Genesi Editrice

La bellezza propulsiva della scrittura di Maria D’Ambra sta nell’accumulo di situazioni, invenzioni, parodie, elevazioni verso il Cielo e cadute negli Inferi con cui trascina il Lettore nella grande avventura letteraria, come se fosse – e probabilmente lo è davvero – una storia infinita.

Il secondo libro di Paola Pansa, Indice poetico, propone una scrittura intonata all’ironia, al gioco di parole, al bisticcio contradditorio delle situazioni e delle emozioni, alla leggerezza aleatoria delle opinioni, al gioco pirandelliano delle parti in continua mutazione fra loro, alla semplificazione concettuale delle argomentazioni e alla rappresentazione meccanicistica della realtà, senza nessi di causalità. Il trionfo dell’ironia – e anche dell’umorismo – è certamente la luce di intelligenza, nonché di buon gusto, che maggiormente illumina l’intera raccolta. In verità, oltre all’Io-poeta, attraverso cui l’Autrice parla di sé stessa ovviamente in chiave di falsetto, nella raccolta ritornano con una certa insistenza principalmente due personaggi. Il primo è nientemeno che El Ingegnoso Hidalgo don Quijote de la Mancha, con il suo scudiero Sancho e la sua beneamata Dulcinea, non manca neppure il destriero Ronzinante.

La poesia di Walter Chiappelli è una convinta affermazione della bellezza, della gioia, della pace, dell’amore e in generale possiamo dire delle forze del bene, che agiscono nel mondo e che nel complesso producono lo spettacolo incantevole e affascinante della creazione in tutte le meravigliose espressioni che la vita può assumere.

"Ho volato tanto" esprime esattamente questo fondamentale concetto: vivere profondamente il mistero della vita. Viverlo con generosità, con immaginazione, con stanchezza, con delusione, con speranza, con entusiasmo, con arresa pazienza e con mite attesa. Questa è l’altissima lezione, pura come acqua di fonte, che Miriam Bonamico distilla nella sua poesia.

Appare abbastanza evidente che il pensiero dell’Autore è portato a individuare nella splendida città di Berlino, dal passato imperiale, una funzione di attrazione centripeta tale da conferirle un ruolo di primariato inter pares tra le altre illustri capitali d’Europa. Similmente, si legge fra le righe il fascino per Il vento dell’Est – che non è solo una bella canzone di Ricky Gianco e Franco Battiato – ma è anche una direttrice d’orientamento degli sviluppi europei che ripercorre l’antica strada della gloriosa Mitteleuropa, altresì detta Europa di Mezzo, che altro non è se non la nuova coniugazione di attualità storica dell’antico impero austroungarico, fucina così centrale e prestigiosa di progresso, di civiltà, di fioritura delle arti e del pensiero.

Le alghe e la fanghiglia di Edith sono gli stessi, sempiterni, scarti o detriti del mondo – dunque anche gli stessi, i medesimi nostri, ansie o gemme schiantate, virgulti feriti eppure anche e ancora fiori da far fiorire, e soprattutto capire, carpire dentro.

Il libro di poesia "Il salice di Alice" di Giacomo Giannone rappresenta una visione tripartita come un trittico d’altare. Le tre parti sono unificate in un’unica concezione di bontà e di amore cristiano, che si dovrebbe definire con il termine corretto di agape, cioè di amore misericordioso, conciliante con la condivisione comune dei destini del nostro prossimo in un’unica concezione di umanità estesa a tutti gli uomini. Il simbolo cui il poeta si riferisce è il salice, la pianta della saggezza più volte citata nella Bibbia, che è simbolo di armonia e conforto nella fatica e anche nella gioia. Il libro è scandito in tre sezioni, che hanno in comune la celebrazione dell’amore come unica fonte di piena realizzazione dell’essere umano, nel segno distintivo della bontà e della pace.

La struggente raccolta d’amore dedicata dal poeta Giacomo Giannone alla moglie Lada, intitolata "Rossore", assume quasi l’andamento di un poetico diario, nel quale l’uomo canta il suo fervente sentimento alla donna amata. Dunque, Rossore è sicuramente un libro che celebra il senso completo e concluso della vita intera vissuta nel segno dell’amore del Poeta esercitato verso la stessa donna per la durata di mezzo secolo, quanto si sviluppa la storia d’unione fra i due coniugi. Anche se scritto praticamente in un solo anno dall’inizio del 2020 all’inizio del 2021 – con eccezione della poesia eponima, Rossore, che è scritta nel 2008 – il libro ha in comune con il notissimo Canzoniere di Petrarca il fatto di celebrare l’amore del Poeta per la sua unica donna cantata in Poesia.

«Questo testo nasce da un percorso esperienziale fatto a contatto con persone anziane incontrate all’interno di una R.S.A. (Residenza Sanitaria Assistenziale). Ho rivissuto con ognuno di loro le emozioni riprovate durante i loro racconti. Ho toccato con mano quanto sia importante per il benessere dell’anziano avere un supporto psicologico quando ancora può esprimersi e lo guardi e lo accompagni nel suo rileggersi dentro, oltre alla malattia o alle disabilità che inevitabilmente lo accompagnano. Ho evidenziato il significato di “care” e ho dato voce ai loro vissuti attraverso il laboratorio Oggi mi racconto. Ho riportato le loro riflessioni, quando, per aiutarli a creare un po’ di benessere interiore, ho proposto poesie scritte da me “ad hoc” (v. Officina Poetica, Ferrari Editore 2019), intendendo la poesia come “arte benefica” per l’anima. Nel testo si trovano informazioni relative al “mondo anziano” e la produzione delle testimonianze verbali degli anziani nate dalle attività proposte.»

I dieci racconti che costituiscono il libro in prosa di Ugo Pupillo, con il primo che è eponimo e si intitola Il rovescio della medaglia, hanno in comune un processo di svelamento della verità profonda rispetto all’apparenza esteriore delle cose che tende sempre a simulare un inganno o quanto meno una visione parziale dell’equilibrio nei rapporti umani. Lo stile franco, corsivo e sciolto dello scrittore rende avvincente ed empatica ogni vicenda degli umani camuffamenti.

Questi venti racconti, che sono riuniti sotto il titolo di "Avventure di un seduttore mancato", sono legati insieme dalla comune tematica afferente all’eros, ma va subito chiarito che si tratta di un amore per lo più disastrato e bislacco, ancor più del celeberrimo contrasto d’amore di Cielo D’Alcamo o della sfortuna in galante patita dallo spadaccino poeta Cyrano De Bergerac. Qui siamo di fronte a una geremiade di anonimi personaggi maschili, quasi tutti già un po’ avanti negli anni, con un iter erotico alle spalle da Miles gloriosus, cioè un poco fanfarone, più illusorio che non reale. A volte ci sono anche matrimoni falliti, compagne che abbandonano il nostro protagonista lasciandolo a leccarsi le ferite. Il racconto si apre quasi sempre con la presentazione del nome e della professione del protagonista, come se fosse l’apparizione sul boccascena del personaggio teatrale, cui è affidata la pièce che verrà recitata.