Forme d'arte

L'arte delle ceramiche del '600 e '700 che rese la città di Laterza (Puglia) fiorente in epoca barocca, è costantemente al vaglio di studiosi ed appassionati che ne interrogano le forme, i disegni e i colori. Il libro contiene la raccolta di ben 170 pezzi, notevole dal punto di vista quantitativo, ma soprattutto qualitativo: diversi piatti da parata, tra cui uno di dimensioni notevoli con la conversione di San Paolo (opera del maestro Vito Perrone), un gran numero di albarelli e altri vasi da farmacia, acquasantiere, fiasche, piatti e alzatine. La collezione è il frutto di una ricerca pluridecennale della famiglia Imbimbo tra mercanti di diversi Paesi e partecipazioni ad aste in tutto il mondo. Un libro imperdibile per chi vuole conoscere in maniera approfondita la gloriosa storia delle maioliche di Laterza. Il libro, in grande formato, rappresenta il catalogo della mostra allestita presso il MUMA, Museo della Maiolica di Laterza e contiene le schede dettagliate di ogni singolo pezzo (foto, descrizione e analisi iconografica).

Gina Morandini nasce nel 1931. Fin da giovanissima si dedica ad attività di ricerca e sperimentazione tessile. Poco più che ventenne apre a Udine un laboratorio di tessitura a mano, dove progetta ed elabora tessuti innovativi in collaborazione con architetti ed artisti. Nel 1960, viene fondata a Udine la Scuola d’Arte e Gina sale in cattedra per insegnare Arte del Tessuto, Tappeto e Arazzo. Dagli anni '70 in poi, s’impegna in diverse attività di ricerca storica, pubblicando importanti saggi sul tessile popolare friulano. Nel 1987 fonda l’associazione Le Arti Tessili, spalancando le porte del Friuli Venezia Giulia ad occasioni di confronto internazionale. Attratta dalle nuove frontiere del linguaggio tessile, all’inizio degli anni '90 si avvicina alla Fiber Art e si impegna in mostre personali e collettive. La sfida più grande però è stata lanciare il Premio Valcellina, un concorso rivolto ai giovani che si è affermato come importante punto di riferimento per la Fiber Art internazionale. Il volume è ricco di contributi e testimonianze pregevoli di persone che hanno collaborato con lei, molte immagini e documenti inediti che raccontano la sua lunga e valorosa carriera.

L'autore don Santino Spartà, esperto del territorio di Randazzo, passa in rassegna gli oggetti sacri della parrocchia di Santa Maria, San Nicola, San Martino, San Francesco di Paola, del collegio San Basilio e del Parco Sciarone. Dall'opera d’arte si ripercorre a ritroso la storia in cui è collocata, la corrente culturale che l'ha generata e la personalità che le ha dato origine. Le teorie dell'autore sono supportate da diverse fonti, puntualmente rintracciabili.

Il volume intende ripercorrere in maniera svelta e gradevole, ma sulle fondamenta di studi scientifici e specialistici, una delle storie forse più difficili da raccontare, quella cioè di un'arte che ha reso famosa Pisa nel mondo, quella scultura che in tutto l'arco del medioevo grazie al genio, per citarne alcuni, di Biduino, Nicola e Giovanni Pisano, Andrea da Pontedera ed altri, raggiunse apici difficilmente eguagliati. Tuttavia Pisa conobbe uno straordinario sviluppo della scultura anche nei secoli successivi, nel Rinascimento ad esempio, grazie anche alla permanenza in città di Donatello, eppoi di Giambologna, Ammannati, Tribolo.... In età Barocca sarà poi la volta di personaggi come Foggini e le numerose botteghe apuane, fino ad un Ottocento ricco di sorprese e di episodi poco noti. Un volume insomma che costituisce anche un'occasione per ripercorrere una parte significativa della storia pisana.