Libri di Mario Rivardo

“La psiche è estesa, e di ciò non sa nulla”, è uno degli ultimi appunti che Freud ci ha lasciato. Forse possiamo partire proprio da qui, da questa concezione della psiche come spazio, territorio esteso rispetto alla verticalità della prima topica freudiana, per affrontare nei termini di una morfologia uno dei concetti più trascurati e insieme controversi della psicoanalisi, quello delle Potenze psichiche. Un percorso che si snoda sia attraverso la letteratura con Agostino di Moravia, Ernesto di Saba e Pastorale americana di Roth, sia attraverso la pittura con l’arte di Rothko e infine, nella terza parte, con una sezione dedicata alla esperienza clinica in relazione al tema.

Arte e psicoanalisi, che appartengono a campi diversi, hanno tuttavia un aspetto in comune in quanto si esercitano entrambe su quella che possiamo chiamare “l’arte della composizione”. Il terreno su cui ci muoviamo è strutturale e percorribile per un sentiero che apre alla psicoanalisi qualche possibilità di avanzare. Il percorso scelto per le pagine che seguono riguarda principalmente l’opera di due artisti molto diversi fra di loro, per non dire opposti: Felix Vallotton e Francis Bacon. Opposti nella loro concezione dell’arte come nel dipingere, diversi nell’articolazione psichica di cui l’opera rivela la trama. Da un punto di vista puramente descrittivo, un cuore che grazie al lavoro dell’arte riesce ad arginare la sofferenza e il tumulto della vita, e un nervo scoperto sulla sensazione, che mira dipingendo alla fonte della vita stessa.

Il termine “insegnamento”, che apre ciascuna delle due sezioni del libro, l’insegnamento dell’arte e l’insegnamento della clinica, può prestarsi ad una ambiguità di lettura. La prima parte del libro affronta dalla pratica dell’arte, per esempio dalla pittura di un artista come Pierre Bonnard, e dalla pratica della psicoanalisi, per esempio attraverso i sogni in analisi e le pitture e i disegni dei bambini, un insegnamento orientato all’apertura di un orizzonte di pensiero. La seconda parte del libro, dedicata all’insegnamento della clinica, a quanto cioè possiamo trarre dalla clinica, evidenzia questo procedimento attraverso il lavoro dei bambini, i sogni degli adulti in analisi e le pitture dei soggetti psicotici negli atelier.

Il volume "La pulsione aggressiva e la guerra in psicoanalisi" offre un contributo nell'individuazione delle radici connesse alla pulsione di distruzione che determinano, in una psicoanalisi, il "No" del soggetto alla guarigione, la sua scelta per il mantenimento del sintomo. Saperci fare con il "No" è il tratto che contraddistingue il vero psicoanalista dal suo sembiante. Il libro non si limita tuttavia alla presentazione di casi clinici: l'indagine si estende anche ai racconti di Francisco Coloane "Capo Horn", e al romanzo "Vita e destino" di Vasilij Grossman, nei quali la pulsione aggressiva teorizzata da Sigmund Freud trova un suo ulteriore inveramento come spesso accade in opere letterarie e artistiche. Peculiarità di questo lavoro è l'attenzione alla dimensione del disegno, alle forme e ai colori, con un particolare sguardo sull'approfondimento dell'intimo rapporto esistente fra le manifestazioni della pulsione aggressiva e il disegno prospettico, come mostrano la concezione architettonica dei lager nonché la logica del pensiero nei regimi totalitari.

Dal "venire alla luce" al nascere come soggetto, l'accadere di una decisione attraversa la vita di ciascuno e ne fonda l'etica.

Dall'interpretazione dei sogni, all'analisi dei sogni. Sei casi clinici mostrano come limitarsi all'interpretazione vuol dire seguire la logica del sintomo e ostacolarne la risoluzione. Compito dell'analista non è basarsi sull'interpretazione ma sull'analisi del sogno, per individuare la direzione della cura nel lavoro dell'apparato psichico che i sogni rendono manifesto.