Poesia e studi letterari

Queste d’oggi sono Rime quotidiane, così titolate perché attraversano la quotidianità della vita: quindi consuete, durature, giorno per giorno. Ed è una quotidianità perlopiù “recente”: giorni e scorci al presente, o, meglio, che sgorgano su un “largo presente”, diciamo un “presente prossimo” che include anche i fili del passato, fino a toccare l’oggi.

Il libro è il sorriso di ognuno di noi attraversando i limiti degli orizzonti arrivando all'infinito dell'assoluto. Riequilibrandone il destino tra l'immenso delle barriere invisibili, ridonando colore alla magia di questo amore, chiamato vita.

«“La letteratura è una difesa contro le offese della vita”, scrisse Cesare Pavese sul diario che tenne lungo tutto il corso della sua vita: Il mestiere di vivere. Si pensa che la stessa cosa possa essere detta per Antonello Di Carlo, infatti dai suoi versi emerge una condizione esistenziale e una riflessione su alcune problematiche attuali che nel momento stesso in cui il poeta le esplica, determinano interiormente nell’io non solo una liberazione, una catarsi, una barriera difensiva contro le offese che la vita riserva, ma anche il raggiungimento della verità. Dotato di solida cultura, egli spazia anche nel mito greco per dare voce al suo poliedrico sentire, ma soprattutto per esplicare il suo amore per lei, il vuoto creato dal suo allontanamento e dalla sua assenza, infatti “... non è amore \ se muta al realizzarsi \ di un cangiamento \ o si affievolisce \ quando l’altro si allontana \...” (Impavido amore).» (dalla prefazione di Francesca Luzzio)

I poeti hanno sempre cercato di analizzare il proprio tempo, vivendolo. Jacopo Terenzio con una poesia circolare, lo fa, riportandoci sempre, come giusto, al punto di partenza, cioè alle nostre responsabilità di individui sempre più complessi in tempi a volte indecifrabili, in un sovraffollato niente ciclopico, in una costante smaterializzazione delle cose, in un annullamento di noi stessi.

Nel poemetto Kumarjiv, Kunwar Narain espone le sue riflessioni su morte ed esistenza, attaccamento e rinuncia. L’approccio del Kumarjiv storico al compito di tradurre le scritture buddhiste è tale per cui non va interpretato come il “grande uomo” incaricato singolarmente di un progetto di traduzione, ma come indice di un evento culturale, la cui forza era proprio la sua diffusione, la mancanza di un’autorità direttiva centrale. Tuttavia, Kumarjiv così come costruito da Kunwar Narain è un individuo, la cui attività traduttiva è il risultato di una scelta personale, che gli concede una percezione molto profonda dell’essenza della traduzione: entrare nel mondo dell’Altro aprendo la porta della lingua è come costruire un sentiero di illuminazione tra due culture. È la celebrazione di una profonda amicizia tra due lingue e culture, senza fusione, senza dominio di una sull’altra e senza rivendicazioni di perdite o guadagni, solo un incontro festoso. Questa traduzione italiana presenta uno spaccato di un viaggio di traduzione e poesia lungo la Via della Seta della storia.

Gennarino e Alfonsino è il titolo di una commedia teatrale, la cui caratteristica fondamentale è il linguaggio che i due protagonisti usano in 37 temi trattati, fatto di parole deformate, che mirano a suscitare stupore e ilarità negli spettatori.

In Spagna, il periodo di massima fioritura della narrativa infantile si colloca nei venti anni che vanno dal 1915 al 1936 inserendosi, di fatto, in un processo generale di rinnovamento definito dalla critica come la "Edad de plata" della letteratura infantile spagnola. Il forte interesse per la produzione popolare da parte di alcuni rappresentanti della Generación del 27 favorisce la creazione di un sostrato artistico particolarmente influente per l'editoria infantile, oltre alla comparsa di una generazione di autori e di autrici completamente dedita alla scrittura letteraria per l'infanzia. Il volume intende analizzare il processo di rinnovamento e di sperimentazione formale, tematica e argomentativa affrontato dalla narrativa infantile d'Avanguardia in Spagna durante la "Edad de plata" — e, concretamente, nel ventennio 1915-1936 —, e in grado di determinare un cambio di rotta decisivo nella traiettoria tracciata dalla letteratura per l'infanzia di area iberica a partire dalla seconda metà del Novecento.

«Ho dato alle stampe er mi' ottavo libro de poesie romanesche e so' morto soddisfatto pecche' in verità me so' liberato da un peso, scrive un libro de poesie nun è semplice, pecche' nun è un argomento sortanto, ma è 'na storia pe' ogni poesia, che ti affascina, che te da' er piacer della ricerca, ma te stanca. Quanno scrivi te ricordi dei familiari, degli amichi, degli amori che se ne so' annati, allora sei contento, ma anche addolorato, po' penzi che questa è la vita, che accussi' deve anna', e te tranquillizzi. Me vojo augura' che le poesie piacciono agli amichi, che li fa' diverti', che alla fine ponno di', ma quest'omo ando' le pija ste storie, mamma mia che fantasia.»

Entrando nell’ottica della naturalità dell’imperfezione, della scoperta della fragilità, sapremo veramente scalare le montagne, perché avremo capito che la “forza” è nell’amore, nella solidarietà, nel completamento della nostra realtà attraverso la compenetrazione con le altre realtà, che ci circondano e fanno bella la vita.

Dite che la poesia è morta? No, vi sbagliate. La poesia è viva e respira a pieni polmoni in un sottobosco che pullula di semi in fermento. La poesia è più che mai necessaria a questa nostra epoca fatta di tempi troppo veloci, che costringono a restare sulla superficie delle emozioni invece di immergersi in quella profondità che spinge a conoscere e a crescere. Ecco che la poesia ci viene incontro, concisa ma intensa, capace di parlare a chiunque, anche a chi "non ha mai il tempo" di leggere. La poesia è la voce dell'anima, che dovremmo di nuovo imparare ad ascoltare per restare umani.

«Nella sua vita scrisse molto, era un artista dei versi apprezzato e conosciuto, ma le sue opere andarono distrutte in un incendio e di esse non rimase quasi più nulla, purtroppo. Si salvarono solo questi pochi manoscritti e alcune foto...» (Rosario Belfiore)

Disegni esistenza continua dove apparenti figure ci rallegrano ci rattristano ci disorientano mutevoli lo stupore continuo del difficile. Un Tik Tok da palcoscenico dove balletti sono sogni per risate amare il continuo andare silenzioso sapere. Febbrili attimi disturbo all'anima lo stare. Imperfezioni il forse abbaiare. Compassione ritrovata e senza saperlo per te una dolce carezza compongo come musica.