Nulla Die

"Caratteri Interi" – dalla pienezza delle parole che esprimono la vita e dalla solidità d'animo che serve per affrontarla – racconta la nascita, l'essenza e la fine di un sentimento amoroso suggerendo versi per la rinascita emotiva e la crescita personale.

Le poesie di "Attraverso il nulla, su una barca che affonda" hanno il dovere di esorcizzare il Nulla: quello esterno, colmo di cose vane, utili solo a distrarre; quello intimo, esistenziale, comune agli uomini di tutti i tempi, che all'idea della morte, già dai primi anni di vita, vedono aprirsi una voragine sotto i piedi. Lo spirito e le parole che compongono le poesie di questa silloge sembrano pervasi di negatività e pessimismo, ma la verità è che tali poesie manifestano una volontà di reazione dell'uomo alle proprie condanne. Esse sono un inno alla vita, altrimenti non avrebbero senso di esistere.

La Scuola in Italia; l'essere cittadini: le difficoltà e l'indifferenza di un Paese che in 70 anni di Repubblica ha cambiato in media un ministro dell'Istruzione ogni anno e mezzo e che vede 150.000 abbandoni annui da parte degli studenti. Il libro evidenzia alcuni problemi, i più ardui da affrontare, con la voce di chi vive la Scuola raccogliendo quotidianamente la sfida, come migliaia di altri insegnanti, per superare le difficoltà create dai drastici tagli che negli anni hanno colpito il sistema. In "La Scuola: Il mal essere italiani" si riflette su una nazione alla deriva etica, politica ed economica. È vivere male a causa dell'ignoranza, della scarsa progettualità, della mancanza di volontà in un reale miglioramento. L'analisi è finalizzata a stimolare il dibattito, nel superamento degli schemi precostituiti dell'opinione pubblica.

Mentre il mondo è sconvolto dalla pandemia, in una piccola isola del Mediterraneo accadono eventi misteriosi e incontri catartici, che modificheranno il corso della banale esistenza di Paolo, la cui mente si aprirà, miracolosamente, a una nuova consapevolezza cosmica. La visione di un bianco baleno, infatti, sarà per lui l'inizio di una nuova vita. E, per la prima volta, imparerà ad amare. Una notte, oltrepassato il sottile arco luminoso che si staglia all'orizzonte come un ponte fra terra e cielo, giungerà in un'altra dimensione di eterna beatitudine, in cui il dolore, la paura e la morte sono scomparsi per sempre.

Gesto poetico intimo e serico, delicato e potente a un tempo, quello di Lina Vannini. Un senso arcaico del Sacro e del Divino calato in grembo a una Natura non contemplata come un oggetto fra tanti da indagare, ma come una madre generosa troppe volte tradita da un falso progresso. I luoghi, le dimore, il paesaggio hanno echi di vita contadina e di un sapere antico, e divengono qui altrettante creature. Pongono quesiti queste vibranti poesie, che l'autrice rivolge a sé prima che al lettore, e le cui risposte risultano adagi di sapienza e saggezza di un'età in cui lo sguardo è sereno e al tempo inquieto, presago di qualcosa di veridico e dirimente circa la vita e i suoi passaggi.

"La feccia, residuo della botte impasto evacuazione intestinale come da definizione etimologica, ha, sorprendentemente, nel caso di Farruggio il sapore dolce-amaro del reale e della ricerca trascendentale, di una verità corpuscolare allergizzante, del “rimpianto di non aver potato i rami del nulla”, da godere, come sembra giustamente consigliare il poeta all’interno del suo omonimo volume, “sopra un tappeto di ortiche”." (Dalla prefazione di Andrea G. G. Parasiliti).

Dalla postfazione di Zina Borgini Presidente dell'Associazione Culturale “Apriti Cielo”: "C'è un doppio registro temporale nella scrittura di Teresa Mariniello, le storie o i personaggi del passato si incuneano nel presente della narrazione anche nella forma verbale, come a indicare una sorta di contemporaneità degli avvenimenti, un tempo fatto non solo di cronologia ma di tracce, umori, odori, che perdurano con il loro significato nelle azioni che si vanno svolgendo e si fanno ancora presente".

Durante un concerto della neonata Orchestra ritmico-sinfonica jazz del Conservatorio di Napoli, viene assassinato uno studente. A indagare sull'omicidio è un inedito duo formato da un Commissario di polizia e dal docente di Pianoforte jazz. Pertanto, tra i vicoli più angusti e le strade più esclusive di quella che una volta era nota a tutti come 'a città d'o sole, i due scavano a fondo nella vita di uno dei conservatori più antichi del mondo. E portano alla luce virtù e contraddizioni di un ambiente nel quale l'estremo individualismo genera tensioni e precarietà nei difficili rapporti interpersonali, cui si aggiunge l'endemica lotta fra la tradizione secolare della musica classica e l'innovazione degli ultimi anni, rappresentata dal jazz.

“Il passato è come un cane. Se non vuoi che ti rincorra, non scappare.” È la metafora di questo racconto: un noir inconsueto, senza investigatori, senza vicende processuali né l’evidenza di reati. A sostenerne la trama è l’ipotesi remota di un delitto, risalente a cinquant’anni prima, che turba il senso di identità del protagonista, giunto alla maturità senza essersi mai liberato dai demoni di un’infanzia tormentata. Il raggiungimento di una ragionevole ricostruzione della verità, per lui, è l’unica possibilità di riconciliarsi con le persone e i luoghi delle proprie origini. Sullo sfondo del racconto si intravede una retrospettiva ironica sulla provincia emiliana degli anni Settanta, in un raffronto disincantato con l’attualità che non lascia spazio ad alcun compiacimento ma nemmeno alla nostalgia.

Stammi vicino Erato / o musa della poesia amorosa / or m'aiutate, con miele e latte / a scrivere il mio canto. Simona Novacco è una poetessa italiana che risiede in Abruzzo. La collana "I Canti" della Nulla die celebra la regina della letteratura in ogni epoca: la poesia.

"Io non sono io" è un prodotto dell'intuizione calmierato dalla ragione e ceduto semplificato con la poesia.

"Come una nuvola dentro un cortile" nasce dal desiderio di comprendere il rapporto talvolta conflittuale degli uomini con i propri simili e con la realtà circostante, spesso dolorosa e ostile. E pur tuttavia è un canto di rinascita, un rovistare a mani nude tra i segreti della mente alla ricerca di un angolo di quiete, di un punto di congiunzione che possa liberare l'anima (nel suo eterno migrare) dalla sofferenza, e sognare un'esistenza più alta. Le parole si fanno portatrici di messaggi di gioia, di un'idea più eloquente che dia pienezza alla vita. Nel disperato bisogno di "elevarsi", il poeta cerca le sue anime consonanti, le emozioni e i segni, gli attimi sfuggiti alla ragione, gli intervalli e i silenzi. E si tuffa nel suo oceano interiore, in un viaggio alla deriva tra parole smarrite e speranze rubate ai sogni. E tra le parole ricorre il verso languido del poeta, il suo silente desiderio, che dopo aver affrontato un lungo viaggio, ritorna nel caldo grembo della madre per cercare conforto e lì iniziare un nuovo tragitto verso la luce.