Edizioni del Rosone: Echi letterari ns

Il volume raccoglie 27 scritti, articolati in 3 sezioni sulla base delle affinità tematiche. Si parte da Letteratura e filatelia, per poi continuare con La filatelia nel flusso degli eventi e Ritratti filatelici di città italiane. Al centro c'è sempre l'importanza della filatelia, nella convinzione che francobolli e interi postali sono degli straordinari documenti storici, culturali e artistici...

Il titolo, "Dalle corone alle stelle", richiama da una parte il poema dantesco, con quel vocabolo,"stelle", che suggella le tre cantiche, ma allude anche, in modo più specifico, alle filigrane dei francobolli italiani. Viene rimarcato, insomma, il nesso inscindibile tra filatelia e cultura, attraverso una chiave di lettura che dal "piccolo" riconduce sempre al "grande" e al rilevante. Nella prima parte del volume si percorre un viaggio tra le regioni italiane, includendo San Marino, Città del Vaticano, le terre già italiane e le antiche colonie d'oltremare, che ha come obiettivo quello di mostrare il volto assunto dalle singole regioni attraverso l'analisi dei francobolli e degli interi postali emessi dall'unità d'Italia fino ad oggi. La seconda parte, invece, è formata da saggi in cui, attraverso l'analisi storico-linguistica di parole-chiave, come "francobollo" e "filatelia", si focalizza l'attenzione sui termini utilizzati dagli appassionati dall'Ottocento in poi, chiamando in causa personaggi di spicco, da Migliorini a Croce, da Montale a Guareschi.

Il libro parte dalla straordinaria importanza culturale dei francobolli, emessi in Italia in milioni di esemplari dal 1850 in poi, quando l'unità nazionale era ancora di là da venire. Il francobollo, inteso come fusione di testo ed immagine, possiede delle molteplici potenzialità, dal momento che è in grado di essere uno strumento di propaganda politica e di informazione, ma anche un raffinato ed efficace mezzo di diffusione della cultura. Dalla letteratura alla musica, dalla storia alla scienza, dall'astronomia all'arte, tutto passa attraverso il francobollo.

In queste dodici composizioni si passa dall'artista, visto nelle sue varie sfaccettature, ai religiosi, chiusi in un piccolo mondo conventuale che conferma e riassume il macrocosmo che li circonda, dalle vittime innocenti della violenza bellica ai nobili aggrappati alle convenzioni del loro ambiente. Alla base di tutto, ben riconoscibile, c'è il tema della finzione umana, il tormentato e caleidoscopico rapporto tra verità ed apparenza, tra realtà e maschera, in un mondo nel quale non solo non c'è più alcun valore, ma non c'è neanche più nulla di serio. Quest'ultimo Verga, oltre ad anticipare non pochi scrittori novecenteschi, fornisce degli stimoli di riflessione inquietanti e straordinariamente attuali. Non era sereno, lo scrittore, e la sua penna resta tagliente ed avvelenata, mentre descrive la farsa dell'umanità dei suoi tempi, che sono poi anche i nostri. Ma proprio per questo bisogna leggerlo fino in fondo, per apprezzare una volta di più la grandezza e la necessità di Verga.

Nel 1899 Giosuè Carducci dava alle stampe la sua ultima raccolta, Rime e ritmi, che segnava la fine di un lungo cammino. Francesco Giuliani ha studiato analiticamente dieci liriche carducciane, ponendo l'accento, in particolare, sul ciclo degli Idillii alpini, dominati dall'amore per la montagna, con i suoi paesaggi e i suoi eroi, e su poesie come Alla signorina Maria A., Nel chiostro del Santo, Jaufré Rudel e Presso una Certosa. Ne viene fuori un Carducci che avverte il declino della propria esistenza e cerca un antidoto al dolore dei giorni nell'illusione dell'amore, nella consolazione della poesia, nei valori ai quali è stato sempre fedele. Anche lui, come il protagonista dell'incantevole lirica Jaufré Rudel, insegue la sua Melisenda, la sua dolce chimera, sperando di poterla raggiungere almeno nel momento della fine. La sua umana ricerca, trasferita nei versi dell'ultima silloge, riesce senza sforzo ad essere attuale anche per i lettori del terzo millennio.

L'autore, anche sulla scorta dei più recenti contributi critici, ha circoscritto gli elementi primari indispensabili per definire il ritratto che Dante ci ha lasciato di Federico II e di suo figlio Manfredi. Nella seconda parte del lavoro, poi, partendo dalla citazione dantesca del ventesimo canto dell'Inferno, si è soffermato sul mago e divinatore Michele Scotto, il cui nome viene spesso collegato alla celebre profezia del fiore, relativa alla scomparsa di Federico II a Fiorentino.

Dai lavori su Dante alla ricca messe di recensioni sul Novecento è come se il lettore fosse messo in condizione di valutare un tragitto storico imponente e che definisce il senso di una intera nostra identità nonché i passaggi salienti che l'hanno connotata coi suoi interpreti, i critici letterari, i saggisti, i professori...