Libri di Federica Villa

Rivista semestrale di cultura visuale.

Nanni Moretti propone tre saggi intorno al proprio cinema: "In vespa", sul senso della scrittura cinematografica, "Isole" sulla messa in scena delle ossessioni, "Medici" sul mutuo scambio tra narratore/persona e personaggio/attore. Tre questioni fondamentali nell'opera del regista già presenti in altri film, ma qui affrontate nell'urgenza di un cambiamento, di un mutamento di rotta. Ciò che più sorprende in "Caro diario" è che dentro l'autobiografia operi una profonda messa in discussione del sé come soggetto/oggetto unico della rappresentazione, mentre dentro la frantumazione in capitoli risiede in realtà il desiderio di costruire una composizione, una struttura, un percorso. "Caro diario" è un film che segna una liberazione, che porta alle estreme conseguenze il passato per poter voltare pagina.

Filmmaker, documentarista, artista visivo, critico, saggista e sceneggiatore, Harun Farocki (1944-2014) ha realizzato più di 120 opere nell'arco di cinquantanni. Acuto interprete della contemporaneità, ha colto con grande anticipo il potere della immagini nel configurare l'esperienza del mondo, e ne ha analizzato le forme in magnifici film saggio. La sua ricerca sullo sguardo, incarnato e disincarnato in macchine della visione, sul depositarsi delle immagini in archivi immensi e. ciononostante, violentemente selettivi, sul rapporto fra media e "warfare" e, più in generale, sul ruolo attivo, e non semplicemente riproduttivo, delle immagini ha accompagnato, e m molti casi anticipato, la riflessione dei grandi filosofi del nostro tempo. Il volume offre una ricca selezione dei suoi scritti teorici, inediti in Italia, affiancandola ai contributi dei massimi studiosi internazionali dell'autore, fra cui Thomas Elsaesser e Antje Ehmann, coautrice delle sue installazioni e sua compagna di vita.

Il 10 settembre 1978 papa Luciani si rivolgeva alla folla raccolta in piazza san Pietro con parole destinate a fare la storia: «Anche noi che siamo qui abbiamo gli stessi sentimenti; noi siamo oggetto da parte di Dio di un amore intramontabile. Sappiamo: ha sempre gli occhi aperti su di noi, anche quando sembra ci sia notte. È papà; più ancora è madre». Parole piene di tenerezza, che restituivano l’immagine di un Dio capace di farsi madre per prendersi cura dell’umanità. Cinquant’anni prima un sacerdote piacentino dimostrava la stessa sensibilità. Proprio a questo inusuale volto di Dio, infatti, mons. Torta volle consacrare le proprie suore, quando nel giorno di san Giuseppe del 1921 fondò una congregazione che si occupasse dell’accoglienza ed educazione dell’infanzia bisognosa. Da quel lontano giorno sono passati cento anni, ma sempre – oggi come allora – nelle Suore della Provvidenza per l’infanzia abbandonata continua a battere un autentico cuore di madre.

Oltre 30 ricette di stagione da fare in meno di 30 minuti, dolci e salate, suggerite da diverse mamme più una chef. Troverai evidenziati i passaggi che i più piccoli potranno eseguire in autonomia o con l’aiuto di mamma, papà, nonni o zii. Arlyne, autrice del libro e fondatrice del blog e pagina Instagram “Pappa & Champagne”, è mamma di due bimbi e appassionata di cucina. Ha selezionato per te una collezione di ricette approvate e testate dai suoi figli. Lasciati prendere per la gola da una golosa raccolta di merende, da primi e secondi piatti, tra i preferiti dei bambini: soffici muffin ai mirtilli e cioccolato, morbidi pancakes, succose polpette di carne (con qualche verdurina nascosta), cremosissimi piatti di pasta e tanto altro. Chef Tea Velti ti farà scoprire preziose ricette di famiglia, sfruttando i prodotti del nostro territorio e ti sorprenderà con fantastici trucchetti da chef per riciclare gli avanzi in cucina. Un ricettario per aiutare chiunque a trasformare la preparazione del pranzo o della cena in un momento di crescita condiviso, educativo e allo stesso tempo divertente.

Il volume propone un doppio registro di lettura: nella prima parte, di sintesi storica, organizza per grandi paradigmi lo sviluppo del cinema, dal muto al moderno, dal classico al postmoderno, fino ai giorni nostri; nella seconda, approfondisce alcuni temi chiave - dalle figure canoniche (autore, attore, spettatore) all'analisi di elementi formali e linguistici (sonoro, serialità, genere) alla mappatura di discorsi propri dell'istituzione cinema (critica, cinefilia, teoria). Se la prima parte rappresenta lo sfondo concettuale di questi approfondimenti, le singole voci si insinuano nella ricostruzione storica per arricchire e precisare ma, anche, per problematizzare e incanalare verso una più ampia lettura trasformazioni estetiche, rivoluzioni tecnologiche e contesti di produzione e consumo. Il "buon uso" di questo libro consiste dunque nel favorire l'accezione plurale dell'idea di cinema che ne ha dettato la struttura e i contenuti. Al tempo stesso, si è scelto di far emergere il più possibile un'attitudine metodologica: fornire al lettore istruzioni per sviluppare una competenza autonoma nello studio del cinema, dei suoi percorsi storici e delle sue questioni teoriche.

Pata Patilda e Topo Topildo sono due grandi amici. Si divertono un mondo, fra la cucina e lo stagno pieno di rane e ninfee, passando per il verde giardino, finché un giorno… Età di lettura: da 4 anni.

Un saio marrone, un paio di sandali, gli occhi azzurri, il sorriso e quelle braccia sempre aperte, pronte all’abbraccio. Questi i tratti che ricordano di padre Contardo gli amici di una vita. La sua cordialità era inossidabile e il francescano non la perse mai, nemmeno quando era ormai sofferente per via dell’età avanzata e della malattia. Ma non bisogna cadere in un facile tranello. L’allegria di padre Contardo non era un semplice dato di fatto caratteriale: uno di quei pregi innati per cui, in un certo senso, non c’è colpa e non c’è merito. Certo, lo aiutava una predisposizione naturale al sorriso, ma la sua gioia era il segno evidente di qualcosa di più profondo: della certezza della presenza amorevole di Dio nella sua vita. Lo scriveva nel 1971, in occasione della morte della mamma Giuseppina: «Signori miei, non venitemi a raccontare che un Dio non esiste; se così credete, siete sfortunati, ma immensamente sfortunati».

Nella notte delle streghe, il volpino Zac e il topino Dan vengono in contatto con il mondo della magia, incarnato dall’affascinante Mago Miagù, che nasconde un segreto… e forse non soltanto uno! Età di lettura: da 7 anni.

La fotografia della seconda, o terza, rivoluzione digitale è un magma che si espande in modo incontrollabile. Ancora non abbiamo chiaro cosa significhi usare il cellulare come macchina fotografica, confezionare le immagini per i social, produrre quell’enorme massa di scatti che si riversano ogni giorno in Internet divenendo parte di giganteschi database, che già algoritmi e intelligenza artificiale hanno cambiato il codice genetico dell’atto fotografico. Come affrontare la rivoluzione in atto? Quali strumenti servono per analizzare il fenomeno, e in che misura la teoria della fotografia può ancora soccorrerci? Il postfotografico – come concetto inclusivo che fa da ponte tra tutte le fasi della fotografia digitale – richiede una messa a fuoco a più livelli. Come diversa tecnica della luce, diverso gesto, diversa politica e scienza del visibile. Una differenza che non è novità assoluta ma piuttosto il riaffiorare di un’idea originaria di fotografia, lasciata ai margini per gran parte del Novecento. I quindici saggi qui contenuti ne approfondiscono ciascuno un aspetto, tra passato e futuro: la fotografia come metodo di tracciamento, raccolta di luce non visibile, tecnica di misurazione del Sé e del mondo, nodo di connessioni, oggetto paradossale che non è più obbligatoriamente visto, ma nondimeno presente, e ancora capace di permettere una partecipazione allargata al mondo.

Nel contemporaneo il visuale si delinea sempre più come un orizzonte in continua espansione, anche grazie al costante proliferare di nuovi device e avanzate tecniche di imaging. Comprendere come si articola il processo di costruzione culturale della visione – sia in riferimento alle tecnologie impiegate, sia in merito alla ricezione e all’interpretazione delle immagini prodotte – è divenuto così un obiettivo di ricerca cruciale nel campo delle teorie visuali. Il presente studio si muove in questa direzione, adottando uno sguardo inedito e dedicando attenzione a quei processi di reificazione dell’immaginario medico-scientifico che sostituiscono le tradizionali forme della visione ottica con nuove forme di visualizzazione postottica del corpo. La struttura del volume consta di un’introduzione generale e di quattro capitoli dedicati ad altrettante configurazioni di medical imaging somatico ottenibili in bande di spettro elettromagnetico (e acustico) estranee alla luce visibile. Prefazione di Federica Villa.