Mondadori Bruno: Ricerca

L'ultimo decennio sta cambiando le condizioni del vivere a Milano. In passato la città ha mostrato grandi capacità nell'assorbire e sfruttare a proprio vantaggio le tensioni tipiche delle fasi di passaggio. Oggi, tuttavia, mentre altre metropoli europee conoscono una fase di rilancio, Milano si scopre più vulnerabile, percorsa da incertezze, da preoccupazioni sul futuro, da aspettative di peggioramento. Le difficoltà in effetti non mancano: la città continua a perdere abitanti e a invecchiare, mentre aumentano le disparità economiche tra i cittadini e cresce l'instabilità familiare e lavorativa. Questo libro, frutto di un'ampia ricerca svolta dal Laboratorio di Politica Sociale del Politecnico di Milano per conto della Camera di commercio di Milano, mostra i contorni dei problemi, osservando in modo oggettivo come i cittadini di Milano li sperimentano e li fronteggiano. Attraverso l'analisi si traccia la via per un rilancio della città, nella consapevolezza che lo sviluppo e la competitivita economica di Milano dipendono in modo sempre più determinante dalla qualità dell'abitare e dal suo grado di coesione sociale.

L'idea dell'Europa unita è sempre stata al centro della riflessione politica di Winston Churchill. Fin dagli anni trenta del secolo scorso, il grande statista britannico stabilisce la linea adottata dai governi d'oltremanica nel secondo dopoguerra: sostenere la causa dell'unità del vecchio continente mantenendone fuori il Regno Unito a garanzia della sua missione imperiale. Questa visione viene difesa da Churchill soprattutto a partire dal 1946, l'anno dei celebri discorsi pronunciati a Fulton e a Zurigo, e in occasione della nascita dello United Europe Movement (UEM) e del Consiglio d'Europa (1949), quando si trova all'opposizione. E anche in seguito all'avvio del processo d'integrazione comunitaria e al suo ritorno a Downing Street (1951), lo statista inglese - coerentemente con la tradizione storica britannica auspica un'Europa continentale: da un lato la Francia e la Germania a rappresentare i Paesi leader; dall'altro, la Gran Bretagna, il Commonwealth e gli Stati Uniti i sostenitori.

Questo nuovo volume sulla storia della Russia è organizzato secondo una concezione geopolitica, con alcuni capitoli monografici dedicati alle guerre coloniali russe (caucasiche e del Turkestan) che si protraggono per tutto l'Ottocento come parte del "grande gioco" e successivi capitoli focalizzati sullo sviluppo del movimento populista e operaio fra le popolazioni slave ed ebraiche e del movimento dzadidista fra i musulmani dell'Impero russo. La storia del Novecento viene ripercorsa evidenziando il contrasto fra stato sovietico e Chiesa ortodossa, le strategie sovietiche durante la "guerra fredda" e la rinascita dei partiti politici. Sul versante delle relazioni internazionali, inoltre, si dedica particolare attenzione ai rapporti italo-russi (1907-1917) e agli echi sovietici alla liberazione dell'Italia centrale in stretta connessione con l'avanzata delle truppe sovietiche nell'Europa centrale.

Lev S. Vygotskij (1896-1934) è oggi molto citato all'interno del dibattito su cognitivismo e costruzionismo. Viene invece trascurata la parte del suo pensiero dedicata all'espressione artistica e ai suoi risvolti cognitivi, alla quale egli aveva pur dedicato molte pagine, basti pensare alla "Psicologia dell'arte". Per Vygotskij, accanto alle funzioni logiche, sopravvivono quelle arcaiche, nella loro dimensione percettiva ed emozionale, per cui il "dramma vivente del pensiero" consiste in un continuo e caleidoscopico processo di sintesi fra istanze divergenti, assimilabile alla catarsi teatrale. Va qui anche ricordato un significativo ripensamento degli assiomi di Vygotskij, operato nella teoria del cinema di Ejzenstejn, il quale dedicò una parte non trascurabile dei suoi scritti alla dimensione educativa del linguaggio cinematografico. Il quadro costituito dal pensiero dei due autori costituisce una stimolante provocazione per ragionare sulle funzioni educative della multimedialità, che costituisce oggi un oggetto aperto di dibattito.

Un D'Annunzio diverso e forse meno sospettabile è quello che emerge da questo libro dedicato alla sua malinconia. Un ritratto tanto più sorprendente se si pensa al cliché vulgato del poeta e del personaggio animati dall'impeto vitalistico e dall'energia inesauribile. Tra le pieghe dei suoi diari e degli scritti privati, ma anche, a guardar bene, nelle opere creative, si distingue un soggetto malinconico che predilige il rifiuto del teatro del mondo al di là delle apparenze. D'Annunzio, dunque, il genio malinconico di aristotelica memoria, animato dal furore creativo, è colto a meditare sull'inarrestabile dissolversi delle cose, sulla pulsione di morte e di annientamento, rovescio inquietante e misterioso di un'esistenza da lui stesso definita "inimitabile". Tant'è che, verso la fine dei suoi giorni, poteva annotare nel Libro Segreto: "Questo ferale taedium vitae mi viene dalla necessità di sottrarmi al fastidio - che oggi è quasi l'orrore - d'essere stato e di essere Gabriele D'Annunzio, legato all'esistenza dell'uomo e dell'artista e dell'eroe".

La crisi del canone del Bello negli anni venti e trenta del Novecento ha spostato il baricentro del discorso estetico sul terreno del sociale, inventando nuovi modelli comunicativi e combattendo contro il modello consumìstico e delle mode. Alla fine degli anni cinquanta si registra uno spostamento dall'interesse per l'opera d'arte a quello verso il comportamento artistico (come nel Wiener Aktionismus). Nel periodo compreso tra la fine degli anni cinquanta e la fine degli anni settanta compare l'esperimento con l'elemento virtuale, mentre dalla fine degli anni ottanta a oggi si assiste a un ritorno di attenzione per la sensorialità e a un rapporto più stretto con la pittura e con la musica, nonché alla verifica della proiezione dei sensi sull'oggetto artistico. In questo volume ci si confronta con le avanguardie storiche e con le loro trasformazioni analizzando, grazie al contributo di storici dell'arte, letterati e studiosi di estetica, le premesse del discorso sulla postmodernità e la questione della sua sostenibilità nel presente.

Ci sono delle metropoli in ombra, celate, più difficili da leggere e da rendere visibili. Si tratta del tasso di internazionalizzazione, delle interconnessioni, dei gate, delle reti senza confini territoriali, della "Milano globale" insomma, per i tracciati della globalizzazione, che ha reso una parte della nostra realtà più opaca, meno intelligibile con gli schemi tradizionali, perché fatta di flussi più rapidi e di canali diversi. Milano, ma non solo, subisce questa evoluzione creandosi una dimensione che rischia di rimanere parallela, non coinvolta nel cammino di crescita della città. E questa sarebbe una perdita grave, perché si tratta proprio di quelle eccellenze, quei settori produttivi, quei personaggi, che - spesso a nostra insaputa - funzionano come gateway, porte di ingresso e uscita delle idee, delle capacità, dei prodotti che vengono e vanno all'estero. Con l'obiettivo quindi di dare più visibilità al dibattito sulla città la rivista si propone come un nuovo strumento di dialogo con le città del mondo e con il sistema economico, sociale e istituzionale italiano ed estero a essa collegato.

Quali sono le trasformazioni che intervengono nel nostro corpo dopo la morte? Su questo tema si è concentrata un'importante ricerca che ha coinvolto diversi studiosi e i cui risultati sono stati illustrati in occasione di un convegno tenutosi a Torino nel 2004, con la partecipazione di diverse università italiane. Il volume, che raccoglie gli atti del convegno, affronta la tanatometamòrfosi secondo una prospettiva interculturale - con uno sguardo che spazia nel tempo e nello spazio - e interdisciplinare, ponendosi il duplice obiettivo di fornire un quadro generale e, al tempo stesso, di approfondire alcuni fondamentali nodi teorici: il nesso fra le trasformazioni del corpo in vita e quelle del corpo dopo il decesso, i compromessi tra le esigenze della conservazione e quelle della dissoluzione, le opposte strategie di memoria e oblio in relazione al destino dei corpi, i conflitti tra società (o all'interno di una stessa società) in relazione alle diverse politiche di tanatometamòrfosi.

Fibre e segni, tessuti e significati, funzionalità ed estetica: sono gli elementi materiali e immateriali che l'industria della moda riesce a combinare in un unico prodotto, creando valore e ricchezza in modo originale, al confine tra industria culturale e industria manifatturiera. Una natura ibrida che fa della moda un laboratorio in grado di aprire nuovi e innovativi spiragli nella discussione riguardante il futuro dell'industria italiana. Frutto di un'intuizione del Centro per la moda italiana di Firenze e della collaborazione con gli economisti e gli esperti di comunicazione di Hermes Lab, questa raccolta di saggi indaga in modo sistematico l'interazione fra industria e servizi nei processi di creazione, produzione e distribuzione dei prodotti della moda. Ricorrendo agli strumenti dell'analisi economica, gli autori esplorano le attività di design, il nuovo ruolo dell'intermediazione commerciale, la circolazione delle informazioni e lo sviluppo delle reti distributive, dando vita a una prima vera riflessione sul sistema della comunicazione nella moda.

Sulla scia dell'interesse sviluppato in Francia e in Germania grazie a una serie di studi filosofici, antropologici e culturali, la "fenomenologia dell'estraneo" approda anche in Italia con una raccolta di saggi dedicati ai vari aspetti di questa disciplina, che hanno trovato una prima sistematizzazione nel convegno internazionale organizzato da Mauro Ponzi e Vittoria Borsò a Roma nel 2005. La tematica dell'estraneo racchiude in sé un'ambiguità costitutiva, individuabile già nel significato originario del termine: il greco "xenos" designa sia lo "straniero" che l'"ospite", mentre l'hostes latino significa "ospite" ma anche "nemico". E precisamente su tale ambiguità che i saggi qui pubblicati concentrano la loro attenzione, spaziando dalle reazioni suscitate dall'incontro con l'estraneo ai suoi riflessi culturali, comportamentali e artistico-letterari.

In che direzione si orientano i saperi e te pratiche della formazione? Una domanda per nulla banale, dato che in tutti gli ambienti, istituzionali e non, si assiste a un ripensamento sistematico dei bisogni di formazione e delle pratiche formative. Attraverso un'indagine interdisciplinare, che ha coinvolto filosofi come Emanuele Severino, psicologi come Alberto Munari e Lucio Pinkus e pedagoghi come Mario Gennari e Duccio Demetrio, questo libro intende interrogarsi sul senso originario della formazione, sulle fonti del pensiero formativo e sui modelli di organizzazione degli interventi formativi per promuovere una vera e propria semantica della formazione. Un punto di riferimento per gli operatori del settore e un utile strumento per tutti i lettori interessati ad avvicinarsi all'argomento per scoprirne il senso profondo, le radici e le trame concettuali.