Operaincerta Editore

Viviamo un mondo che si nutre d’odio, eppure l’odio è sentimento nobile, che non andrebbe sprecato. Per tutte le piccole cose del quotidiano c’è un altro sentimento: si chiama “Antipatia”. Testi di Gaetano Accardi, Aldo Adamo, Cesare Ammendola, Carmelo Arezzo, Gaetano Arezzo, Giovanni Bellina, Carlo Blangiforti, Katia Blasco, Gianni Brinch, Vito Campo, Alessandro Cangemi, Amelia Cartia, Giuseppe Cultrera, Alessandro D’Amato, Costanza Di Quattro, Rosalba Diquattro, Saro Distefano, Gaudenzia Flaccavento, Giuliana Gambuzza, Lorenzo Guardiano, Pippo Gurrieri, Giuseppe Nuccio Iacono, Vincenzo La Monica, Bruno Occhipinti, Emanuele Occhipinti, Silvia Occhipinti, Andrea G.G. Parasiliti, Giuseppe Pitrolo, Giuseppe Platania, Gianni Raniolo, Maurizio Re, Sergio Russo, Anna e Saverio Scerra, Giuseppe Traina, Stefano Vaccaro, Giorgio Veninata, Donatella Ventura, Clara Vitale.

Una giostra simbolica in cui il truce ricordo di parole taglienti come spade si alterna al benevolo segno di una terra genuina e fertile in cui il bianco del vino e lo smeraldo dell’olio s’intrecciano alle calde tinte di saggezza popolare, che scandiva i discorsi dei contadini rivolti al cielo e alle nuvole. L’autrice non si nasconde mai dietro il velo dell’invenzione letteraria. Questo è un libro dichiaratamente autobiografico. Questa è vita vera, vissuta profondamente. Questo è il suo mondo poetico: persone, cose, stati d’animo. Affiorano così atmosfere oggi in gran parte svanite.

Il concorso di poesia “Come le foglie” nasce dal desiderio di reiterare il ricordo di Luigi Balzano Conti, poeta nato e vissuto a Santa Croce Camerina nel secolo scorso, le cui opere, in vernacolo ed in lingua, sono state in gran parte pubblicate su riviste e raccolte antologiche ma di cui ancora esistono molti ed interessanti inediti. L’iniziativa mutua il titolo da uno dei componimenti più esemplificativi dell’autore e, in modo sintetico, intuitivo ed immediato, tratteggia le principali tematiche che ne hanno caratterizzato l’opera. Con la presente iniziativa vogliamo rendere omaggio al nostro concittadino che, pur nelle vicissitudini e nelle alterne vicende della vita, sempre ebbe l’arte come sua stella polare e fu animato da un immenso amore per la poesia. Sentimento che, siamo certi, condividono i partecipanti al presente concorso.

L'intreccio di questo romanzo breve scorre tranquillo fino a colorarsi di "giallo" ma quel tanto che basta a non farlo diventare uno dei mille noir di cui non si sente più il bisogno, per sazietà e stanchezza di lettori sopraffatti. Un sistema dei personaggi essenziale ma con tutte le pedine ben disposte sulla scacchiera: sulla quale campeggia inizialmente una regina di nome Gaia – lettrice di Baricco e "coscienza infelice" della prima metà del testo – e poi, mentre alfieri, torri e cavalli si schierano in vario modo, finisce per emergere, con la sua statica forza impotente (o debole potenza, fate voi), un re misterioso e silenzioso di nome Daniele. Una capacità di delineare i caratteri dei personaggi e le loro motivazioni all'azione, o all'inazione, per tocchi ed accenni, per allusioni alle cose del tempo, non perdendo mai di vista l'individuo (e facendone intravedere gli abissi interiori) ma nemmeno il suo essere nel mondo e nel tempo.

Il libro di Salvatore Barone procede su un doppio binario, il primo riguarda i testi dei proverbi, il secondo è una lettura di essi che non è semplice e, come spesso accade in pubblicazioni di questo genere, semplicistica spiegazione, ma invece scende nella densa e stratificata profondità del pensiero che il proverbio sottende. Ciò che ne deriva è una riflessione che induce a guardare indietro nel tempo, scavando nella memoria comune di un popolo alla ricerca della “civiltà dei proverbi”. La meditazione di Salvatore Barone, non risponde solo al bisogno di recuperare le radici della nostra comunità, ma a soddisfare una necessità esistenziale, quella di sentire la continuità fra passato e futuro, per leggerne i segreti del rapporto fra pulsioni, bisogni, regole, ragione e civiltà che abbiamo smarrito. Sperando forse di trovare spunti e ispirazione per una nuova etica di cui abbiamo un grande bisogno.

Nella poesia di Bonaviri, sottesa c’è sempre una tensione sentimentale che si placa nella concretezza delle immagini e nello sfumare dei colori, mostrando ricchezza di vita intima, contorni precisi, paesaggi familiari teneramente rivissuti [...] questo, in breve, il linguaggio poetico a cui il poeta ha consegnato la sua interiorità morale e creativa e le sue impressioni più o meno trasfigurate, rivelandosi in questa raccolta, da autentico figlio della sua Mineo, un autore lieve e profondo a un tempo.

II pianeta è stravolto, il controllo dei fenomeni naturali è uno strumento, nelle mani del misterioso Centro, per dominare il mondo. Adelia è una ragazza coraggiosa che, malgrado le fragilità della sua età, si ribella al sistema anche a costo di sacrificare gli affetti più cari.

"Una peculiarità dell'autrice è la versatilità nel passare dai toni drammatici a quelli comici e l'utilizzo mai folkloristico del dialetto, dando agli attori la possibilità di valorizzare il proprio lavoro, in uno stile sempre al servizio del palcoscenico e mai autoreferenziale. Si dice che un attore comico deve essere per forza un bravo attore drammatico. Non sappiamo se ciò sia vero, ma di certo se questa formula può valere anche per gli autori allora possiamo confermare che le due competenze in Antonella Sturiale sono due facce della stessa medaglia e che non possono essere disgiunte, così come dev'essere per ogni artista che si rispetti. Insomma, un'autrice completa e, al contempo, una bella persona. Un connubio difficile da trovare nell'intricato e ingannevole mondo dello spettacolo."

Una bella casa, una donna che lo stima e lo ama, un lavoro che lo soddisfa, due genitori affettuosi. È il mondo in cui vive Mark, un giovane e promettente attore, un mondo in cui ha tutto ciò che un uomo può desiderare. Mark, però, non è un solo uomo. In lui coabitano Karl, Damian, Jo, Sam, Jimbo, e chissà quanti altri. Perché Mark soffre del disturbo dissociativo dell'identità, e in lui convivono, senza che lo stesso ne sia cosciente, più personalità, indipendenti tra di loro e a volte contrastanti. Durante il giorno c'è Mark, la sua carriera, la donna che ama, la notte è Karl, insieme a suo fratello Damian, a prendere possesso del corpo e ad andare alla ricerca delle donne per "dipingere" il suo quadro perfetto. C'è tutto questo ne "La bestia di Brixton", un romanzo che racconta un mondo sommerso all'interno della mente umana...

Il romanzo di Carmelo Ferrera narra, attraverso una lingua ora estremamente cruda, ora densa di rimandi e rievocazioni, il percorso di morte e rinascita, separazione e riconciliazione di un uomo di mezza età che vive in una grande città del nord. Il rapporto conflittuale con il padre e quello ambiguo con la madre lo hanno costretto in giovane età ad andar via e separarsi dalla sua terra d’origine: la Sicilia. La natura conflittuale del rapporto con l’isola natia, madre sciatta, che lo ha rifiutato senza nessun tormento, fa da sfondo alla strategia che Giovanni (il protagonista) adotta per riappropriarsi del passato: liberare l’immaginazione al fine di (ri)generare ricordi nuovi. Il legame con l’isola, dunque, non è mai stato interrotto: tra tortuosi percorsi reali e psicologici, riappropriazione dello spazio e del tempo dell’infanzia, con sullo sfondo il leitmotiv sonoro della zappa che permette all’uomo di attraversare il buio dell'oblio e accedere alla resurrezione degli affetti, Giovanni tenta di ricomporre la propria esistenza, il rapporto con la memoria dei propri genitori e con la natura di una Sicilia terra di terribile magia.

La memoria storica è testimonianza del passato, insegna la fecondità del sacrificio e celebra il trionfo della spiritualità. "L’urlo del Danubio" ripercorre con un treno immaginario un viaggio interiore effettuato dall’autrice nei luoghi della disumanità: dal campo di Dachau all’alloggio segreto di Anne Frank e poi ancora dalla risiera di San Sabba a Trieste ai quartieri ebraici di Ferrara, Roma, Budapest. Ripercorrere i binari della memoria storica è un modo per tenere vivo il ricordo di ciò che è stato ma soprattutto per far sì che simili tragedie non debbano accadere mai più. “Ne plus jamais!”, come recita il severo monito che ora sovrasta il lager di Dachau e, idealmente, tutti i luoghi di sterminio e di offesa dell’uomo. Prefazione di Danilo Amione.

Bozzali ama Martoglio. Lo testimoniano il suo parlare e i modi della sua narrazione. Nei suoi racconti, anche in quelli più brevi, c’è tanto movimento teatrale in quell’alternanza di scene familiari e di vita collettiva, dove la vicinanza degli uomini protegge dalle minacce dell’indifferenza. Ci sono racconti, specie quelli della sua sfera più intima, che mi sono apparsi come cammei intagliati con una commozione contenuta, con un tocco delicato di poesia universale, espressa con linguaggio chiaro e fermo. Con parole maschie.