Paguro

Catalogo della Mostra d'Arte Contemporanea curata dal prof. Michele Citro e organizzata dall'Associazione Culturale Edizioni Paguro e dal comune umbro di Città della Pieve. L'evento, ospitato negli ambienti museali del prestigioso Palazzo della Corgna, è consistito nell'esposizione di oltre 60 opere, tra pitture e sculture, di artisti italiani e stranieri: Elia Alunni Tullini (Umbria), Araphoenix (Campania), Cinzio Cavallarin (Veneto/Toscana), Angelo Andrea Citro (Campania), Peppe Cuomo (Campania), Angelo D'Amato (Campania), Nicola Della Corte (Campania), Gianfranco Gobbini (Umbria), Carla Guarino (Campania), Luca Impinto (Campania), Guido Marena (Campania), Pier Francesco Mastroberti (Campania), Pasquale Palese (Basilicata), Paolo Pasticci (Umbria), Nicola Pellegrino (Campania), Giuseppe Pizzo (Campania), Abdul Razzaq Al-Mawla (Iraq), Dino Ventura (Basilicata), Vittorio Vertone (Basilicata) e Silvio Zago (Veneto). Questi si sono dovuti attenere ed interpretare il tema dell'«Idillio» [dal latino idyllium, gr. ???????o?, diminutivo di ???o? «immagine»; propriamente «quadretto, bozzetto»

Un sogno lucido, un viaggio oltre l'illusione dei sensi. E poiché, per dirla con Giordano Bruno, non c'è che un'unica forza, l'amore, a unire e rendere vivi infiniti mondi, a fare da guida in quel novantacinque per cento di realtà che sfugge alla percezione terrena è l'anima di un cane, Merlino appunto, il cui amore, incondizionato ed eterno, lo induce a riemergere dalla dimensione in cui si trova per ricongiungersi a chi lo ha amato in quella magica del sogno e condurlo, con nuovi occhi, alla scoperta non solo dell'invisibile evidente ma di quell'invisibile che evidente non è ma che è ugualmente vero in una realtà in cui stoltamente si crede soltanto a ciò che appare. Quella con Merlino, con "colui che va oltre", non è dunque una passeggiata nell'aldilà ma una magica escursione nel mistero non meno fitto dell'aldiquà, al termine della quale emerge con chiarezza quanto illuminati fossero i padri della filosofia greca che consigliavano il distacco dalle passioni, la sospensione del giudizio e il dubbio.

Nelle proprie poesie la Conti prova a descrivere tutto ciò che la natura trasmette nelle sue innumerevoli sfaccettature: il soffio dell'aria, il cielo, la luce di una stella, un tramonto confuso con l'alba. Esprime ciò che si può ma anche, e soprattutto, ciò che non si può percepire o vedere come, ad esempio, un singolo istante o l'effimero ed enigmatico volto di chronos. Col susseguirsi delle liriche, la natura lascia il passo all'amore, uno di quegli amori "immortali" in grado di riempire i sogni. Ciò, invece, che emerge inevitabile è lo scorrere impetuoso ed inarrestabile dell'esistenza che, se pur breve e circoscritta, in realtà si rivela senza fine.

"Il dio d'argilla", che nella circostanza ha preso la figura d’un filosofo, è stato immaginato sul modello di F. Nietzsche e Schneider ha posto sulle sue labbra le formule di Zarathustra. L’eroe della pièce teatrale Alexandre Folzer, ha le stesse idee, le stesse circostanze, le stesse nuances del carattere del pensatore tedesco di cui il commediografo fu — senza esserne un discepolo accecato — un fervente ammiratore. Se nella realtà il filosofo tedesco è contrapposto a Wagner; distruttore il primo, costruttore il secondo, in questo Dramma Alexandre è in opposizione ad una gentile, vibrante e sentimentale giovane, Elisabeth Destynn, che ha deciso con una totale abnegazione di rinunciare ad ogni vivente gioia confinandosi nelle “glaciali sfere dei deliri cerebrali”. Folzer, crede di elevarsi sopra l’umanità, esalta la solitudine del superuomo e, come Nietzsche, si sprofonda nella follia dopo essersi compiaciuto di temprare il suo arrogante pensiero nella trasparente aria delle cime dell’Engadina. Elisabeth, lo richiama alla realtà spezzando il suo amore intellettuale che l’univa cecamente al filosofo, sforzandosi di convincerlo che l’individuo isolato è nulla...

Qual è il rapporto che unisce tra loro entità così distanti nel tempo? La realtà religiosa dedicata a Santa Maria Maddalena richiama l'età di san Luigi IX, fratello del re di Francia Carlo I, il quale puntò l'attenzione sul sito, mentre era impegnato nel reprimere la nota ribellione scoppiata nel 1282 in Palermo. Alla luce della critica e grazie agli apporti della più aggiornata storiografia, l'Autore scioglie i nodi e dipana il significato degli avvenimenti. In Aversa la fondazione della Chiesa di San Domenico si fa risalire al 1278 con l'angioino Carlo II, allorquando nel soglio pontificio, dopo ben un anno di sede vacante, sedeva il primo papa francescano. Nella Maddalena occorreranno cinque secoli per vedervi l'aversano Fra'Angelo Orabona, Vicario Generale di Francesco d'Assisi, nonché vescovo di Trani e arcivescovo di Catanzaro. La ricchezza di particolari riportati dall'Autore attraverso fonti, sia documentarie sia narrative, oltre che con la riproduzione fotografica, fanno del presente volume un utile strumento per completare la conoscenza di tutta un'epoca storica socio-religiosa.

I dodici racconti di "Amanzio Rum" sono incentrati, oltre che su lui stesso, sulle persone che ha modo d'incontrare e di conoscere, mosso dal desiderio di indagare i sogni e con la curiosità che riescono ad accendere, mescolandosi tra storie reali con altre verosimili. Le vicende di Amanzio spaziano da un guardiano etiope che parla con le stelle a una signora che fantastica di scendere dal treno nella sua piccola isola dove la ferrovia non è mai arrivata. In un intreccio di storie dove la visione di ciò che lo circonda non sempre ha una spiegazione razionale, ma può talvolta anche rivelarsi di un'ordinaria semplicità. Il sentiero ideale su cui si muovono questi racconti resta comunque entro il Mediterraneo, luogo che lui conosce per averlo frequentato o per una memoria ancestrale da lui custodita.

Questo libro è presuntuoso, perché ispirato da un’ambizione eccessiva, audace: restituire Herbert Marshall McLuhan al suo originario (e originale) pensiero. Il noto intellettuale canadese, infatti, non ha certo bisogno di presentazioni, semmai di spiegazioni: citato da molti e capito da pochi, negli ultimi quarant’anni McLuhan è stato costretto ad assistere — impotente dall’oltretomba — al travisamento di alcune delle teorie che lo hanno reso celebre in tutto il mondo consacrandolo, allo stesso tempo, come la prima star mediatica proveniente dall’ambito accademico e il primo studioso dei media in assoluto. Paradossi del misunderstanding implicito nella comunicazione disseminativa. Ho cercato così di rendere alle sue intuizioni una semplicità — o, meglio, una complessità travestita da chiarezza — che sembrava ormai perduta, proprio come la semplicità che sta alla base di un buon caffè bevuto in compagnia.

Il presente commento spirituale al Vangelo secondo Matteo è pubblicato nel periodo dell'Anno «A», in cui sono proclamati nella liturgia i brani del Vangelo secondo Matteo. Com'è noto, l'antica tradizione ecclesiale tributa a Matteo il primato canonico dei Vangeli e considera l'opera matteana, inizio e fondamento della fede neotestamentaria. Diversi commentatori ritengono che Matteo abbia rielaborato le fonti primitive componendo l'ambiente giudeo-cristiano (cf. Mt 1,1-17) con quello ellenistico (28,16-20). Se volessimo riassumere le linee teologiche del Primo Vangelo, possiamo segnalare tre traiettorie principali: la prima di carattere cristologico, la seconda di carattere ecclesiale e la terza di carattere escatologico. Prefazione di Don Giuseppe De Virgilio. Postfazione di Mons. Tommaso Caputo.

I fiori del deserto crescono bellissimi e sprigionano un'energia straordinaria pur di sopravvivere in condizioni estreme. Noi siamo quei fiori: attingendo alla nostra forza vitale, possiamo superare le prove che la vita ci riserva, (ri)scoprendoci più forti di quanto crediamo. Per amare al di là dei limiti dell'esistenza stessa. Prefazione di Anna Maria Merola.

Vakhtang il Terribile, dopo aver assunto il titolo di "Kèllokk", l'"Assoluto", regna incontrastato nel Sistema Venusiano. Le armate non sono riuscite a fermare la sua avanzata. Dopo aver conquistato Kronum, Nitris e Titano, ora muove alla volta di Venere-K340. Ma il suo vero scopo è conquistare il cuore della principessa Kassiopea, l’unica che potrebbe costituire un reale pericolo per il Galuxkòrum, la sua arma cosmica. Una terribile minaccia incombe sul re Theodor e sullo splendido Regno di Karma-As-Agùl. Lo scontro tra le forze del bene e quelle del male è ormai imminente sulla piccola isola dell’Oceano Maestoso.

Il seguente saggio si propone come un agile prontuario per chi voglia avvicinarsi al mondo dell'UX (User Experience o "esperienza utente") e delle sue sottocategorie - UI (User Interface o "interfaccia uomo-macchina"), GUI (Graphical User Inteface o "interfaccia grafica utente) e HUD (Heads-Up Display o "visore a testa alta") - in particolare nell'ambito dei videogiochi, settore che ha subito in tempi rapidissimi una crescita esponenziale tanto da superare, non di poco, l'industria cinematografica in termini sia di costi di produzione sia di guadagni netti. In virtù di ciò, si è ritenuto opportuno classificare ed esplorare l'UX e i suoi sottoinsiemi basandosi sull'analisi e sulla comparazione dei principali progetti videoludici del passato e del presente sia per poterne tracciare una chiara evoluzione sia per estrapolare ed evidenziare utili insegnamenti per i futuri UX, UI e GUI designer.

L'uscita nel 2010 di "My Little Pony: Friendship is Magic" ha cambiato il mondo dei cartoni animati e quello del fandom, dando vita a un inaspettato gruppo di entusiasti: i brony. Questo saggio analizza la community degli adulti appassionati di My Little Pony, ripercorrendo la nascita del movimento, indagandone i "miti" e le ragioni che potrebbero aver spinto un inaspettato pubblico adulto verso questa serie animata, proseguendo poi con un'analisi delle loro produzioni fanmade e uno specifico affondo sul panorama italiano. L'obiettivo è quello di osservare - a distanza di alcuni anni dalla nascita del fandom - la sua tenuta nel tempo, i suoi confini e il suo impatto.