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Ci sono tanti motivi per partire. Marta ne ha scelto uno, lo dice proprio lei, in queste righe: "parto per uscire da me, lasciarmi cambiare e cercare un nuovo modo di vivere". Prova a fare tutto questo in un'estate, partendo per la seconda volta con la Caritas di Bergamo nell'ambito del progetto "Giovani per il Mondo" alla volta di una cittadina brasiliana che si chiama Primavera, che ai suoi occhi diventa "il luogo più bello del mondo". Un luogo fondamentale per la sua crescita di ragazza che si scopre sempre più donna, un luogo in cui il senso di inutilità, di poter fare poco per le persone che incontra, se non "esserci", non è mai scoraggiante ma formativo, un luogo in cui non si ha paura di guardarsi negli occhi e scoprire che brillano.

Francis è deciso: torna a suonare dove la sua musica è nata, a Edimburgo. Francis è un busker, un musicista di strada, con il sogno però di far grande la sua musica. È un'altra lunga giornata in cima al Royal Mile, quando Francis sente la sua chitarra emettere un accordo. E la sente ancora una volta a fine giornata, stavolta però l'accordo è un'intera melodia, antica. Ed è da quel giorno che la sua vita cambierà, per sempre. Dopo viaggi, scazzottate, bevute e tante suonate Francis riuscirà a svelare il mistero che anima la sua chitarra e a dare una svolta a tutto quello in cui ha sempre creduto. Da sfondo, il paesaggio offerto da una Scozia affascinante, spettacolare e da scoprire.

Diciassette racconti, diciassette dissertazioni sulla vita. Diciassette storie in cui si intrecciano uomini e donne dei nostri giorni, psicologia, musica, teatro e arte; il tutto immerso nella splendida Sicilia, perfetto scenario di lunghe riflessioni sulla natura umana e sulle scelte che essa ci costringe a prendere. Archeologi, medici, psicologi, senzatetto, musicisti e pittori sono gli attori delle storie narrate; ma anche gente comune, gente che per forza o per diletto si trova a ripensare alla propria esistenza. "La fine e l'inizio" ha un sapore antico e moderno allo stesso tempo, di un passato che ci aiuta a comprendere il presente.

Miriam è una giovane donna ebrea nata in Israele e cresciuta a Londra in una famiglia laica e poco praticante; un giorno s'imbatte in Kaled, un arabo palestinese da tempo sulle sue tracce, che le chiede di seguirlo a Ramallah per incontrare un uomo in fin di vita. Chi è quest'uomo? E che relazione ha con lei? Spinta dalla necessità di capire, Miriam parte per Israele, una terra di cui sa poco, per conoscere alcuni familiari emersi da un passato doloroso e oscuro che fino a quel momento le era stato celato; intraprende così un viaggio alla ricerca della propria identità affiancata da Amos, un uomo tormentato da trascorsi misteriosi. "Oltre il mare di Haifa" è un romanzo che narra la complessità delle relazioni in una terra contesa e dal fascino indiscutibile. Racconta il dolore di due popoli in lotta tra loro che provano, nonostante le complicazioni della Storia, a vivere e amare, spesso sognando la fuga al di là del mare, unico confine certo di quella zona. È un ritratto tagliente di un'umanità che deve fare i conti con le proprie origini, ma che non si preclude la speranza di una vita in pienezza.

Formare la mente musicale attraverso la pratica musicale: è il pensiero cardine che permea l'Orff-Schulwerk Italiano. La letteratura neuroscientifica sul cervello musicale ci fornisce nuove evidenze su come l'esperienza musicale sia un complesso fenomeno multisensoriale che richiede la compartecipazione di moltissime funzioni cognitive. Per strutturare un intervento didattico orientato a uno sviluppo globale delle attitudini musicali dei bambini è indispensabile comprendere i processi che le loro menti musicali mettono in atto istintivamente, se immerse in un ambiente sonoro creativo plastico e modellabile. Questo volume nasce dal dialogo tra Giovanni Piazza, autore della rielaborazione italiana dell'Orff-Schulwerk, e Silvia Cucchi, musicista, Ph.D. in neuroscienze cognitive. Ricco di esempi pedagogico-musicali, di interpretazioni neuroscientifiche e corroborato da costanti confronti con le pratiche didattiche dell'Orff Schulwerk Italiano, il libro propone un itinerario guidato attraverso le raffinate operazioni mentali che il cervello deve compiere per elaborare uno stimolo musicale.

I giochi ritmici di mani sono tutti quei giochi che prevedono battiti di mano di vario tipo, fra due o più giocatori, mentre viene recitata o cantata una filastrocca e costituiscono un efficace repertorio per proporre a bambini e bambine attivitaà che coinvolgono la voce e il movimento. Ogni gioco può offrire un'occasione didattica, può diventare una sorta di microcosmo, un giocattolo sonoro, nel senso indicato da Gianni Rodari, in cui s'incontrano parole, gesti, movimenti, suoni del corpo, di oggetti e di strumenti. In questa prospettiva il libro presenta alcuni modelli di lavoro, offre percorsi esemplificativi che potranno essere eventualmente riapplicati ad altri giochi, raccolti sul campo dall'insegnante, trasmessi dai bambini e dalle bambine con cui si lavora normalmente. Questi giochi, parte della tradizione orale infantile, quasi sempre lasciati ai margini dai consueti contesti educativi e formativi, vengono qui reinventati, valorizzati, riconvertiti a fini musicali. Il libro contiene 16 proposte didattiche: La me nona l'è vecchierella, Sardina, Renzo Lorenzo, Reffo Riffo Riffo Rero, In un vaso di porcellana, Flai Si', Ali Baba', Soco Bate Vira, Petto dito mano, Bim Bum, Ando yu ando, Trentanove, Ero in bottega, Don Don Baby, Milikituli, Popeye.

"Scaduto il mio contratto nel negozio di Intimissimi a Firenze, chiedevo alla mia consulente di zona se conoscesse qualcuno che mi avrebbe reso possibile fare un'esperienza di lavoro all'estero. Due giorni dopo facevo un colloquio al telefono con la responsabile di Intimissimi nel Regno Unito. Un mese dopo partivo per Londra. Mi avevano assunto come key holder del punto vendita di King's Road. Non avrei mai pensato che sarebbe davvero successo, così il pianto isterico ha seguito direttamente l'incontenibile entusiasmo. Stento ancora a crederlo, ma tutto quello che è scritto in questo diario è successo davvero. Più o meno."

Milagros, una ragazza come tante, scossa dagli eventi senza riserbo... Attraverso la sua voce viene narrata la storia di un'amicizia profonda, un legame speciale con chi, come lei, è cresciuto là dove la purezza perdona gli eccessi. La vera protagonista è però l'Argentina, paese in cui lo spettro della dittatura torna a condizionare pesantemente le vicende umane, fino a rimettere in gioco equilibri consolidati. Ispirato a molte storie vere, questo romanzo è un viaggio tra odio e amore in una Patagonia sperduta e viva, dove il mewlen, il vento, non smette di soffiare, trasportando nei secoli il retaggio di una cultura indigena prossima all'estinzione. Le parole in lingua antica regalano il sapore di suoni dimenticati o sconosciuti anche alle nuove generazioni di mapuche, ereditiere di soprusi sottilmente reiterati, in una società piena di sfumature, che ha tanto da insegnare e raccontare.

Se esiste un uomo che riassuma, nella sua vicenda biografica e artistica, la parabola frammentata e contraddittoria del Novecento musicale, questi è certamente Giancarlo Facchinetti. Nato a Brescia nel 1936, formatosi tra i Conservatori di Parma e Milano con alcuni dei migliori maestri dell'epoca, stimato insegnante e direttore d'orchestra, nella sua ancora oggi vivacissima carriera di compositore ha saputo armonizzare almeno tre atteggiamenti dissonanti: la convinta adesione alla dodecafonia, la passione per il teatro e le musiche di scena e il gusto per la provocazione e l'umorismo straniante. Questo libro è la storia di un artista che rifugge le classificazioni e che ha speso il proprio talento per trovare un forse impossibile equilibrio tra ordine razionale e libertà, tra complessità di linguaggio ed esigenza di comunicare, attraversando le ferite del ventesimo secolo per immaginare una musica finalmente affrancata dai fantasmi del passato e capace di essere ancora una forza viva e vitale. Se non come testimone di verità, almeno come struggente consolazione.

Storie graffianti e disperate, proprio come la vita di tutti i giorni. Personaggi schietti, reali e crudi, come tutti. Ci sono le canzoni dei Radiohead, degli Alice in chains, di Bruce Spreegsteen, dei "Faith No More" e dei Pearl Jam, che attraverso la penna dell'autore danno vita a volgari presentatori televisivi, a scrittori e a viaggiatori, tutti accomunati da una grave crisi esistenziale. Ma è proprio da questa crisi che nasce la speranza in qualcosa di migliore. Così come ci insegnano i personaggi di "In un'espressione di niente".

Pulau Nias, Indonesia. Non sbagliarti, questa non è la meta della caccia al tesoro, è soltanto una delle tante tappe, dei tanti indizi. Per scoprire quale sarà la tua ricompensa dovrai affrontare questo viaggio, su un'isoletta, affacciata sull'oceano Pacifico, che sta risentendo ancora di un terribile terremoto del 2005. Dovrai conoscerne gli abitanti, soprattutto i bambini, la natura, i paesaggi, le loro tradizioni e il loro stile di vita. Solo se avrai pazienza e ti lascerai trascinare dalle parole di Marta, riuscirai ad arrivare al tesoro finale, ad avere la grande ricompensa che merita un'esperienza di questo tipo. La ricompensa che ti meriti.