Arteta Edizioni

"Tentazioni

"Parole e sentimenti" è una silloge intensa e polifonica in cui Giulia Campece conferma la sua voce autorevole e riconoscibile nel panorama letterario contemporaneo. Le sue poesie nascono da un movimento interiore continuo: pensieri che volano, parole che si disperdono e si ricompongono come foglie al vento, ora sussurrate, ora urlate, sempre cariche di verità emotiva. La raccolta si articola in due sezioni complementari. Nella prima, l'autrice sceglie con coraggio e consapevolezza il vernacolo napoletano, dimostrandone tutta la forza espressiva e la straordinaria duttilità. Lontana da ogni folclore e da stereotipi consunti, la poesia dialettale di Giulia Campece si fa strumento vivo e incisivo, capace di raccontare con ironia, mordacità e profondità la complessità della realtà esteriore e interiore. Versi narrativi, dialoghi vivaci e riscritture geniali – come quelle dedicate agli episodi della Genesi – convivono con componimenti onirici e visionari, aperti al mistero e all'immaginazione. La seconda parte, in lingua italiana, si caratterizza per un tono più intimista e autobiografico. Qui la parola si fa luogo di introspezione, spazio in cui l'autrice indaga emozioni profonde, fragilità, inquietudini e interrogativi esistenziali, mettendo in discussione certezze e approdi. È una poesia che guarda dentro e intorno, capace di dare voce tanto alle urgenze dell'attualità quanto ai sentimenti universali dell'essere umano. Con "Parole e sentimenti" Giulia Campece offre al lettore un percorso poetico ricco di umanità, musicalità e forza comunicativa, in cui dialetto e lingua si intrecciano come due registri necessari e complementari di un'unica, autentica visione del mondo.

Ci sono storie che si leggono e ci sono storie che si vivono. Poi ci sono quelle che permettono entrambe le cose: si imprimono nella mente del lettore mentre prendono vita sotto i suoi occhi, travolgendolo con la forza della loro autenticità. La storia di Elena Badella appartiene a questa categoria. È una testimonianza di resistenza, di lotta, di crescita e, soprattutto, di speranza. Elena ha scelto di trasformare la sua esperienza in un'opportunità, di dare un senso al dolore trasformandolo in uno strumento di aiuto per gli altri. Il libro è molto più di un semplice racconto autobiografico. È il resoconto di un viaggio dentro la fragilità e la forza umana. È una narrazione che non edulcora la sofferenza, ma la affronta con coraggio e verità. Leggendo, si ha la sensazione di essere accanto a lei nei momenti di paura, di isolamento, di rabbia e di sconforto, ma anche nei momenti di crescita, di consapevolezza, di rinascita. È una storia che non fa sconti, che non cerca scorciatoie, che non si rifugia in un ottimismo facile e superficiale. È una storia che mostra il dolore nella sua cruda realtà, ma che allo stesso tempo lascia spazio alla possibilità di un futuro diverso. Ciò che più colpisce della sua storia è la capacità di non definirsi attraverso le sue sofferenze. Troppo spesso la società tende a ridurre le persone alle loro diagnosi, a etichettarle, a farle sentire intrappolate in schemi rigidi. Elena, invece, dimostra che si può essere molto più della propria storia di dolore. Si può soffrire e allo stesso tempo ridere, amare, creare, costruire. Si può essere fragili e forti nello stesso momento. Questo libro è un dono prezioso per chiunque abbia vissuto o stia vivendo un percorso simile. È una luce per chi si sente solo, una prova tangibile che è possibile trovare una strada, anche quando tutto sembra perduto. Non è un libro di risposte facili, ma un libro di vita vissuta, di esperienze reali, di emozioni autentiche. Vi invito a leggerlo con il cuore aperto. Vi invito a lasciarvi coinvolgere, a camminare accanto a Elena nel suo percorso, a trarre ispirazione dalla sua storia. Perché, in fondo, ciò che ci rende umani è proprio la capacità di rialzarci, di ricostruirci, di trasformare il dolore in qualcosa di nuovo. Elena ha trovato il suo modo di volare. E con questo libro, forse, potrà aiutare molte persone, che hanno il suo stesso desiderio, a fare altrettanto.

In questo saggio troverete teorie ma soprattutto storie di “vissuti”, senza i quali le teorie sarebbero solo ipotesi. I corpi di cui parleremo hanno tutti una comune anatomia, ma si tratta sempre di individui che il corpo ha reso umani in modo unico. Con semplicità ho voluto narrare come queste unicità siano state incarnazione della Vita. Accettando di essere vivi questi individui hanno scoperto di essere reali. Il mondo li ha premiati concedendogli di essere autentici. Per quello che mi è stato consentito, ho narrato di uomini e donne che, a loro modo e sulla loro pelle, non accontentandosi delle apparenze o dei limiti imposti, hanno voluto chiedere di più e, pubblicamente, lo hanno preteso dal mondo stando nel mondo. Nel mio piccolo anch'io ho voluto dire la mia parola a coloro che disprezzano il corpo. È da molto tempo che noi disprezziamo il corpo, riconoscendoci nella mente, volando con essa “in mondi al di là dal mondo” (F: Nietzsche). Negando alla mente di essere innata componente del corpo, neghiamo a noi stessi di essere già realmente vivi, qui e ora. Il corpo non chiede di meglio che di “a-Sé-condare” la Natura. C'è più ragione nel tuo corpo che nella tua miglior saggezza. Si apprende come divenire quello che si è abbandonandosi alla propria natura. C'è qualcosa che rende nevrotica l'esistenza dell'uomo contemporaneo. Quella cosa, a cui abbiamo voluto togliere il velo, è l'assenza del corpo dalla Vita. Homo ex machina: triste è il giorno in cui saremmo chiamati a celebrare l'obsolescenza del corpo umano. Di fronte all'immensità del virtuale, non ci sono ginocchia che non tremino, occhi che non si spalanchino alla meraviglia. Umano: non è mai troppo umano tremare e meravigliarsi del brivido di un abbraccio.

Ci sono incontri che arrivano come onde inattese: ti sfiorano, poi si ritirano, ma lasciano sulla pelle il segno salmastro del vero. Così è stato l'incontro con Milena Grasso. Una donna che, come il titolo scelto insieme per questo racconto, è mare profondo: irruenta e sfumata, imprevedibile e calma, tumultuosa e silenziosa. Ma soprattutto, profondamente autentica. Mare profondo non è solo il racconto di Milena, è il racconto di tutti noi; di ciò che abbiamo sepolto sotto strati di necessità e di silenzi, di ciò che ci incatena o ci libera. È un racconto che ci restituisce a noi stessi, anche quando fa male. È un racconto di perdite e ritrovamenti, di catene indissolubili e di corde spezzate, di sorrisi forzati e lacrime di gioia, di animi in disordine o corpi composti. È un racconto, soprattutto nostro, di chiunque navighi tra le onde e le acque calme di un Mare profondo.

In occasione della Giornata Mondiale contro la violenza di genere, presentiamo con orgoglio Feminae, un'antologia che nasce dal desiderio di dare voce a chi spesso non ha voce, e di riflettere sulla complessità e sulla profondità delle esperienze femminili, raccontate attraverso la forza della parola. Questa raccolta è il frutto di un concorso letterario giunto alla sua seconda edizione, un'iniziativa che ha saputo raccogliere voci diverse, ma unite da un medesimo intento: testimoniare, sensibilizzare e promuovere la solidarietà verso chi subisce violenza. Ogni autore presente tra le pagine, attraverso racconti e poesie, ha saputo offrire uno sguardo unico sulla realtà della violenza di genere, intrecciando storie personali, riflessioni intime e sensibilità artistiche in un mosaico letterario di grande valore emotivo e sociale. Leggere Feminae significa confrontarsi con emozioni complesse, riconoscere ingiustizie, ma anche celebrare resilienza, coraggio e speranza. È un viaggio che invita alla riflessione, alla consapevolezza e all'azione, un invito a non restare indifferenti di fronte alla sofferenza altrui e a promuovere una cultura del rispetto e dell'uguaglianza. Con questa antologia speriamo di accendere una luce sul tema della violenza di genere, di stimolare il dialogo e di ricordare che la letteratura, nella sua capacità di emozionare e di unire, può essere un potente mezzo di consapevolezza e trasformazione sociale.

"Per chi vuole riscrivere la propria storia ci sono libri che si leggono con la mente. E ce ne sono altri che si ascoltano con il cuore. Quello che stai per aprire non pretende di insegnare, ma di camminare con te. Non ti offrirà ricette pronte, ma domande capaci di aprire spazi interiori che forse non avevi mai esplorato. Ti accompagnerò in un viaggio nell'educazione affettiva, ma soprattutto in un viaggio verso di te: fino a quella zona dell'anima in cui il bambino che sei stato attende ancora uno sguardo che lo riconosca e una voce che gli dica: «Tu vali. Anche se nessuno te l'ha detto abbastanza». Io stessa ho attraversato il dolore, l'ho guardato in faccia, l'ho accolto senza sconti e l'ho trasformato in parole, in cura, in gesti di servizio. Non ti parlerò da un piedistallo, ma da una soglia: quella che separa la teoria dalla vita vera, i titoli dai legami, il sapere freddo dall'esperienza che brucia e illumina. Da qui, con i piedi in entrambi i mondi, ti tendo la mano. Questo libro è pensato per essere vissuto, non solo letto. Troverai una parte narrativa, dove ti racconterò storie, riflessioni e ricerche, e una parte di schede di lavoro pensate per guidarti in un'esplorazione personale. Dopo ogni scheda, una pagina bianca ti attenderà: uno spazio libero e intimo, in cui potrai raccogliere pensieri, emozioni e intuizioni nate dalla lettura. Sarà il tuo luogo sicuro, dove far sedimentare ciò che ti colpisce di più. Non scrivo solo per genitori: scrivo per chiunque abbia conosciuto un padre, una madre o la loro assenza; per chi, bambino, si è sentito invisibile. Per chi, adulto, si è sentito troppo solo; per chi, genitore, si chiede ogni giorno se sta amando abbastanza. Se stai leggendo queste righe, forse non è un caso. Forse è il momento di tornare nella tua casa interiore."

Qual è il vero scopo della tua vita? Quali sono i talenti nascosti che attendono di essere scoperti? E se i numeri, antichi custodi di saggezza, potessero svelarti le risposte e, soprattutto, mostrarti la strada per viverle appieno? Se hai già intrapreso il viaggio con "I Numeri per la Crescita Personale - Volume 1", ti ringrazio di cuore per aver esplorato le fondamenta del tuo tema numerologico, orientandoti con il Sentiero di Vita, riconoscendo i talenti con il Numero dell'Espressione e ascoltando i desideri dell'Anima. Quello è stato solo l'inizio. Ora, in questo Volume 2, ci addentreremo in territori ancora più affascinanti e, soprattutto, profondamente trasformativi della Numerologia. Perché i numeri non sono solo simboli da decifrare, ma vere e proprie chiavi energetiche capaci di sbloccare il tuo potenziale e guidarti nel viaggio più importante di tutti: quello alla scoperta e alla completa realizzazione di te stesso. Questo libro è una bussola e una palestra per l'anima. Al suo interno, esploreremo aspetti cruciali del tuo tema numerologico e della tua esistenza, non solo a livello teorico, ma attraverso esercizi pratici e trasformativi, molti dei quali ispirati o direttamente basati sui potenti principi e le tecniche della Programmazione Neuro-Linguistica (PNL).

La prima volta che si sfogliano le pagine di Cuore di Strega, si avverte il sussurro antico di un tempo sospeso. È come se l'inchiostro stesso si destasse da un sogno e cominciasse a respirare. Si percepisce il fruscio delle vesti, l'odore dell'olio di candela, il tocco di una mano che scrive lentamente, con la calma e la dedizione di chi conosce il peso e la potenza della parola. Così immagino Noemi Valentina Paiola: seduta a uno scrittoio di legno antico, avvolta dal chiarore tremulo delle candele, una tazza di tè fumante accanto, e lo sguardo perso oltre la finestra, dove l'inverno accarezza le foglie ormai in rovina. Il suo cuore, antico e inquieto, pare il riflesso di un'epoca vittoriana che non ha mai cessato di pulsare in lei. C'è in Noemi qualcosa di misterioso e mistico, come se fosse la reincarnazione di un'anima poetica che non ha mai smesso di scrivere d'amore, di perdita e di rinascita. Cuore di Strega è una favola gotica dal cuore pulsante di poesia. È un viaggio nell'intimità dell'anima femminile, nell'ombra e nella luce che coesistono dentro ogni essere, nelle radici di una magia che affonda nella terra, nella memoria e nel sangue. Ogni parola è una carezza e una ferita, un incantesimo che restituisce voce a tutto ciò che la modernità tende a dimenticare: l'attesa, la ciclicità, la morte, l'amore eterno. Tra le sue pagine si respira la malinconia delle stagioni che muoiono e rinascono, il silenzio dei boschi, il mistero dell'occulto e della natura che osserva e custodisce. Le illustrazioni, nei toni del nero, del bianco e del cremisi, non accompagnano soltanto la parola: la completano, la amplificano, ne rivelano i segreti più profondi. Il cremisi, 13 quel rosso antico, ardente e ferito, è la voce del cuore della Strega, il suo battito vitale, la sua fiamma repressa che attende di essere ascoltata. Noemi ci consegna una lirica che è insieme preghiera e incantesimo, confessione e dono. Cuore di Strega non si legge soltanto: si vive, si sente, si attraversa. È un'opera che ci invita a ricordare la parte più arcaica e luminosa di noi stessi, quella che ancora crede nel potere dell'amore, nella bellezza del dolore, nella magia che abita ogni gesto autentico. E quando l'ultima pagina si chiude, ciò che resta è un silenzio che non pesa, ma consola: il respiro antico di una Strega che, finalmente, ritrova il suo amore perduto e, in lui, la propria luce.

“Parole impolverate” nasce dall'amore intuitivo verso la mia lingua madre: l'italiano. Genitrice verbale, mi ha educato, allevato e preservato dal rischio di sudditanza a una comunicazione vile e arrogante, lasciandomi in eredità uno strumento determinante per appropriarmi del patrimonio più cospicuo a cui ambire: l'evoluzione della coscienza. Mio nonno Angiolo era nato nel 1911. Quando mi raccontava aneddoti della sua vita, con un accento misto tra il romanesco e qualcos'altro (una sorta di substrato linguistico di derivazione familiare), ereditato per nascita in terra toscana, spesso utilizzava parole “estranee”, di cui chiedevo prontamente il significato. Quelle “stravaganze” lessicali mi stupivano sempre piacevolmente, e il fatto che fossero state dimenticate nel giro ristretto di un paio di generazioni mi lasciava perplessa. Erano state soppiantate da parole nuove, che per lo più avevano mantenuto il significato originario; alcune volte, invece, lo avevano trasmutato vorticosamente disperdendo la bellezza dei suoni antenati. A scuola, alle elementari, la maestra Gabriella ci faceva ripetere ad alta voce le parole difficili. Le scrivevamo sul quaderno dalle righe grandi abbastanza per delimitare i caratteri incerti, almeno dieci volte ciascuna, costruendo, pagina dopo pagina, un tesoro inestimabile.

In un attimo, la vita può cambiare. È questa la lezione che Luca, il protagonista de “Il paziente x”, si trova ad apprendere lungo un cammino tortuoso e imprevedibile. Eugenio Girardi ci guida attraverso la storia di un giovane che, inizialmente attratto dalla spensieratezza di un incontro casuale in un bar, si trova a fronteggiare una serie di eventi che lo spingono a mettere in discussione ogni certezza, anche quella di se stesso. La sua esistenza, una volta semplice e quasi definita, diventa un susseguirsi di fughe, identità perdute, e un continuo sforzo per ritrovare un equilibrio che sembra sempre più lontano. Girardi ci conduce in un mondo dove il confine tra fortuna e sfortuna è labile, e ogni passo che il giovane Luca compie sembra farlo precipitare più in profondità in un gioco pericoloso. I diamanti che entrano nelle sue mani rappresentano una promessa di ricchezza, ma anche una condanna che lo spinge a intraprendere una spirale di inganni, solitudine e paura. Con un ritmo incalzante e carico di suspense, il lettore viene catturato nell'intreccio di situazioni sempre più angoscianti, dove ogni scelta sembra condurre a un vicolo cieco, dove ogni passo avanti è accompagnato da una ricaduta improvvisa. Il romanzo ci trasporta in una realtà dove ogni tentativo di riscatto sembra vano, ogni tentativo di trovare la stabilità è destinato a crollare. Eppure, c'è una speranza che persiste, nascosta nei ricordi di un'infanzia serena trascorsa con i nonni, lontana anni luce dalla desolazione che Luca sta vivendo. Ma la sua ricerca di un rifugio lo porterà incontro a nuove sfide, e una figura misteriosa che stravolgerà ulteriormente il suo cammino. In “Il paziente x”, Girardi ci mostra che dietro ogni evento, dietro ogni cambiamento e ogni sfida, può nascondersi una nuova opportunità di riscatto, ma anche di trasformazione. Un racconto che non solo tiene il lettore col fiato sospeso, ma che lo invita a riflettere sul fragile confine tra ciò che è e ciò che potrebbe essere, tra la vita e il sogno.

Passioni, quelle vere, quelle che sono per sempre. Concetta Emmanuele ha questo dono, ha due grandi passioni: la pittura e la poesia. Nei suoi dipinti cattura e immortala la bellezza in tutte le sue sfaccettature, nei suoi versi liberi la racconta con estrema delicatezza. In questo modo coglie l'attimo, utilizzandolo per farne un capolavoro: «/Il tempo scorre e noi ci affrettiamo. Fermiamoci un solo momento ad ascoltare il vento, facciamoci accarezzare da un soffio, ci darà l'immenso.» Non chiede tanto, per creare tanta bellezza basta un fiore, un raggio di sole, un profumo: «È un raggio di sole che conquista il tuo tenero cuore. Il cielo azzurro e tanta speranza e l'amore ha dato i frutti migliori. /Ti accarezzano i girasoli nei campi dell'oro e senti il Creato che ti ha tanto donato.» L'autrice ha un'indole appassionata, tipica di chi riesce a superare ostacoli insormontabili pur di raggiungere un obiettivo, e una volta raggiunto si apprezza di più il vivere, la vita: «E senti nell'aria il profumo in un soffio di vita e sogni… ogni cosa si realizza.» Il percorso artistico di Concetta Emmanuele è un esempio di grande amore per l'Arte, oltre che di umiltà, pazienza e duro studio per vivere con e per le sue passioni: «...e senti il bisogno di saperti al mondo, ancora con lo sguardo di un bambino che scruta ogni cosa che scopre il nuovo.» Con tenacia, forza di volontà e grande coraggio l'autrice corona i suoi sogni, li amplia, li completa, li regala al mondo, perché le creazioni artistiche sono patrimonio di tutta l'umanità, e dopo questo grande lavoro a lei rimane la consapevolezza del dono che le appartiene, e la felicità di sentirsi ancora «… bambina /cullata nell'anima in un mondo di fantasia.»