Pàtron

Nato da un progetto di ricerca dell'Università IULM, il volume intende ripercorrere l'evoluzione delle pratiche di storytelling transmediale nell'era contemporanea soffermandosi sul ruolo dei processi di trasposizione fra disparati linguaggi espressivi. Spaziando dall'editoria al mondo dell'audiovisivo, dalla narrazione videoludica ai social network, i fenomeni di adattamento fra i diversi comparti dell'industria culturale sono difatti divenuti un fenomeno onnipervasivo nella vita di ciascuno di noi, ponendo una serie di spinosi dilemmi inerenti la trasmissione e la trasformazione della memoria culturale.

Il volume raccoglie i contributi presentati al Convegno Pragmatica della comunicazione e testi classici (Verona 28-29 aprile 2022), fornendo nel contempo un quadro metodologico d'insieme, attraverso: una sintesi essenziale delle premesse teoriche della scuola di Palo Alto; una riflessione sull'esperienza pluridecennale di elaborazione che ha consentito un adattamento specifico delle prospettive pragmatiche allo studio dei testi classici, in sinergia con gli strumenti filologici, antropologico- culturali, storico-letterari e linguistici; uno sguardo alle specificità dell'approccio pragmatico che hanno permesso di vedere nuove soluzioni interpretative a difficoltà esegetiche persistenti. Il vivo dialogo sviluppato su questo metodo nel convegno veronese è testimoniato dalla raccolta di 12 interventi, che spaziano in quattro fondamentali orizzonti concettuali: metacomunicazione; comunicazione verbale e non verbale; contesti interattivi; paradossi, strategie dell'interazione e del cambiamento.

Tra le esperienze poetiche più innovative dell'umanesimo italiano, un posto d'onore spetta al Liber Isottaeus di Basinio da Parma, romanzo epistolare in versi latini che narra la tormentata storia d'amore tra Sigismondo Pandolfo Malatesta, signore di Rimini, e la sua amante Isotta degli Atti. La veste elegiaca e il dettato classico non ingannino: sotto il testo pulsa la vita dei due protagonisti, raffigurati dal poeta in contemporanea agli avvenimenti narrati. Il Liber Isottaeus è un monumento ai loro sentimenti, ma, al contempo, è anche un raffinatissimo strumento di propaganda politica, finalizzato a creare una versione alternativa della realtà. Tutti questi aspetti convivono all'interno di un'operazione letteraria e culturale, umana e politica, di primo rilievo, che rappresenta un perfetto emblema di una stagione, quella umanistica, che ancora tanto ha da dirci. Il testo è accompagnato da una traduzione e da un commento, i primi che siano mai stati pubblicati, per approfondire la conoscenza e la comprensione di questa straordinaria opera, rendendola allo stesso tempo accessibile a chiunque voglia addentrarsi nel mondo quattrocentesco.

Nel presente lavoro è richiamata l'evoluzione più recente di risorse e strumenti digitali, oggi sempre più utilizzati nelle analisi di contesto territoriale, in base al quadro teorico e metodologico di riferimento, viene proposto un modello geo-digitale di studio applicato alla Puglia, idoneo per illustrare principali caratteri, problematiche e specificità regionali. Il lavoro si conclude con una riflessione sul ruolo e il potere delle rappresentazioni territoriali e cartografiche, capaci di inscrivere relazioni e dinamiche di potere/conoscenza, produrre spazio, luoghi e identità territoriali, supportare narrazioni e politiche e di essere strumento attivo per la costruzione di conoscenza e potente mezzo per promuovere processi di cambiamento a scala locale.

Questa nuova edizione, a quattro anni dalla precedente, si è resa necessaria sia per un aggiornamento dei dati statistici ma soprattutto per offrire un approfondimento a temi in precedenza solo appena accennati o anche non trattati in quanto scaturiti da emanazioni normative più recenti. Oltre ad ampliare, quindi, la trattazione dei singoli casi di studio - molti hanno avuto, nel breve periodo intercorso, trasformazioni importanti in termini infrastrutturali o un moltiplicarsi dell'offerta culturale e sportiva - uno spazio significativo è stato conferito ai parchi delle mura, nella loro veste di cinture verdi circondanti la città storica.

Questo volume si avvale degli studi preparatori e di ricerche originali, e affronta per la prima volta in modo sistematico i secoli meno studiati della storia del cenobio polironiano, quelli del Basso Medioevo. Sono secoli caratterizzati dalla progressiva perdita di quella preminenza che l'abbazia di Matilde aveva avuto in precedenza e dalla difficoltà dei monaci di tener testa alle crisi: ambientale, sociale e demografica, economica - nel barcamenarsi tra una nobiltà locale sempre più invadente e un papato assetato di denaro -, organizzativa - nel cercare di mantenere legate le molte e disparate dipendenze -, e culturale, di un benedettinismo che stava perdendo la sfida con i nuovi ordini religiosi divenuti preminenti. Lo spaccato che ne esce è quello di una ricchezza e di un prestigio mantenuti nonostante tutto questo, e di un cenobio che troverà in sé e in alcuni personaggi culturalmente e spiritualmente di peso la forza per riprendere vigore con l'entrata nella Congregazione di Santa Giustina di Padova, nella quale comincerà il suo rinascimento.

Ascoltare la voce del poeta e iniziatore dell'umanesimo, di un letterato e filosofo plasmato dalla cultura del passato e proiettato nel presente e futuro, è la chiave per comprendere le istanze che hanno aperto il varco e tracciato il cammino verso la modernità europea, tra curiosità intellettuali, dubbi e inquietudini.

Durante il medioevo le relazioni economiche, politiche e culturali favorirono l'afflusso, non solo dall'Europa continentale ma anche dal bacino del Mediterraneo, di materiale francese nella Penisola italiana. Qui, dopo una prima iniziale diffusione, di cui rimangono tracce indirette nell'onomastica, nella toponomastica e nelle arti figurative, a partire dalla seconda metà del XIII secolo è intensa l'attività di copia, rielaborazione e creazione originale di opere in lingua francese. Se nelle altre aree sottoposte all'irradiazione della letteratura galloromanza le opere d'Oltralpe vennero importate in lingua originale oppure fruite attraverso traduzioni e rielaborazioni nei volgari locali, nell'area italoromanza alcuni autori cominciarono a comporre nella lingua culturale dominante, adottando talvolta un mezzo espressivo mistilingue. Questa antologia comprende testi di natura letteraria, trattatistica, documentaria e murale, databili tra la metà del XIII secolo e la prima metà del XV, e ne propone edizioni riviste o allestite per l'occasione. Al contempo, il volume intende fornire una nuova interpretazione del particolare fenomeno del francese d'Italia, nel quadro globale della fortuna medievale del francese antico.

Quali rapporti vigono tra i media e le arti? Cosa accade quando un'opera è trasposta da un medium all'altro? Come funziona un mondo finzionale in grado di attraversare diversi linguaggi espressivi? In che modo l'organizzazione dei sistemi culturali rispecchia la nostra visione della realtà e della società? Simili interrogativi, seppur da sempre presenti nella riflessione estetica, sono oggi divenuti ancora più pressanti in un mercato della comunicazione ove storie, personaggi e persino interi universi narrativi vengono progettati per adattarsi a molteplici canali di fruizione. Ripercorrendo la storia dell'arte occidentale il presente volume intende fornire una guida ragionata agli studi sull'intermedialità, dall'antichità classica sino ai giorni nostri. Dopo aver presentato le principali problematiche intrecciatesi in questo animato dibattito a cavallo dei secoli (traduzione, autorialità, narratività), verranno approfonditamente indagati i suoi recenti sviluppi nell'età contemporanea soffermandosi su due casi di studio quali il Wizarding World di Harry Potter e l'universo espanso dei supereroi Marvel.

Fin dall'antichità e anche nella cultura pop degli ultimi decenni, le Amazzoni, un popolo di donne guerriere che vivono separate dagli uomini, affascinano tanto quanto terrorizzano il nostro immaginario collettivo. A volte feroci e sublimi, a volte selvagge, lascive o mostruose, le Amazzoni, assunte come archetipo della donna guerriera, mettono in discussione, nelle loro molteplici rappresentazioni letterarie e iconografiche, il rapporto degli antichi greci, ma anche della nostra società occidentale, con il genere, l'amore, la sessualità e la violenza. Questo libro si propone di studiare l'evoluzione della rappresentazione delle Amazzoni durante l'Antichità nonché la loro reinterpretazione nel cinema e in alcune serie televisive, dagli anni 1950 ad oggi.

Nel centenario della nascita, il volume vuole approfondire per la prima volta, la carriera di Sergio Cremonini (1923-1979), noto interprete del Novecento scultoreo bolognese, scomparso prematuramente all'età di cinquantacinque anni. Egli fu un punto di riferimento per diverse realtà: da una parte troviamo il Cremonini istituzionale, che lavora per le commissioni pubbliche presso il Cimitero Monumentale della Certosa di Bologna, oltre che per le chiese e le collezioni private del centro storico e della provincia, e dall'altra c'è il Cremonini privato, che ha un rapporto sacro con il suo Atelier situato nell'Oratorio della Chiesa di via degli Angeli, tempio della sua arte. Attraverso l'indagine di un ricco corpus di documentazione che proviene direttamente dagli eredi, oltre che all'approfondimento di archivi pubblici locali, come l'Archivio Storico Comunale e l'Archivio dell'Accademia di Belle Arti di Bologna, il volume si propone di esplorare le due facce di uno stesso artista, che ha prodotto silenziosamente e con costanza.

Articolato in due mezze giornate, il pomeriggio del 21 maggio e il mattino del 22, il convegno accademico del 2022 ha affrontato un tema importante, vasto, multipolare, poggiando, come a volte accade, su una coincidenza doppia, come meno volte accade: la doppia ricorrenza dei duecento anni dalla morte di Antonio Canova e i cinquanta (più uno) anni da quella di Igor Stravinskij Di due parti ad un tempo autosufficienti e interconnesse consta la materia con cui sono plasmate le dodici relazioni qui pubblicate, due in soprannumero rispetto alle dieci presentate in Sala Mozart, ciascuna parte presentata con un titolo espressivo quanto sintetico: "Le arti" la prima e "La musica" la seconda.