Casagrande

In Italia l’intreccio tra arte e letteratura non è mai stato così stretto come nel secondo dopoguerra, quando, sull’esempio di Roberto Longhi, poeti e scrittori hanno messo le loro straordinarie capacità di scrittura al servizio degli artisti contemporanei prediletti, ricavandone nel contempo nutrimento per il proprio lavoro letterario. Il volume indaga una stagione ormai conclusa e in parte dimenticata, su cui è tuttavia utile tornare a riflettere.

Niele Toroni è considerato uno dei maggiori artisti contemporanei. Nato a Muralto nel 1937, vive a Parigi dal 1959. Dal 1967, il suo metodo di lavoro prevede la successione regolare di impronte di pennello numero 50, a 30 cm l’una dall’altra, su una varietà di superfici: carta, tele, vetri, pareti intonacate e altro ancora. Sebbene il processo sia apparentemente ripetitivo, il risultato, come Toroni stesso afferma – e come chiunque conosca la sua opera potrebbe testimoniare – non è mai lo stesso, tanto che alla prova del tempo i suoi lavori hanno mantenuto intatta la loro poesia, rivelandosi inimitabili. Guardare in aria raccoglie due lunghe interviste a Toroni condotte dal critico d’arte francese Bernard Marcadé nel 1997 e nel 2024, una scelta di scritti brevi e brevissimi del pittore e la riproduzione anastatica di un libro d’artista da lui realizzato nel 1981. I testi sono accompagnati da numerose fotografie in bianco e nero e a colori.

25 racconti, mordaci e divertenti, che ritraggono altrettante zie raccapriccianti – da zia Amalia a zia Zerlinda – e i loro avidi nipoti, inchiodando al muro del salotto la società borghese d'inizio Novecento.

Uno spazio fisico, ma anche mentale, una radura cui il lettore giunge dopo essersi incamminato lungo 'sentieri' inesplorati. La nostra speranza è che questo luogo sia un approdo per il lettore, da cui ripartire per inoltrarsi in nuovi percorsi e a cui sempre ritornare dopo il faticoso cammino. Il tema di questo secondo numero è il 'Segreto' che viene analizzato in tutte le sue sfaccettature umane e attraverso forme diverse.

Snello, florido, armonioso, imperfetto – quanti sono gli aggettivi per descrivere e caratterizzare un corpo? Immergendovi nell’intimo dei suoi personaggi o facendovi viaggiare attraverso i sensi, questo numero vi invita a riflettere sul tema del corpo, inteso come dimensione indissociabile dalla mente e dal cuore, come componente che ci ricollega alla natura, o ancora come costruzione culturale. Interrogandosi sui concetti di canone e rappresentazione e sul rapporto tra condizionamento e libertà, gli autori hanno esplorato il tema in tutta la sua vastità, mettendone in luce le molteplici sfumature. E chissà che la lettura non cambi la nostra percezione: forse ci renderemo conto che non abbiamo un corpo, ma che siamo dei corpi.

A un anno dalla scomparsa, l’ultimo, luminoso libro di Aurelio Buletti.

Le trasformazioni della scuola ticinese negli scritti dell’insegnante e formatore di docenti Fabio Camponovo: riflessioni su un mestiere che cambia, sulla didattica e sulla politica scolastica, pubblicate in occasione dei vent’anni del Movimento della Scuola.

Il pittore Spartaco Vela (1854-1895), unico figlio del celebre scultore ticinese Vincenzo, è stato a lungo confinato dalla critica nel ruolo di semplice “figlio d’arte”. Questo volume invita alla riscoperta di un artista che seppe essere un sensibile interprete del proprio tempo.

Il Museo d’arte Mendrisio presenta la prima antologica in territorio ticinese dell’eclettica artista svizzero-germanica Ingeborg Lüscher. In oltre cinquant’anni di carriera, Ingeborg Lüscher si è imposta grazie alla sua opera multiforme come una delle figure di riferimento dell’orizzonte artistico contemporaneo. Dapprima attrice e in seguito artista poliedrica, istintiva e sperimentatrice, ha saputo catturare l’interesse della scena culturale esponendo in luoghi di grande prestigio, da Documenta alla Biennale di Venezia. Le sue opere si pongono in dialogo profondo con le principali frange avanguardiste del secondo dopoguerra e al tempo stesso testimoniano la distintiva autonomia e originalità di pensiero dell’artista. Il titolo Il cielo ancorato alla terra rimanda a una dimensione tanto concreta quanto visionaria, rispecchiando le molteplici prospettive dell’intero percorso di Ingeborg Lüscher. Il catalogo contiene la riproduzione a colori di tutte le opere in mostra. Con un saggio di Bettina Steinbrügge e un’intervista all’artista. Catalogo trilingue italiano, tedesco e inglese. In coedizione con il Museo d’arte Mendrisio.

Torna Peter Bichsel, l'autore delle memorabili "Storie per bambini" e di numerose opere già assurte a classici della letteratura svizzera, che qui ci porta in un mondo moderatamente stralunato dove convivono ubriaconi, poliziotti, cantastorie e protagoniste di leggende medievali come la bella Maghelona.

Due saggi letterari lucidi e penetranti sulla pittura di Giorgio Morandi e la fotografia di Luigi Ghirri, raccolti in un prezioso volumetto corredato da sette fotografie a colori.

Benvenuti all’Hotel Bella Speranza! In ogni camera c’è un ospite inatteso: la ladra, lo stilista, il meteorologo, la pianista, la spia, il detective, gli amanti. Ciascuno con la sua storia, le sue ossessioni, i suoi misteri.