere teatro, l’elemento superiore è la conoscenza profonda della supremazia della parola.

Sigismondo Arquer era un personaggio di grande rilievo di Cagliari, nobile di casata, assessore alla crociata, avvocato fiscale del Regno. Amico di regnanti ed uomo di corte, ligio al dovere, scevro dai compromessi era un visionario appassionato, che ricercava una adesione più autentica al Vangelo. Fu messo al rogo a Toledo per eresia a 41 anni nel 1571 dopo un processo e torture da parte dell’Inquisizione. Giovanni Dettori ripercorre i momenti più significativi, entrando nel personaggio: l’autore narra infatti in prima persona. E spiega come ha rifiutato di far tacere l’inquietudine per la verità indagando la via che potesse assicurargli l’amicizia di Dio, per affermare la supremazia dello spirito su ogni tentazione di vanagloria, di manifestazione orgogliosa della ricchezza e del potere.

L’intento dell’autore, in questo volume che apre la serie delle sue ricostruzioni in una forma letteraria e un po’ libera della storia dei sardi (la “Sardeide”), è vedere quale luce si proietta dalle epoche più antiche e fino al presente per capire se c’è una continuità, se ci sono stabili caratteristiche sociali e culturali, se c’è un’“Identità” specifica del soggetto che si é soliti chiamare “Nazione sarda”. Cosa non facile per il tempo più antico, per il quale non sono disponibili documenti e testimonianze scritte. Per aiutare il lettore a capire meglio certi passaggi che vanno dalla Preistoria al dominio romano, il volume si apre con un’ampia parte introduttiva contenente testi di archeologi e di storici, massimi esponenti delle materie trattate.

L’idea di raccogliere il lessico della pesca, della marineria e della tonnara come elemento essenziale della cultura di Stintino (borgo un tempo di pescatori e ora anche turistico, Sardegna nord ovest, golfo dell'Asinara), si è realizzata in questo saggio di Valentina Calvisi. La cultura marinara è oggi fatalmente destinata a stemperarsi in una “modernità” che sembra poter prescindere da molti degli antichi saperi e dalle parole che li veicolavano. Nel saggio si scrive di arti della pesca e delle costruzioni di imbarcazioni, che hanno rappresentato e rappresentano ancora aspetti fondamentali dell’economia e del vissuto stintinese. I vocaboli della marineria e della tonnara sono riportati in un idioma “eccentrico”, che origina dal Sassarese e che risente di apporti liguri, còrsi e campani, luoghi di provenienza dei pescatori che hanno “contaminato” il linguaggio dei mestieri del mare, dando vita a una parlata che accomuna i saperi locali con le loro esperienze.

Con «Tra chelu e terra» Salvatore Chessa presenta la sua seconda raccolta di poesie in lingua sarda logudorese. Oltre a riportare alla memoria persone e accadimenti tipici della vita del suo paese, l’autore continua ad approfondire le tematiche a carattere religioso unitamente alle molteplici sfaccettature dei sentimenti umani e alle meravigliose vite e immagini del creato, testimonianza di fede ma anche prezioso contributo alla cultura poetica e linguistica della Sardegna.