Controluna

In questo libro il desiderio pionieristico d’intrappolare la realtà nelle forme plastiche del linguaggio si scontra con la percezione dell’irrealtà nel quotidiano. Da questa martellante inquietudine nasce l'esigenza di una poesia intima, essenziale, quasi ermetica. Come le dita di una mano si raccolgono nel pugno, così la morte s’accartoccia sull'individuo per poi riaprirsi all'universo in tutta la sua drammatica espressività.

"In questo libro leggerai sintesi, tracce, allucinazioni, scampoli di momenti che racchiudono le vite che ho sfiorato e le vite che sono state la mia. Scorse perché passate, trascorse mentre ero una persona diversa. Scorse però anche come enumerate, lette, intraviste, copiate. Vite impersonate e considerate mentre vivevo la mia".

Le quarantaquattro poesie di questa raccolta sono accomunate tra loro dalla ricerca di luoghi o di simboli in grado di opporsi a quella che l’antropologo De Martino definiva la “crisi della presenza”: dal tentativo di arrivare a dei ricordi passando per una via fittizia (Modesta Valenti); a quello di carteggiare la memoria come se fosse la parte di uno scafo che emerge dall’acqua (Opera morta); fino all’ultimo – vano – tentativo di sintesi tra l’amore come presenza e quello come mancanza, rappresentato qui dal dialogo tra un vuoto e la sua brocca.

Se l’autore fosse stato in grado di dipingere probabilmente non avrebbe scritto questa silloge; d’improvviso non più la prosa, ma i versi a farla da padrone. La necessità di imprimere immagini, di dare colori e odori attraverso le parole. Due anni lunghi in cui si saluta e diventa altro: raschiando il fondo del barile trova la forza per risvegliarsi. Un testo in cui cerca conforto e amore.

Quella di Rodolfo Bersaglia è una forma sperimentale della scrittura poetica attraverso cui giunge a una verità frutto di scavo esistenziale. È un verseggiare breve, quasi sincopato, colmo di tratteggi e immagini pregni di colori spesso cupi. Volutamente le composizioni non hanno titolo, come a dirci del senso e del tutto in ciascuna di esse. Nella sua poesia la pratica di vita quotidiana diventa verso e la cognizione del dolore assume la compostezza per dirsi in cui il lettore riconosce anche il suo sentimento.

La vita è un misterioso fluire di piccoli e grandi eventi che si susseguono incessantemente, con un inizio ed una fine. È così per tutto: il dolore, il piacere, l'amore, il desiderio, l'orrore, l'estasi, la quiete: si manifestano e poi scompaiono. Attraverso le parole dell'autore questa consapevolezza ci porta inevitabilmente verso qualcosa più grande di noi stessi, il luogo dell'anima, che stupisce e commuove.

Attraverso queste poesie si comprende come l’autrice confermi le proprie origini, il legame con la terra. Rievoca anche alla memoria collettiva testimonianze forti, sature di sgomento e dolore. Inoltre il suo stato d’animo è in continuo contrasto fra una realtà colma di paure e difficoltà e il desiderio di momenti suggestivi di assoluta serenità.

35 componimenti, divisi in tre capitoli, come un diario quotidiano. Tanti piccoli suoni, a volte disperati, a volte duramente critici, altre sarcastici, ironici, dissacranti nella forma poetica del sonetto romanesco. Stefano Micheletti, pianista e compositore, racconta la nostra storia di questi ultimi anni nella lingua di Belli, Trilussa, Pascarella, Rossetti con continui riferimenti o parafrasi dedicati alle forme musicali come: la forma Sonata e la Fuga.

«La travagliata storia di Giulietta e Romeo si colloca nel 1303 nella bella Verona, quando la città era governata dalla Signoria degli Scaligeri, una famiglia di ricchi mercanti. Questo intenso poemetto di Emanuela Sica apre su Giulia, una figura cristiana, di origine cartaginese, venduta come schiava; la nave che la trasportava si sarebbe arenata a Nonza, a Capo Corso, ed è lì che, in odio alla fede, sarebbe stata torturata e crocifissa. Nei versi di Emanuela Sica, l’intensità di questa antica storia sembra essere fatta di coraggio, di fede (Io sono già libera servendo Gesù Cristo non potrei mai esserlo se servissi i vostri idoli pagani) e di quell’amore universale che la poetessa dichiara di amare e al quale vuole appartenere. Quella di Giulietta e Romeo è senza dubbio la storia d’amore che, nei secoli a venire, ha assunto un valore simbolico, diventando la storia di tutte le storie d’amore, l’esempio eccelso dell’amore perfetto.» (Giuseppe Cerbino)

"Transizione è una raccolta di poesie e pensieri, scritte come piccole perle di vita. Vuole essere un racconto delicato e onesto del percorso dell’autrice e di ciò che molti di noi possono aver vissuto anche nella propria vita, dall’adolescenza fino al raggiungimento della maturità familiare, con tutti i cambiamenti che ne derivano."

Scritti in gran parte in era Covid, quando ognuno di noi ha dovuto in qualche misura rinunciare a una parte di se stesso, questi componimenti tentano di fissare un'esperienza di separazione; una distanza. Per testimoniare un passaggio, un valicamento e in qualche modo alleggerirne il carico, cercando una liberazione. Una rappresentazione di quanto possa essersi perduto e dunque esista non esistendo più.