Besa muci

Città crocevia della storia europea negli anni Venti e Trenta del secolo scorso, Vienna per Elias Canetti è stata incontro con uomini di lettere e di teatro, celebri musicisti e donne famose, ma anche gente comune e uomini della strada, terreno di coltura di un'opera che da galleria privata di ricordi personali è diventata preziosa testimonianza di un'intera epoca. Questo saggio biografico ricostruisce gli anni viennesi di Canetti sul filo conduttore che è l'Autobiografia, per riportare alla luce le memorie dell'uomo e la genesi della sua arte nel periodo giovanile di formazione.

«Chiara Galassi continua nella propria originale voce e ricerca di una poesia dell'assenza e della nostalgia, detta in una personale lingua madre che spazia dai dialetti all'italiano ed è specchio di una lontananza e di un lungo e ininterrotto dialogo tra Bari e Trieste, entrambe felicemente baciate dal mare Adriatico. […] Galassi interpreta un desiderio universale di ricreazione dell'esistenza, come se la morte non interrompesse il flusso della vita. Ogni cosa è perciò segnata dall'unione di 'meraviglia e mistero', declinata nei gesti quotidiani, negli amori e nelle amicizie, nelle tradizioni famigliari e nella sorpresa della poesia» (dalla prefazione di Gino Ruozzi)

Al centro di una rete di figure ossessive che percorrono l'intera opera narrativa e poetica di Volponi, la città di Urbino raccontata in queste pagine appare come un luogo annichilito, senza "idillio, né rifugio, né quiete, né silenzio, né società". Niente a che vedere con bozzetti paesaggistici o idillici, i brevi testi contenuti in questo libro mostrano l'inesorabile trasformazione della "Città ideale" in inerte spoglia mortale, relegata ai margini rispetto agli odierni flussi mercificanti. Una vicenda che parla di un legame inscindibile e poetico fra lo scrittore e la sua città, alludendo a qualcosa di universale, ben al di là della storia particolare di Urbino. Prefazione di Emanuele Zinato.

Chi è davvero Isabella Filomarino, principessa di Roccadaspide e compagna di Giangirolamo, il famigerato Guercio di Puglia? Discendente di una delle famiglie più antiche e rispettate del Regno di Napoli, abile politica e donna d'immensa cultura, è l'unica persona al mondo in grado di prendere il posto di suo marito quando questi viene incarcerato per i misfatti commessi, rivelandosi severa, implacabile, temuta e disprezzata al punto di essere chiamata l'Aspide di Puglia. Ma quando la Rivoluzione di Masaniello sconvolgerà il Regno di Napoli, Isabella dovrà scoprire dentro di sé la forza di opporsi a nuovi avversari e ai pericoli che minacciano la sua vita e l'esistenza stessa della sua casata: in un vortice di sanguinose battaglie, pericolose alleanze e sorprendenti rivelazioni, per salvare sé stessa e la sua famiglia dovrà orchestrare un piano diabolico, che la porterà a sacrificare più di quanto lei non sia disposta a mettere in gioco.

Zeljko non ne può davvero più: la sua squadra preferita non ne vince una, è una delusione continua e si è ormai stancato di soffrire tanto. Decide così di dimostrare a tutti che perfino lui è capace di allenare una squadra di calcio, ma non di uomini, bensì di animali. Quelli dello zoo della sua città e tutti diversi. Così, grazie alla complicità del guardiano, dà vita a una fuga memorabile che porterà la nuova squadra Cuor di Leone a sfidare team di calciatori in tutto il mondo e a vincere, mentre il Direttore dello zoo gli sta alle calcagna per rimettere in gabbia i "suoi" animali. Tra gol formidabili, litigi continui tra Zeljko e il guardiano sulla tattica di gioco e una fuga sempre più complicata, Cuor di Leone ci regala una storia senza tempo divertente e delicata sull'amicizia tra uomini e animali, sui sogni e la caparbietà di un ragazzo coraggioso e sulla vera bellezza del calcio. Età di lettura: da 8 anni.

Durante la conferenza di Yalta (febbraio 1945) Roosevelt e Stalin decidono di dividere l'Italia in due parti come la Germania. Nel Nord nasce la Repubblica Democratica Italiana (RDI), simile alla DDR (Germania Orientale) e sotto l'influenza sovietica; al Sud, invece, resta il Regno d'Italia sotto la monarchia sabauda, fortemente condizionata dalla Chiesa e dagli USA. La Repubblica Democratica Italiana segue il destino degli stati dell'Europa Orientale ed è scossa da rivolte e repressioni fino alla caduta del Muro di Firenze nell'89 e alla successiva riunificazione con il Regno. Il Regno del Sud invece ha uno sviluppo industriale impetuoso di tipo occidentale, con tutti i pregi e i difetti del capitalismo. In questo scenario è ambientata la vicenda di Amedeo Millero, professore che per quarant'anni insegna storia e marxismo leninismo nel liceo della sua città in Piemonte, acquistandosi fama di docente severissimo e spietato. Egli, ormai in pensione, alla fine del marzo '91 prende il treno per Roma e durante il viaggio rievoca il proprio passato non in modo lineare, ma alternando episodi recenti ad altri lontani. Il libro, attraverso le vicende del protagonista, fa emergere una storia d'Italia fantastica ma possibile, indaga sui meccanismi che hanno portato l'utopia marxista a trasformarsi nel socialismo reale e sui rapporti tra intellettuali e potere in un regime dittatoriale.

Giovane, determinata, piena di talento e passione, Milena ama la pittura sopra ogni cosa perché dipingere è per lei vivere e realizzarsi, è la strada che può portarla a vivere libera e indipendente. Di padre italiano e madre serba, Milena parla fluentemente quattro lingue, sin da piccola ha viaggiato per l'Europa e ha vissuto in Paesi diversi, esponendo le sue opere e facendo conoscere la propria arte. Non solo pittrice ma anche poetessa, fotografa, illustratrice per Vogue, la figura di Milena mostra tante similarità con quella di Frida Khalo con cui condivide anche un lato difficile dell'esistenza, fonte di sofferenza ma anche elemento propulsore della loro creatività: la malattia. Con uno stile deciso, diretto e sfrontato come la protagonista, Maja Herman Sekulié ricostruisce la vita dell'artista Milena Pavlovié Barilli lasciando che sia lei stessa a parlare al lettore, in prima persona e senza filtri. Si ricostruiscono così i suoi esordi, le sue sofferenze, le sue tante vite, gli amori, il legame intenso con la famiglia, con la madre soprattutto, gli incontri con le personalità più in vista del panorama artistico internazionale, fino alla sua misteriosa morte, a New York, attribuita a un infarto ma su cui, forse, c'è molto altro da scoprire.

In questi racconti, Piero Grima asseconda un desiderio solitario e silenzioso, quasi timoroso, di andare incontro ai suoi passati, non per una melanconica nostalgia rievocativa ma per dare ai lettori — specialmente ai più giovani — un caleidoscopico panorama della vita che è stata in un paese del Sud nella metà del secolo scorso, quando la tecnologia e il materialismo non avevano ancora completamente inquinato l'anima delle genti. I protagonisti di queste storie si stagliano a somiglianza di personaggi omerici degni di rispettosi e doverosi onori: la signorina Agnese della caffetteria che rinuncia alla sua giovinezza per affermarsi come valida imprenditrice, don Fefè che, dal nascere figlio di un capraro, diventa un accorsato farmacista, le due vecchie sorelle, il fornaio Nano, l'erbivendola Violante, il farmacista don Vito pieno di amarezze e delusioni, rappresentano tutti esempi indimenticabili di dignità e di antica saggezza.

Lumen è una donna bellissima e sensuale, acuta, enigmatica. Con l'anima sempre a un passo dall'abisso. Vive nella sua amatissima Milano. Una sera, di ritorno dal luna park di quartiere, incontra un uomo, all'apparenza comune, che la segue. I loro occhi si incontrano, i loro corpi, come calamite, si attraggono. Gli consegna le chiavi di casa, uno strano rapimento dove la vittima si è volontariamente data al carnefice. Durante l'insolita e avvincente prigionia, Lumen ricorda, con nitidi flash back, episodi significativi della sua vita, del suo passato controverso: da bambina bruttissima, nata con volto e corpo sfigurati, tenuta a distanza dai suoi stessi genitori, prevaricata e isolata dai coetanei, erige una corazza che rafforza la sua conquistata capacità introspettiva, finché in una notte fatale non avverrà, nella saletta di chimica dell'università, la sua trasformazione psichica e fisica. Il primo moto sarà quello della vendetta. Le vittime: uomini vinti dal loro ego, in episodi erotici, stravaganti, drammatici. Lumen è eros spinto e travolgente. È cuore e orgoglio. È luce accecante, oscurità misteriosa. È sublimazione del corpo, celebrato amato vissuto, liberato dalla mortificazione di oggetto e divenuto puro spirito incarnato.

Giacomo, 22 anni, figlio di un'italiana e di un israeliano, decide di arruolarsi nel paese d'origine del padre, accolto e sostenuto dalla zia Aviva e da Zeev, suo cugino e coetaneo. Il giovane soldato però resterà ucciso in uno scontro a Bint Jbeil, nel sud del Libano. La zia giunge in Italia per dare personalmente la notizia ai genitori e per accompagnarli in Israele. Durante la shiv'à, la settimana di lutto per la tradizione ebraica, tutti si ritrovano nel salotto della casa dei nonni, dove, come sul palco di una rappresentazione teatrale, ruotano avvenimenti e personaggi del passato e del presente. La morte di Giacomo ha scardinato le vite dei suoi genitori, degli zii e del cugino che saranno stravolte fino alle fondamenta da risposte taciute per troppi anni. Quello narrato è un viaggio dentro un'esperienza, dentro il passato di ognuno dei protagonisti e verso una nuova consapevolezza. È il viaggio del ritorno alle origini, del ritorno a un affetto abbandonato o del ritorno alla propria solitudine, del ritorno come destino o come redenzione, del ritorno verso l'inconscio. I protagonisti si troveranno a fare i conti ciascuno con la propria vita e al termine della shiv'à nulla sarà più come prima.

Ci sono infiniti modi di ridere e di far ridere, che tuttavia sembrano coagularsi intorno a due modelli diversi di comicità, ciascuno guidato e ispirato da un personaggio-tipo. Da una parte la "maschera", dall'altra il "giullare". Il libro parte da una rapida disamina delle teorie sul comico dalle quali è già possibile rintracciare la base dei due modelli di comicità. Dopo di che immagina di dar vita a una commedia in quattro atti che ha come protagonisti le due "maschere" Charlot e Totò e i "giullari" Laurel & Hardy, i Fratelli Marx e Woody Allen. Si vedrà concretamente, attraverso le loro gag, come maschere e giullari si comporteranno in quattro situazioni diverse: la sfida con l'antagonista, il rapporto con gli oggetti, il rapporto con sé stessi o con il pubblico, e infine la satira. Al termine di questa immaginaria commedia, si cercherà di rintracciare le radici storiche e culturali dei nostri due personaggi-tipo. Alla fine, si cercherà di dimostrare che i due modelli di comicità non sono necessariamente alternativi fra loro, ma che anzi il più delle volte vengono sapientemente miscelati dai comici, diventano cioè ingredienti diversi, contrastanti, ma entrambi necessari per dare spessore alla forza comica dei loro interpreti.