Campanotto

Gli articoli - ma sarà ben più giusto definirli "saggi" - che Paolo Barozzi scrisse per le pagine de "Il Mondo" e altre importanti riviste come "Comunità", "Nuovi Argomenti", "Domus", "L'illustrazione italiana", ecc. negli anni Sessanta e che sono ora raccolti in un volume, costituiscono oggi qualcosa di molto più impegnativo e stimolante di un semplice reportage artistico di quel periodo, perché ci offrono - ormai storicizzato dal tempo un panorama davvero imprescindibile circa un periodo, soprattutto a me talmente denso di eventi culturali, da costituire una vera e propria sintesi di quell'epoca "eroica" per gli sviluppi dell'arte contemporanea. La presenza di personalità artistiche ormai celebri e celebratissime come Jasper Johns, Rauschenberg, Oldenburg, De Kooning e di una gallerista ispiratrice di genialità latenti e ancora nascoste come Peggy Guggenheim e di un geniale "scopritore di talenti" come Leo Castelli forma un drappello compatto di forze vive che è stato artefice dei grandi movimenti artistici come l'espressionismo astratto (studiato da Clement Greenberg) l'Action Painting e soprattutto l'arte Op e l'arte Pop.

La giornalista Anna Politkovskaja viene assassinata per aver denunciato gli orrori di una spietata guerra di confine. Alla sua memoria Lars Norén dedica questo testo. Dai conflitti del microcosmo familiare, che si trova al centro della sua prima produzione teatrale, Norén percorre con la sua scrittura essenziale, implacabile, gli aspetti della società contemporanea rendendoci tutti responsabili delle nostre colpe.

Dagli esordi l'indagine artistica di Pina Inferrera è rivolta all'esplorazione della realtà circostante, e spazia dall'osservazione della natura, l'ambiente e l'uomo, all'analisi di reperti. In particolare l'artista ha indagato la realtà industriale di cui ha analizzato il rapporto con l'uomo e l'habitat. I materiali di scarto delle piccole o grandi industrie sono stati fotografati, recuperati e poi adoperati per la realizzazione di sculture dalle dimensioni imponenti, opere site-specific capaci di ridisegnare lo spazio. Dal Duemila Inferrera si è focalizzata sull'utilizzo della fotografia e del video. Dà vita a immagini che si muovono fra reale e surreale, panorami dalla natura incontaminata in cui l'uso particolare della luce suggerisce una dimensione emotiva ed esistenziale. Nata a Messina, si è diplomata in scultura all'Accademia di Belle Arti di Brera, vive e lavora a Mozzo (BG).

Le Storielle per ragazzi e non sono immerse nel mondo delle fiabe, con bizzarri personaggi, animali parlanti, gnomi burloni, maghi rimasti senza lavoro, re e regine che ne combinano di tutti i colori, fate con la bacchetta inceppata, piccoli pensieri imprevisti, ma tutte le strane situazioni che si creano rimandano segretamente ad aspetti del mondo moderno: i protagonisti, del tutto particolari, intessono una sorta di mondo alla rovescia, dove il gioco la fa da padrone e il divertimento è assicurato. Si disegni sono di Ayax Barnes: apparvero con le Storielle nelle pagine di L'Eco di Bergamo. Il libro vuole essere un ricordo del grande amico e famoso illustratore di libri per ragazzi, scomparso nel 1993. Età di lettura: da 9 anni.

Dare della cartolina a una fotografia non è esattamente farle un complimento. Nell'ambito del rapporto che la fotografia ha con il reale, da sempre problematico, pare che la cartolina abbia sempre "perso". Quando questa parola viene associata a testi poetici risulta invece subito evidente che il suo voler banalmente riferirsi a siti reali rimanda ai luoghi dell'animo di chi "raccontando" ambienti, località, toponimi, in realtà racconta il suo sentire lo scorrere del tempo, i cambiamenti della società, il suo modo di sentirsi nel mondo, racconta una parte di sé. Si può allora voler accogliere la sfida e cercar di scattare foto-cartoline che, senza rinnegare del tutto la loro natura, rimandino al proprio modo di vedere, sentire, la realtà in cui si vive. L'atmosfera delle illustrazioni della realtà "fisica" cerca allora di richiamarne un'altra, talvolta ben diversa...

I racconti toccano generi diversi, dall'intimistico al fantastico, dall'umoristico-grottesco alla parodia del noir. Alla ricca galleria di personaggi, i cui tratti salienti delle personalità paiono dipinti su tela, si affiancano gli omaggi resi alla musica, a Fellini, a Hemingway e Pirandello. Leggendo "La stanza del silenzio" si percepisce una evocazione onirica e una sorta di sublimazione dei sentimenti narrati, come la sensazione di passare dallo stato solido a quello gassoso. Il racconto che dà il nome alla raccolta è emblematico e certo tra i più intimistici, è un po' l'inizio e la fine del tutto, un momento in cui il narratore si trova solo con se stesso.

Un taccuino del farsi quotidiano della poesia. Una poetica nata nell'esperienza dell'ispirazione e del lavorio immediato o successivo del riordino delle emozioni. I pensieri, le ragioni, le motivazioni che hanno indirizzato la scelta della poesia come mezzo espressivo fondato sulla lirica che stringe una realtà in un particolare periodo di creatività. Il paradosso di una poesia leggibile e comunque sperimentale e rivolta a volte ad autori ormai classici.

"Il filo ispiratore dei miei pensieri nasce dal filo della mia falce che scorre silenziosa sull'erba bagnata della braida dietro casa, frusciando ad ogni colpo, nella pace del mattino". Nel thriller storico "Le Isole nelle Secche" continuano le avventure di Francesco, l'inquieto geometra friulano perennemente disoccupato e giramondo. La realtà romanzesca, su cui si basa l'insolita trama di questo romanzo, si snoda nell'arco di cinque secoli tra navigatori medievali e isole sconosciute, guerre e naufragi, polverose biblioteche e antichi diari di bordo. Aprendo questo libro sarete trasportati in un vortice di emozioni nello spazio e nel tempo, tra luoghi e situazioni inimmaginabili e primordiali, fra scassinatori di banche e trafficanti di pietre preziose, assassini e suore d'assalto, vescovi e missionari, nobili sognatori e bancari truffaldini, missioni cattoliche e miniere di diamanti.