Edizioni Setteponti

"In un mondo frenetico e spesso insensibile, dove le emozioni vengono sminuite o addirittura ignorate, esiste una categoria di persone che vive la realtà in modo amplificato: gli ipersensibili. Essere ipersensibili comporta una percezione amplificata degli stimoli ambientali e una vita interiore ricca e profonda. Con i loro cuori grandi e la loro empatia sconfinata, si muovono in un mondo che non sempre li comprende, spesso fraintendendo la loro sensibilità come debolezza. Ma cosa succede quando questa vulnerabilità viene sfruttata da individui senza scrupoli? Quando l'amore si trasforma in un'arma e l'affetto in una trappola? Questo libro si propone di esplorare il complesso e spesso doloroso rapporto tra ipersensibilità e manipolazione affettiva, offrendo una guida per riconoscere i segnali di allarme e proteggersi da chi cerca di approfittarsi della gentilezza altrui." (dall'introduzione dell'autrice).

"Il testo si presenta come confessione analitica ispirata e riflesso psichico del subconscio che si è accumulato fin dai tempi della prima infanzia, ed è mezzo per portare alla luce un profondo volo che diviene struttura stessa del testo, ed al contempo permette alla scrittrice una catarsi per ritrovare se stessa, evidenziando con la parola scritta ciò che è nella coscienza profonda del proprio essere segreto. Tutto un messaggio costituito da immagini verissime e rare, che hanno la funzione psicologica di farci navigare assieme all'autrice in mari di difficili confidenze che rendono evidente la relazione del percepito e del sentito, vita vera della poetessa, il tutto atto a definire la verità in se stessa, per dar vita a una bellezza scritturale, sensualmente velata e magicamente sostanziata per morale ed estetica, radicata nella storia e nella geografia di luoghi particolari che comunque influenzano la scrittura..." (Dalla prefazione di Lia Bronzi)

Il desiderio di raccontare ai bambini l’essenza del viaggio infernale compiuto nella finzione letteraria, ma con volontà didattica e di comunicazione di messaggi morali e civili, da Dante Alighieri, ci ha spinto a creare un’unione di immagini e versi riassuntivi delle principali tappe secondo le quali il Poeta Pellegrino ha costituito questo percorso, cercando di salvaguardare il nucleo di quello che l’Autore ha voluto trasmettere; ai versi italiani è stata affiancata la traduzione in inglese, per ampliare il pubblico di lettori al quale rivolgersi. Solo i “momenti” e i concetti considerati fondamentali per la raffigurazione compiuta del pellegrinaggio nel mondo della dannazione sono stati presi in considerazione, sia nei versi che nelle immagini, altrimenti sarebbe risultata troppo articolata e prolissa la rappresentazione del viaggio infernale di questo Poeta-Profeta. Naturalmente ci siamo concentrati su quanto ci è sembrato più efficace rappresentare secondo entrambi i registri espressivi e comunicativi, per arrivare subito alla comprensione, alla fantasia e alla forza immaginativa dei bambini... e anche di quei bambini che rimangono dentro di noi. Seriacopi, Marucci e Guerrini. Età di lettura: da 7 anni.

Questo nuovo libro di Antonella Bausi ci restituisce con enfasi, attraverso le dinamiche dei suoi racconti dovuti alla profonda cognizione della Divina Commedia che l’annovera fra i “dantisti”, la conoscenza che ci lega inscindibilmente al “nostro” Dante. La pubblicazione illustra tratti della lunga ed importate storia fiorentina, tra la quotidianità, i personaggi, la politica, gli intrighi di ogni genere in cui, alla fine, traspare l’amore e la fede che vincono su tutte le cose, annullando il tempo e lo spazio, tanto da rendere le vicende ricordate, di fresca attualità e di rilevante valore culturale. Felice l’intuizione di far precedere ogni racconto dai versi del Poeta, che ci fanno cogliere anche la nostalgia dei banchi di scuola. Antonella, dinamica e creativa, sorretta dalla ferrea passione per la lirica dantesca, scrive con completezza d’informazione, in un ottimo, colorito e fresco lessico fra romanzo e cronaca, fatti descritti dal Divino Poeta che riguardano l’amata terra natia. Un proposito che può apparire presuntuoso ma che non lo è affatto, perché attuato con lo spirito convinto di chi crede nell’educatività della storia... Dalla Prefazione di Luciano Artusi.

Dal punto di vista tecnico, con questo moderno artista, Lirio Dell'Omo, ci troviamo di fronte ad opere del cosiddetto mondo “bestiario”, come uccelli di varie specie, lepri, tartarughe, animali selvatici cornuti ed animali acquatici, dove il silenzio è trasmesso dalla sensibilità dell’autore che interpreta il sentimento del mondo faunistico il quale si trasforma naturalmente in immagini, ricercate in modo pacato e soffuso, talora vivaci al contempo. Infatti egli raccoglie nei boschi circostanti la città di Colle Val d’Elsa rami secchi caduti, come ulivi, querce, castagni e qualche raro cipresso, dai quali potere elaborare immagini intuite e intraviste con la fantasia della mente, create con una sapiente manualità, lasciando ciò che il tempo e le intemperie ne hanno levigato la forma, mentre sul piano dell’attuazione artistica si può postulare un itinerarium mentis che è sviluppo della qualità espressiva e della ricerca operativa, che concretizzano in spiritualità e modo di vedere il mondo, come solo un uomo, che da sempre ama la natura e coltiva la terra, può fare da una angolazione del tutto ambientale, raccogliendo materiale ligneo che in potenza ha già una propria anima.

La lucidità e la chiarezza del metodo d'indagine attuato caratterizza anche questa terza parte del percorso ermeneutico, ben complessa, come si potrà vedere, perché rispondente alla crescente difficoltà e "altezza" linguistica e stilistica della terza cantica della Commedìa, eppure così rigorosa nella escussione dei dati da risultare ammirevole per gli esiti ottenuti, di conseguenza. Infatti la studiosa Letizia Piochi propone qui dei criteri di esecuzione per cui ogni similitudine (collatio) è opportunamente inserita nel contesto strutturale secondo la scansione del canto, per poi essere analizzata all'interno del contesto di riferimento anche in parallelismo, quando necessario, con altre comparazioni affini presenti nel poema, perché in tal modo, evidenziando con chiarezza e precisione la dovuta sequenza collocazione/contestualizzazione/corrispondenza, si delineano elementi significativi non solo per comprendere la metodologia attuata per creare le similitudini, ma anche la loro funzionalità e le finalità costitutive e comunicative. Ogni similitudine, partitamente, è stata presa in considerazione nel processo della comunicazione letteraria e delle dinamiche comunicative.

Contributi di Lello Agretti, Sergio Bedeschi, Giuliana Bellorini Malosso, Giuliana Bianchi Caleri, Fiorenza Biloghi, Elisabetta Biondi della Sdriscia, Francesco Bonanni, Lia Bronzi, Ernestina Carrato, Michele Ceri, Marco Cherubini, Federico Cirulli, Meri Cornolò, Vincenzo Corsi, Ivana d'Amore, Alessandro Evangelisti, Ornella Ferrari Pavesi, Maria Cristina Fineschi, Anna Gianfelici, Valentina Gobbi, Lorenzo Hossain, Il Guardiano del Faro, Ilia Lari, Giulia Liceti Iach, Nicola Magliulo, Ettore Malosso, Giancarlo Marchesini, Fabio Mazza, Rodolfo Menicocci, Ivana Moser, Martin Palmadessa, Andrea Pericoli, Angela Pierazzuoli, Pino Pieri, Lorenza Posfortunato, Leonello Rabatti, Beatrice Rani, Elso Simone Serpentini, Rosetta Trefoloni.

"Le sue opere si presentano come ricette di panacee, toccasane appropriate ad un pubblico che per istinto cerca soluzioni per migliorare la propria sopravvivenza, agitata su questo pianeta, racchiusa in un corpo materiale dove i cinque sensi sono spesso elementi fuorvianti rispetto a una direzione della ricerca che si propone di superare la linea dell’orizzonte. I lavori di Giovanni Ronzoni schiudono i sigilli e aprono nuovi paesaggi in cui la mente illuminata dalla luce della consapevolezza mette fine al disordine e consente l’uscita dal labirinto e dal tumulto delle passioni. La poesia, chiave di accesso a quelle regioni solari animate da uno spirito di condivisione planetaria, è un ente supremo che fluttua negli sfondi di cieli azzurri o di notti stellate, ed è abitabile da chiunque voglia intraprendere il balzo quantico nell’eterno fluire delle cose divine." (Dall'Introduzione di Fortunato D'Amico)

"Da un veloce volo pindarico, su alcuni versi, si evince come Giusy Frisina, in corrispondenza con un proprio crescere spirituale, compia un viaggio, che ha dell’iniziatico, a partire proprio dalla prima lirica che dona titolazione anche all’intera raccolta. Ed è molto affascinante e misterioso quell’osservare la Luna di luglio, che non appare burlona e sorridente, ma severa e misteriosa come il crescere di un anima tormentata. Ci basterà ricordare che per ogni processo di conoscenza si addica l’assioma latino che recita: «Visita interiora terrae rectificandoque invenies occultum lapidem». Questa volta, il punto di riferimento non è la pietra nascosta nel cuore, ma una Luna che sembra preavvertire le difficoltà della vita." (dall’introduzione di Lia Bronzi)

"Ben ha fatto il traduttore-poeta Marian Ciprian Zisu a dividere per tematiche i "Sonetti" di Shakespeare, contenuti nella raccolta “Vasi spezzati-La luce ritrovata”, terzo volume della collana “Parola poetica in altro modo detta”, secondo argomenti che, partendo dall’amore, al quale dedica due meravigliose sezioni (“il giovane avvenente e i ripetuti inviti da parte del poeta a procreare per lasciare eredi, quindi a sposarsi” e “l’amore puro del poeta per il giovane avvenente”), passano poi allo “scorrere del Tempo”, alla “Musa, ai “poeti rivali”, al “sesso”, alla “dama nera”, al “tradimento”, alla “malattia”, alla “colpa” e “all’abbandono del poeta da parte del giovane”. In tal modo si evidenzia l’unità di senso, tracciando al contempo un cammino d’anima e di spirito. Infatti, la traduzione fluisce elegante e morbida, con parole che dall’inglese sono volte nella lingua italiana, rendendoci perfettamente conto, oltre che di un delicato lirismo d’anima, di quella perfezione architettonica e tecnica che concede alla poesia e ai termini della della parola di realizzare il soave canto anche in altro modo, che poi è lo stesso di William Shakespeare." (Dalla prefazione di Lia Bronzi)

"Dopo l’Haute couture, con la quale la scrittrice e pittrice Alda Casini ha illustrato, nel recente passato, i libri pubblicati attraverso il metodo storico, questa volta, in età matura, approda, nell’attuale libro, alle immagini del bianco geografico, quello dei due poli, Nord e Sud, del Pianeta Terra, quale simbolo di candore e di purezza, che giunge nell’ispirazione artistica, subito dopo il periodo alchemico di “Nigredo” che, a cerchio, si ricongiunge ad “Albedo”. Si tratta di “un viaggio da fermo”, compiuto in questo nuovo testo intitolato “Viaggio immaginario nella terra del gelo perenne”, dove c’è bellezza per disegno e sostenibilità di idee, in stretta correlazione tra sogno e realtà, e lunghi anni di studio in preziosi testi geografici. Dalla scrittura si avverte un’aura ricca di avvolgenti silenzi, provenienti da distese incontaminate di ghiaccio, attraverso racconti di magici animali, come patrimonio di vera bellezza dell’umanità e dell’ecosistema, per cercare nel tutto la luce proveniente dal bianco." (dalla prefazione di Lia Bronzi)

Oggi, l’Europa rappresenta una grande incompiuta, poiché in essa ancora non esiste una perfetta unione fra Stati, in quanto si è pensato a risolvere di più i problemi finanziari che quelli morali, etici, culturali e umani. L’opera dal titolo “La crisi economica come età critica del logos della politica” di Anna Gianfelici mette al centro tale problematica con l’indicare che il “logos” non è sviluppato e praticato, culturalmente, in modo totale, presso tutte le culture degli Stati, quindi viene a rappresentare una condizione leggera di deficit, che indica il disturbo e la mancanza che speriamo di divenire perfetta in un prossimo futuro. In tal senso, il libro vuole realizzare come per fare politica sia necessario possedere una buona cultura tale da poter costituire una umanità più giusta, cosa di cui c’è veramente bisogno; soprattutto per quello che attiene la nostra Europa.