Arte e design industriale e commerciale

Scoprite la leggendaria storia di Nike, il marchio che ha conquistato il mondo con astuzia ingegneristica e il suo inconfondibile Swoosh. In questa guida illustrata, lo scrittore esperto di stile Josh Sims esplora l’ascesa della più grande azienda di abbigliamento sportivo del mondo, dagli umili inizi in Oregon allo status di colosso mondiale della moda. Attraverso una presentazione dei modelli più iconici e delle innovazioni che hanno plasmato il settore e influenzato la cultura pop, Nike – La storia è una lettura essenziale per tutti gli appassionati di stile e di sneakers.

Scoprite la storia leggendaria di Adidas e delle tre strisce che hanno conquistato il mondo. In questa guida illustrata, l’autore di moda Josh Sims ripercorre la storia di uno dei marchi più iconici del mondo. Da una piccola città della Germania a simbolo di qualità, prestazioni e innovazione all’avanguardia, l’ascesa di Adidas è a dir poco straordinaria. Adidas - La storia ricorda tutti i modelli più ambiti del marchio, evidenziandone la tecnologia rivoluzionaria e l’impatto culturale. Una testimonianza fondamentale per tutti gli appassionati di stile e di sneakers.

Vi siete mai chiesti il motivo per cui Superman, il più grande eroe dei fumetti di tutti i tempi, indossa un mutandone rosso sopra l’iconico costume azzurro? E come mai Son Goku, uno dei più famosi personaggi dei manga giapponesi, si trasforma in un guerriero dai leggendari capelli dorati? Le risposte a queste insolite domande ci aiutano a comprendere al meglio un mondo, quello dei fumetti – la “nona arte” –, che racchiude un universo di cultura, filosofia e Storia con la “S” maiuscola. Una “S” che, nel 1938, da semplice lettera dell’alfabeto è diventata il primo simbolo brandizzante di un supereroe, cambiandone per sempre la percezione nell’immaginario collettivo. Da quel momento spartiacque è passato quasi un secolo, e oggi fumetti e manga sono onnipresenti: dal cinema alla televisione, dai cartoni animati ai videogiochi. I protagonisti delle avventure, insieme ai loro creatori, sono ormai una realtà culturale ineludibile per capire dove affondano le radici dell’immaginario dei giorni nostri. Tuttavia, la storia dell’affermazione di fumetti e manga è un viaggio impervio, costellato di ostacoli, passi falsi, tradimenti e colpi di scena. Ed è una storia foriera di altre domande: perché sono diventati così influenti? Quali sono gli autori più importanti che hanno contribuito a renderli indimenticabili? Come hanno fatto a tramutarsi in un fenomeno globale? E quali sono le vicende che li hanno resi immortali agli occhi dei lettori? Scopriamolo insieme attraverso i racconti di questo libro che ripercorre le tappe di una straordinaria avventura. Un viaggio tra Stati Uniti e Giappone alla scoperta di maestri, artisti e personaggi che hanno scritto la storia della “nona arte”.

La linea – che può prendere tante direzioni, scorrere lungo fiumi tortuosi, cadere nelle misteriose profondità dell’esistenza, per poi riemergere e superare montagne e specchi d’acqua – è la metafora della vita, sottoforma di un breve e intenso racconto visivo. Ideato, scritto, progettato e stampato con il torchio in 60 esemplari da Alessandro Zanella nel 1999 per le figlie Anita e Francesca, viene oggi riproposto in versione anastatica per un pubblico più ampio, con la speranza di essere riusciti a restituire intatto lo spirito che lo ha generato, e destinandolo idealmente al sorriso di molti altri bambini e bambine.

Il secondo volume dell'Antologia raccoglie testi sulla produzione editoriale e comunicativa di gruppi e movimenti attivi in ambito politico e artistico che hanno svolto un ruolo essenziale, anche se non sempre riconosciuto, nella storia della comunicazione visiva, dando vita a linguaggi comunicativi di rottura, portatori di visioni alternative della società. I testi raccolti nel volume testimoniano, dall'interno, la nascita e la diffusione di idee, forme espressive e tecniche che hanno reso visibili alcuni importanti movimenti controculturali a partire dal secondo dopoguerra, dal détournement situazionista alle ricerche visive delle riviste underground e dei samizdat di epoca sovietica.

Questo libro raccoglie gli interventi di diversi professionisti di ambito culturale, artistico, educativo e sociale, sul tema del dialogo tra design ed educazione. Il master Design for Children, della Facoltà di Design e Arti della Libera Università di Bolzano, nasce e trova spazio partendo proprio dall’idea che una forma ‘morbida e spaziosa’ di intendere il design possa essere terreno fertile per sperimentare e implementare nuovi strumenti e un diverso modo di intendere una comunità educante. Il mezzo scelto dai curatori per rispondere a tali aspirazioni è il dialogo. Quelli qui pubblicati – tra Lorenzo Bravi e Alessandra Falconi, Pietro Corraini e Monica Guerra, Claude Marzotto e Noemi Satta, Eugenio Cosentino / Parasite 2.0 e Adelita Husni-Bey, Ilaria Rodella e Chiara Guidi, Carlo Tamanini e Marco Peri – hanno coinvolto professionisti di vari ambienti: teatro, arte, mediazione culturale, progettazione strategica in ambito sociale, educazione museale e così via; tutti comunque con al centro della loro attività il rapporto con i bambini. Il pregio di questo libro sta nella diversità degli approcci, nella pluralità di spunti, di suggestioni, di aperture che i dialoghi hanno generato.

Il secondo volume offre un approccio fresco alle combinazioni dei colori attraverso palette completamente nuove, organizzate per stagione. Di che colore è l’estate? Ha il color acquamarina trasparente delle piscine, il rosso brillante dell’anguria o il rosa delicato dell’interno di una conchiglia? Se questi colori definiscono l’estate, quali sono i colori dell’autunno? E quelli dell’inverno? E della primavera? In Palette Perfect, Volume 2, la designer e autrice best-seller Lauren Wager esplora le molteplici possibilità delle applicazioni cromatiche per stagione, guidando il lettore attraverso una presentazione ispiratrice di accostamenti di immagini e combinazioni di colori. Le palette di colori vengono rappresentate in modo fresco e dinamico, consentendo al lettore di vedere come determinate tonalità si completano a vicenda in primo piano e sullo sfondo, accostati l’uno all’altro o distanti tra loro. Questo formato è un approccio diverso alle palette di colori presentate nel Volume 1 e offre i valori RGB e CMYK agli artisti che desiderano tradurre i colori nel linguaggio del web e della stampa. Questo volume, al contempo una guida pratica e un libro di ispirazione per designer, illustratori, architetti e artigiani, ma anche pensato per gli amanti della decorazione domestica e della moda, professionisti o meno, offre esempi di applicazioni cromatiche nel mondo dell’arte contemporanea, della moda, degli interni, della fotografia e del design grafico.

Un percorso di ricerca e progettazione, pratico e completo, per creare il proprio brand personale, unico e indimenticabile. "Design yourself" nasce dalla passione comune delle autrici per il design. Serena Giust ama prendersi cura delle parole che scrive, Giada Correale dello stile e delle immagini che confeziona. Insieme hanno lavorato alla ricerca e alla costruzione di un'identità verbale e visiva che raccontano in questo libro ricco di riflessioni, esercizi ed esempi dei migliori esperti a cui ispirarsi. L'obiettivo del design è risolvere problemi e creare valore. Per questo motivo i principi del design possono tornare utili a coloro che vogliono acquisire consapevolezza e crescere come professionisti e persone. L'obiettivo delle autrici è dunque rendere i principi del design accessibili a tutti e aiutare le persone a utilizzarli per creare un'identità visiva e verbale autentica e riconoscibile. Pensato per professionisti, creativi e PMI, ma anche per studenti che si apprestino a entrare nel mondo del lavoro, Design Yourself è un libro per tutti coloro che desiderino emergere e comunicare al meglio il proprio potenziale.

"Palette perfette" è una guida nel mondo dei colori: strutturata in 15 diverse atmosfere, presenta più di 150 splendide fotografie e illustrazioni suddivise in base a una varietà di palette di colore. I colori hanno la capacità di influenzare le emozioni: ci sentiamo felici, aggressivi, nostalgici o romantici, e ognuno di questi stati d’animo potrebbe essere stato innescato da uno specifico colore. Il libro esplora oltre 900 combinazioni di colori che permettono ai lettori di giocare con molteplici possibilità all'interno della stessa atmosfera. Queste combinazioni si basano sul contenuto di ogni capitolo e comprendono valori sia RGB sia CMYK. "Palette perfette" è uno strumento pratico per artisti e designer che lavorano nei settori della moda, della grafica, dell’interior design e del tessile, e per chiunque voglia comprendere meglio la relazione tra i colori e le emozioni.

Questa edizione raccoglie "Capire il fumetto", "Reinventare il fumetto" e "Fare il fumetto" di Scott McCloud in un solo volume, in un’edizione curata e rigorosa. Dalla natura della narrazione sequenziale, al potenziale rivoluzionario (a livello di contenuti e di mercato) del fumetto, alle tecniche narrative più efficaci.

Preparatevi a farvi ispirare da una raccolta di 50 alfabeti in una sorprendente varietà di stili. La grafica ed esperta di lettering Thy Doan Graves vi guiderà con spiegazioni passo passo, in modo che possiate cogliere tutto il fascino e l'originalità di ogni stile. L'autrice condivide anche tutto ciò che è necessario sapere per creare alfabeti originali, dallo schizzo all'uso dell'inchiostro. Usate gli alfabeti per aggiungere un tocco personale e unico a inviti, cartoline, appunti, lettere, disegni, grafiche, fumetti, insegne, banner, menù, scrapbook, diari, flyer, poster e molto altro!

"Le Costume Historique" di Auguste Racinet, pubblicato in Francia fra il 1876 e il 1888, è uno degli studi più ampi ed intelligenti mai pubblicati sulla storia dell'abbigliamento. Questa opera enorme, che fu riunita nel 1888 in sei volumi, rimane unica per il suo intento e per la cura dei dettagli. Questa ristampa ha voluto conservare l'organizzazione e la bellezza dell'opera originaria.