Poesia e studi letterari

L'uomo è sempre desideroso di "ritrovare un tempo perduto", fors'anche dissipato, per recuperarlo, liofilizzarlo, storicizzarlo, comprimerlo in un punto d'un eterno presente, in un nunc stans, nel quale sognare di poter "imbrigliare anche il futuro", in un limbo aureo dove catalizzare e far convivere l'irruzione nella vivida, irresistibile autenticità dell'esperienza. Non semplicemente un desiderio di intensissima sensazione di riuscire a "dare delle occhiate all'aldilà", non dopo, ma "sempre adesso". L'esercizio dell'arte, attraverso la musica, le immagini, la prosa, consente di far trasparire la sehnsucht, ovvero l'anelito struggente e mai sufficientemente compiuto all'infinito. Un moto inquieto e nostalgico, un'ardente brama di sondare e comprendere quanto riposa oltre i limiti del finito, allontanandosi dal presente col suo "attimo colpevole", per immergersi in una dimensione cosmica fuori dal tempo, adesa all'impareggiabile sofferenza per l'inattuabilità di appagamento di tal desiderio. La scrittura – e la contemplazione della parola – può assurgere ad una sorta di meditazione che avviluppa i sensi, schiudendo una relazione fra colui che guarda ed il sacro cosmo del mistero. La parola – come pura espressione metafisica – ha da sempre aiutato il "suo creatore" a "governare" la sua traiettoria esistenziale, a descrivere la vita attraverso quella sublimazione sensoriale ed emozionale, capace di penetrare il pensiero. La necessità di descrivere il mondo delle cose, il cosmo delle emozioni, lo stesso esserci in queste ineludibili dimensioni, spinge alla ricerca del "logos perduto", ad una sorta di "autopsia della parola", per trovare in essa quasi la verità della vita. Il pensiero - che anche attraverso la potenza espressiva della parola si struttura - potrà anelare a trovare pace temporale in quel "nunc stans" criptico ed inafferrabile, "capace" di esprimere ed evidenziare quell'ego, che attende miracolosamente di collocarsi - nella possibilità del discernere nel mondo - sul limite fra passato e futuro, in un mai sufficientemente agognato "presente eterno". (Gianfranco Tamagnini). Prefazione di Giuseppe Fidelibus.

James Joyce è lo scrittore europeo che più di altri ha sperimentato e innovato la lingua letteraria, dando alle stampe un secolo fa la sua opera più famosa e più impegnativa da leggere, l'Ulisse, per la quale, caso unico, ha ritenuto necessario offrire una articolata griglia esplicativa. Una scrupolosa comprensione verso i lettori o un abile artificio per sviare i critici? Abbiamo invitato poeti e scrittori romagnoli ad un appuntamento ormai tradizionale: assecondare il nostro desiderio di confronto e partecipazione, anche pensando di aderire ad una community, lasciandosi ispirare dalle grandi pagine della poesia e della letteratura di tutti i tempi. Per attutire l'impatto con il più ostico dei cesellatori di parole, questa volta abbiamo suggerito, oltre a James Joyce, anche il riferimento ad altri straordinari interpreti, di cui in questi anni si celebravano anniversari, come Marcel Proust e Pier Paolo Pasolini, oppure di cui ricorrevano alcune tematiche comuni, come Omero e Giovanni Pascoli, oppure ancora di cui si possono scoprire le trame e le citazioni nelle opere dello scrittore irlandese, come il Vecchio Testamento. Ne è risultata un'opera magmatica, incoerente, sorprendente, da leggere dalla prima all'ultima parola.

È con grande piacere che esprimo alcuni pensieri e faccio alcune considerazioni per presentare al pubblico la presente opera. Si tratta di una antologia di poesie in dialetto ischiano che il prolifico autore, il nostro compaesano Enrico Romanelli, ha scelto e raccolto in collaborazione con il Prof. Nestore Pelliccia il quale, nelle pagine successive, introduce sapientemente l'opera, aiutando il lettore a fruirne al meglio, evidenziandone lo spirito, l'intento e il valore per aspetti e da punti di vista diversi. L'Amministrazione Comunale ha subito accolto con entusiasmo la richiesta, da parte dell'autore, di patrocinio e sponsorizzazione di un'opera che rappresenta sicuramente un omaggio e un tributo di affetto nei confronti del nostro paese e del suo popolo; il dialetto ischiano, in queste poesie, è elevato al rango di lingua letteraria e questo fa onore a tutti noi che, come Enrico, amiamo il nostro caro paesello...

"Fluide alchimie. Poesie e altri scritti" è una raccolta di poesie d'amore e favole nate in un particolare periodo e dedicate alle mie muse, ma soprattutto a quelli che definisco i miei "musi ispiratori" persone meravigliosamente presenti, che mi hanno ispirato e coinvolto tantissimo, persone che hanno lasciato un segno tangibile, o magari solo un ricordo, una sensazione. Tutti comunque amori sinceramente vissuti e in alcuni casi sofferti, raccontati con sincero trasporto e coinvolgimento emotivo, queste poesie sono state scritte per lasciare un segno, una traccia del loro passaggio o permanenza nella mia vita, vivono e trascendono le stesse persone a cui sono dedicate, sono e vogliono essere un elogio all'amore e alle sue infinite sfaccettature.

Le tue rughe / sono le mie rughe. / Quanto vuoto / scavarono i crucci / tenaci? / Prendiamoci per mano / e ci sorregga, insieme, / questo filo di voce / che ancora ci rimane.

"...questi versi sono legati in qualche modo all’idea della gestazione, della maternità. In molti testi c’è riferimento a Po – abbreviazione di Pollicino – nome con cui avevo ribattezzato il mio futuro primogenito concepito proprio in quei mesi e nato il 10 maggio del 2013 laddove si chiude questa raccolta – l’ultimo testo è datato 05 maggio 2013. Dunque gli azzimi dal becco sono un po’ i grani di un rosario – il mese di maggio, quante coincidenze! – che portano al miracolo della natalità. Gli haiku in fondo sono piccoli congegni nati per testimoniare le stagioni della natura, la sua sempre nuova rinascita e vitalità. ..." (Dalla prefazione dell'autore)

Quella di Maria Pina Ciancio è una poesia riservata, dalla voce piana e delicata, e tuttavia resistente, come tenace fiore invernale in un paesaggio freddo, di neve. La poetessa con la sua scrittura è una delle poche creature che vive esattamente il legame conflittuale con le radici (le case, le parole) che i figli lucani dell'emigrazione sono condannati a vivere, essendo stranieri un po' ovunque (dalla prefazione di Andrea Di Consoli).