Musica

Catalogo del fondo musicale dell’Archivio dell’Opera di Santa Maria del Fiore relativamente alle sezioni di polifonia rinascimentale-barocca e al repertorio del XVIII e XIX secolo. Il primo volume, suddiviso in due saggi, illustra la storia della cappella musicale del Duomo di Firenze e del suo patrimonio librario dal XV al XIX secolo. Il secondo volume contiene la schedatura analitica dei singoli manoscritti e libri a stampa che costituiscono il fondo. Il catalogo è corredato da una serie di indici che ne agevolano la consultazione.

Nonostante la notorietà del suo nome, l’opera e la ricezione di Vincenzo Galilei restano in larga parte ancora oggi poco indagate. Questo volume propone una rilettura della sua figura ed eredità intellettuale in chiave multidisciplinare, con materiali inediti o raramente citati. I contributi spaziano tra filosofia, musicologia, scienza, storia e arte, restituendo la complessità del suo pensiero e mettendo in luce il ruolo rivestito dalla musica nella formazione del pensiero filosofico e scientifico dell’età moderna.

Nella sua complessa e difficile vita, Dmitri D. Shostakovich ha scritto pagine necessarie alla musica. Raccogliendo l'eco di un grido che oggi risuona ancora più forte, proviamo a restituire, e a non contrastare, qualcosa di questa forza.

Il rock non è mai stata solo musica, è stato grido, ribellione, rito collettivo. Dai riff che hanno acceso intere generazioni alle parole che hanno messo in discussione certezze, le canzoni rock hanno raccontato sogni, conflitti, trasformazioni sociali. Un viaggio tra note e parole che non smettono di vibrare: perché il rock non muore mai, cambia forma e continua a interrogarci.

Cosa succede quando Bach incontra il progressive rock, Mozart si traveste da icona pop o Beethoven finisce in discoteca? Questo libro esplora l'affascinante - e talvolta esilarante - destino dei grandi classici reinterpretati dalla cultura pop e rock: come siano stati rivisitati, trasformati, distorti e, a volte, anche maltrattati. Dai virtuosismi di Emerson, Lake & Palmer alle incursioni dei Jethro Tull, fino a versioni dimenticate (o da dimenticare), Rock me Amadeus è un catalogo ragionato e divertito di un patrimonio che continua a reincarnarsi, tra genialità e kitsch. Prefazione di Mattia Guerra.

Dopo aver approfondito lo studio delle scale utilizzando tutti i metodi indicati nei precedenti volumi di questa opera, ossia le scale modali nel primo volume e nel secondo volume: “Scale Modali – Modal Scales for Bass Clef instruments - Volume I” e “Scale Modali – Two-Octaves Modal Scales for Bass Clef Instruments - Volume II” entrambe edite da Edizioni nuova Gutemberg, nonché il metodo completo “Double Bass Scales” del maestro Claudio Marzolo – Edizioni nuova Gutemberg, lo studioso finalmente potrà senza difficoltà eseguire le scale in quattro ottave lungo tutta l'estensione dello strumento, passando dalla tastiera agli armonici. In questo terzo volume viene indicata in tutte le scale di ogni tonalità, ovvero nel modo Ionico, Dorico, Frigio, Lidio, Misolidio, Eolio e Locrio, sia maggiore che minore, una delle possibili diteggiature in modo da spiegare ancora una volta il movimento della mano sinistra sulla tastiera ed avere così un possibile schema di esecuzione fisso utilizzabile strategicamente nei fraseggi o durante l'improvvisazione.

Leggere i testi di John Lennon è forse il modo migliore di avvicinarsi all’artista e all’uomo. Dietro la celebrità c’è il ragazzo di Liverpool che ha attraversato – e spesso guidato – una delle rivoluzioni culturali più profonde del Novecento. Canzone dopo canzone, Lennon si è raccontato senza filtri: fragile, geloso, ironico, pacifista e, a volte, pieno di rabbia. Questo libro accompagna il lettore nella sua vicenda umana e artistica analizzando i testi, ricostruendo il contesto in cui sono nati, rivelando episodi meno noti della sua carriera e della sua tormentata ricerca interiore. Ne emerge il ritratto di un uomo irrisolto, sempre in tensione tra utopia e disillusione, tra pubblico e privato, ma sempre geniale nell’anticipare e sovvertire i canoni della musica pop. Un omaggio lucido e appassionato a uno degli interpreti più influenti e contraddittori della musica mondiale, a quarantacinque anni dalla sua tragica scomparsa.

«L’unica storia d’amore che abbia mai avuto è stata con la musica.» Maurice Ravel. Uno splendido volume che celebra oltre 100 giganti del canone musicale, raccontandone le vite, gli amori e le opere.