Poesia e studi letterari

"E si ricomincia, si ricomincia sempre con un balzo, nel vuoto, nel silenzio, nella speranza."

Una delle più antiche definizioni del teatro è: raccontare storie. La nostra storia è quella del Santo di Padova. Una vita piena di errori, sogni, viaggi, prove, miracoli, ma soprattutto fatta di silenzio e parole, poiché Antonio fu uno dei più grandi predicatori mai uditi. La narrazione deve dunque farsi francescana, cioè semplice e concreta, all'altezza dei bambini, ma nello stesso tempo levarsi in alto come le cime degli alberi fino alle vette a cui ci guidano i Sermoni. Che cosa meglio del teatro può dare corpo alle parole e tradurre i pensieri in voci, gesti, avvenimenti e con ciò rendere visibile l'Invisibile? E in questo teatro trovano spazio anche le immagini del pittore Arcadio Lobato, compagno di viaggio sulle avventurose vie dei santi.

"La vita e la morte, la gioia e il dolore, il bianco e il nero; si alternano, nelle liriche di De Matteis, in un continuo chiaroscuro… una sorta di lotta interiore da cui l’autore prova ad uscire semplicemente scrivendo e comunicando il suo mondo interiore. La benevolenza è il filo conduttore che si dipana lungo questi versi che, come impronte, compaiono sul cammino del poeta a tracciare una strada da seguire."

"Da tanto tempo non vedevo il mare, da tanto tempo non sentivo quest’aria cantarmi addosso. Né il frastuono della sua voce. Le onde oggi spingono più del solito. E si allacciano, poi si snodano, si fanno groviglio tra le mani. E ti cercano. E ti pregano. E si piegano a un desiderio. Se puoi, ricordami com’era il mare prima d’incontrare te."

Tutti nella nostra vita abbiamo avuto la necessità di sfogarci. In ogni modo lo abbiamo fatto e in ogni modo lo faremo. La poesia è sempre stata uno di quei modi. Infatti, le poesie non nascono con lo scopo di insegnare, spiegare, divulgare o lucrare. Nascono lo l'umile scopo di far stare meglio colui che le scrive.Questo libro non è altro che un mio sfogo. Vado contro il mondo in queste pagine e mi sento meglio sapere che non è più tutto solo nella mia testa. Il libro è diviso in cinque capitoli, tutti rappresentati di una macroarea emotiva. Alcune poesie sono in rima, altre sono in prosa. La metrica esiste e non esiste e la musicalità anche. Non ho mai cercato di scrivere per stupire o rappresentare perché avrebbe reso lo sfogo tedioso. Ho semplicemente lasciato scorrere il cervello mettendo solo dei freni ogni tanto.In queste pagine sono nudo, completamente imperfetto ma sono io. senza menzogne e senza maschere. E mi do al mondo perché uno sfogo ha senso solo se lo si fa con gli altri.

"Coloro le mie notti" racchiude il vasto, intimo, mondo dell'autore, che libero da ogni tabù sprigiona in questi versi tutta la sua passione, i suoi ricordi, e quei sogni ancora in volo; punta all' orizzonte, alla ricerca di lidi ancor da esplorare dove assaporare nuove emozioni, perché la vita è una scoperta continua, un viaggio in noi stessi, tra demoni e sogni, ed è solo così che nell' oscurità dei giorni tristi nasceranno albe colorate e nuovi tramonti in cui sperare nel domani.

La scrittura rappresenta da sempre uno strumento capace di esprimere ed esternare i propri pensieri e sentimenti. Il lavoro intellettuale, così simile a quello di altre arti, dimostra il lato più intimo e profondo di un autore. La capacità di aprirsi al mondo, però, non è scontata né immediata, ma frutto di lunghi periodi di riflessione e ricerca. Raccogliere aforismi, tratti dall'esperienza della vita, può essere utile sia per ricordare qualcosa a noi stessi sia per comunicare la propria visione agli altri, e a chiunque possa capirla o sia in cerca di una nuova prospettiva; perché, in realtà, è proprio la prospettiva con cui si guardano le cose ciò che permette di modificare, correggere o perseguire le proprie scelte.

Assorta è una silloge poetica composta da duecentodieci poesie, suddivise in ventuno capitoli, più un numero zero dal titolo "Il principio", contenente la poesia più datata, che, scritta in età adolescenziale, ha accompagnato anche l’età adulta, rappresentando quasi una sorta di poetica. Il tema principale dell’intera opera, nata in quanto assorta, è lo stato d’animo che scaturisce dal vivere quotidianamente, a volte con una routine imposta da qualcun altro, una vita che non ci appartiene. L’annichilimento predomina l’esistenza, lasciando spazio solo per brevi istanti ad altri sentimenti. Le poesie, alcune molto brevi e per questo chiamate frammenti, altre un po’ meno poetiche e perciò più simili a prosa, altre ancora più somiglianti a semplici pensieri, sono raggruppate, soprattutto nella prima parte, in base alla tematica, mentre, nella seconda, per forma stilistica.

Questa raccolta di poesie è originale e diversa da quelle a cui siamo abituati. L'autore ci introduce a una forma orientale, per la precisione giapponese, molto semplice ma dal significato profondo: l'haiku. Le sue radici risalgono al periodo Edo, che va dal 1603 al 1868, ma prese forma come genere autonomo nella seconda metà del XVII secolo. Come ci spiega il poeta, questi componimenti, per quanto davvero brevi, sanno richiamare immagini precise e nitide, suscitando emozioni e sensazioni intense. Questa raccolta è divisa in quattro parti che corrispondono alle stagioni: primavera, estate, autunno e inverno. Caratteristica dell'haiku è proprio quella di concentrarsi sulla natura e sui suoi elementi e, in questo libro, nello specifico troveremo farfalle e fiori, lucciole e arcobaleni, pioggia e nuvole, neve e gelo. L'autore utilizza le immagini per suscitare un'emozione o una riflessione nel lettore. Possiamo notare una grande attenzione nella scelta delle parole e nella formazione dei versi. Per quanto l'haiku possa apparire semplice, alla base c'è un attento lavoro di studio e selezione per dipingere quell'immagine che susciterà nel lettore una determinata e precisa reazione.

Poesie istintive, ispirate dalla riflessione sulla vita,dalle emozioni vissute in momenti diversi: lavoro, gioia, difficoltà, pioggia e arcobaleno.

"Ognuno di noi dovrebbe imparare a tradurre un poeta, col proposito (difficile e coraggioso) di apprendere a parlare, anche per poche ore, con una nuova voce; dunque provando a rinascere ogni volta (e non è quello che fa un poeta, d'altronde, sempre? Al di là, dico, del tradurre? E cioè mutare, nello spazio di un breve testo, la propria vita e la propria identità? Nascondere sé stesso e giocare ad essere un altro, e un altro, e un altro ancora? Dimenticarsi di sé, del proprio nome?)."