Electa

Provocatoria, narcisista, ironica: è difficile definire lo stile di quest'artista inglese, che lavora con diversi materiali e oggetti tratti dal quotidiano per realizzare le sue installazioni, ma che è anche fotografa. Il volume presenta una selezione di circa 40 opere della Lucas sempre corredate da puntuali testi esplicativi che chiariscono gli intenti dell'artista e ne decodificano il linguaggio.

Provocatoria, narcisista, ironica: è difficile definire lo stile di quest'artista inglese, che lavora con diversi materiali e oggetti tratti dal quotidiano per realizzare le sue installazioni, ma che è anche fotografa. Il volume presenta una selezione di circa 40 opere della Lucas sempre corredate da puntuali testi esplicativi che chiariscono gli intenti dell'artista e ne decodificano il linguaggio.

Un percorso fatto di idee e intuizioni capaci di restituire la grande attitudine al progetto di un maestro autore di opere quali il museo per la collezione de Menil a Houston, l'aeroporto internazionale del Kansai a Osaka, il centro culturale Jean Marie Tjibaou a Nouméa in Nuova Caledonia, la sede della Fondazione Beyeler a Basilea, il progetto di risistemazione di Potsdamer Platz a Berlino, il nuovo museo Paul Klee in Svizzera, l'ampliamento della Morgan Library a New York. Il volume propone una selezione di schizzi autografi di Renzo Piano, molti dei quali realizzati con pennarello verde su carta da schizzo.

Belga di origine (nato nel 1961), ma svedese di adozione, Höller si è affermato prepotentemente nel mondo dell'arte negli anni novanta. È noto per le sue curiose, talvolta gigantesche installazioni e sculture interattive che suscitano nell'osservatore reazioni divertite e confuse. Biologo di formazione, Höller trae spesso ispirazione da elementi della natura, quando per esempio utilizza piante e animali come surrogati degli esseri umani per creare analogie descrittive del comportamento delle persone. Vede l'arte come uno strumento cognitivo e usa le sue opere per trasformare l'esperienza sensoriale ed emozionale degli individui. Ama provocare lo spettatore, alterando i meccanismi percettivi tradizionali. Da qui i funghi giganti capovolti realizzati nel 2000 per la Fondazione Prada a Milano e gli scivoli installati alla Tate Modern di Londra nel 2006 che lui ha definito "generatori di ebbrezza e felicità". Holler ha preso parte alle maggiori manifestazioni artistiche internazionali: da Documenta a Kassel, alle Biennali di Venezia, Berlino e San Paolo. Ha realizzato numerose collaborazioni con altri artisti contemporanei tra cui Maurizio Cattelan e Rosemarie Trockel.

Un volume sull'Ara Pacis, uno degli esempi più alti dell'arte classica, testimonianza storica di inestimabile valore, arricchita dal nuovo Museo, progettato dallo studio statunitense Richard Meier & Partner Architects.

L'esposizione presenta a livello internazionale il lavoro pittorico di una delle personalità artistiche più conosciute e apprezzate, attraverso 35 tele di medie e grandi dimensioni e 450 disegni e acquarelli su carta. Dall'9 maggio al 29 luglio 2007 la GAMeC - Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo presenta la personale di Vanessa Beecroft, una delle personalità artistiche più conosciute e apprezzate. Per la prima volta a livello internazionale viene esposto il lavoro pittorico dell'artista, fondamentale sin dagli esordi della sua carriera, ma spesso poco conosciuto al grande pubblico. Il progetto espositivo, a cura di Giacinto Di Pietrantonio, si propone di offrire ai visitatori una prospettiva esauriente ed articolata su un particolare aspetto della produzione di Vanessa Beecroft, un'occasione unica per sottolineare la radice pittorica e figurativa di tutta la sua pratica creativa, attraverso 35 tele di medie e grandi dimensioni e 450 disegni e acquarelli su carta.

Nel 1969, anno in cui Carlo Scarpa (1906-1978) vi arriva per la prima volta, il Giappone era realmente un paese all'estremo limite del mondo, lontanissimo, semisconosciuto. Eppure, su questo paese, Scarpa possedeva già da lungo tempo libri rari, divenendone così un estimatore e un conoscitore ben prima che potesse vederlo con i propri occhi. Fantasia e immaginazione si mescolano così all'esperienza vivida, tanto da segnare profondamente la sua attività professionale. Il volume presenta una serie d'immagini che testimoniano gli interessi, i luoghi, le persone, rivelando come non sia stata solo l'architettura a colpire l'artista. Un quadro di vasta umanità, mista a viva curiosità per ciò che era totalmente nuovo, che non aveva mai visto né sperimentato, il volume si interroga sul significato e sul ruolo di questa costante "presenza" che cresce al suo fianco.

Il volume è il catalogo della mostra di Francesco Vezzoli tenuta nell'ambito della 52ª Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia. Per la mostra, l'artista ha realizzato la nuova video installazione Democrazy. "Prendendo spunto dalle imminenti elezioni presidenziali americane del 2008 spiega l'artista - il progetto si articola nella produzione di una vera e propria campagna elettorale, proponendo al pubblico della Biennale di Venezia uno scontro tra due ipotetici candidati a una delle cariche politiche più importanti a livello internazionale. Due spot elettorali, prodotti in collaborazione con due team di "media advisor", professionisti della politica americana, capitanati da una parte da Mark McKinnon (primo consigliere della campagna elettorale di Gorge W. Bush nel 2004) e dall'altra da Bill Knapp (portavoce di Bill Clinton nella corsa alla Casa Bianca del 1996), contrapporranno due identità, due differenti "visioni" politiche ed umane, evidenziando le fatali strategie della comunicazione elettorale e sollevando interrogativi su come la fama, il potere dei media e la manipolazione della verità possano stravolgere il significato di 'democrazia' ".

Paolo Canevari (nato nel 1963) si confronta con la tradizione classica attraverso un uso dei materiali che fanno parte della cultura contemporanea e popolare: gomma, carta di giornale, fumetti. Tra il 1989 e il 1990 ha vissuto a New York, dove ha avuto l'opportunità di iniziare a lavorare come artista e di esporre per la prima volta. In seguito ha partecipato a importanti mostre a Los Angeles, Parigi, Kiev, Vienna, Dublino, Bangkok. Negli ultimi anni si è particolarmente dedicato ai film di animazione, nonché alle installazioni e alle performance nelle quali si focalizza sull'impermanenza dell'arte.

Il volume è il catalogo della mostra "Tra Oriente e Occidente. Omar Galliani e il grande disegno italiano in Cina" (Venezia, 9 giugno - 16 settembre 2007). L'esposizione intende presentare le rarefatte opere dell'artista emiliano in relazione con la cultura cinese frutto dei suoi lunghi viaggi in quel paese lontano. Anche per questa mostra, l'artista presenterà tavole di grandi dimensioni raffiguranti volti offerti in primo piano, caratterizzati da una forte introspezione psicologica e ritratti con quella personale capacità tecnica che rende il disegno una forma d'arte autonoma e di grande forza espressiva.

Il volume è il catalogo della mostra di Giuseppe Penone tenuta nell'ambito della 52ª Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia. Sculture di linfa è una installazione composta da sculture di grandi dimensioni di legno e di marmo e da disegni. Così la descrive l'artista: "Spazi coperti dalle mani, spazi svuotati dalle mani. Lo spazio della scultura riempito di linfa. Il flusso della mano che scorre sulla corteccia degli alberi, che rivela la forma del legno e le vene del marmo".