Progetto Cultura

Per celebrare un genere così vivo e vitale, che nemmeno la censura di Stato dell'epoca fascista è riuscita a soffocare, oggi sono i lettori stessi che si assumono il ruolo di difensori e paladini, diventando, come nel caso di Raimondo Mele, i migliori promulgatori di una passione che ha saputo contagiare, negli anni, anche grandi nomi della letteratura, come Umberto Eco, Leonardo Sciascia, Giorgio Scerbanenco o Carlo Emilio Gadda. Per tutti gli appassionati, ma anche per i tecnici del settore, gli studiosi e gli amanti del genere, nasce questo saggio sulla letteratura gialla, che, ancora una volta, avvicina scrittori e lettori ad una passione comune, a celebrazione di un genere che, ricordiamolo, annovera tra le sue schiere alcuni degli autori più tradotti al mondo e i più celebri record di vendite di tutti i tempi.

Una raccolta ricca di suggestioni, simboli, immagini archetipiche, e anche di notevoli spunti di originalità. La poesia di Tiziana Soressi invita a un'ininterrotta e mai banale riflessione sull'esistenza; anche a costo di rinunciare, addentrandosi nei percorsi accidentati dell'inesprimibile, a qualche confortante certezza. L'azzurro (che ritorna più volte nella sua gradazione più scura e profonda, il blu) è emblema di uno scavo nell'interiorità, da cui emerge come codice espressivo che si incarna in parola lirica. (dalla prefazione di Francesca Innocenzi)

È un'opera composta di prose e poesie, che nasce da una personalità sensibile e intensa. L'autore ama la riservatezza contemplativa: non per fuggire dal mondo, ma per captare gli echi vitali della natura e delle proprie emozioni.

Questo libro, come scrive Luca Casadio nella sua prefazione, è composto da pensieri, sfocati, dolenti, descrittivi di sensazioni e sentimenti; parole che circolano nella testa dell'autrice e che lei rende pubbliche, comuni e comunicabili. Li mette in scena. Queste pagine ci rendono una voce, permettono di sintonizzarci con i pensieri di una donna, un'invisibile spettatrice della vita. Questa vita che preme, che pesa. Una vita che scorre e provoca silenzi, ferite e parole buone solo per chi ha ancora voglia di scriverle.

Un appassionato viaggio tra i volti, i corpi e il fascino della figura femminile nel corso di circa duemilacinquecento anni, scritto, come evidenziato da Roberto Gramiccia nella sua presentazione, "con spontaneità e leggerezza ma con rigore", e arricchito da accurati riferimenti a sculture, dipinti, fotografie e a passi di autorevoli letterati, filosofi e pensatori nonché da un ricco apparato iconografico.

Cenere di deserto. Le mie corde vocali. Desertificate. Attraversare il deserto delle mie corde vocali.

Le Egloghe sono un'ulteriore prova della modernità di Dante alla ricerca continua di tutti i linguaggi e i registri stilistici del suo tempo che lo porta ad essere ritenuto dai posteri un "rivoluzionario" rispetto ai suoi contemporanei. Questo saggio interpreta il ruolo delle Egloghe all'interno della produzione di Dante come ultima testimonianza del desiderio perpetuo del Poeta di voler tornare a Firenze come uomo libero e degno di gloria. All'interno del lavoro è stata riprodotta la trascrizione delle Egloghe con a fronte la traduzione in italiano corrente per permettere di ammirare la bellezza dei versi danteschi in ogni sfumatura stilistica e linguistica.