Il Rio

Il lungo racconto che dà il titolo al libro è la storia vera dei tre anni di prigionia di un ragazzo di vent’anni mandato a conquistare la Russia con un fucile. Prima in un campo di lavoro forzato di là dagli Urali a buttar giù alberi, poi in Uzbekistan a raccogliere cotone, ha la ventura di imbattersi in personaggi fuori del comune, senza dei quali non ce l’avrebbe fatta ad essere tra i pochi sopravvissuti a un’ecatombe. Da uomo libero, inizia il drammatico viaggio di ritorno attraversando un’Europa devastata e, grazie allo straordinario tesoro trovato in un magazzino militare americano, arriva da dov’era partito cinque anni prima. Quattro racconti a seguire: "Arriva il re", un reduce della Grande Guerra decide di vendicare i compagni mandati a morire al grido di Savoia e va a sparare al re. "Italy Aqua", l’ultimo superstite dell’affondamento del Laconia rivive i giorni in mezzo all’oceano attaccato a un rottame; nell’edificio in demolizione della "Sempre Avanti", lo spirito delle case estinte incontra l’uomo che per quarant’anni è stato dietro a un bancone; "La cena di Natale", con in tavola solo un fiasco di vino e mezzo barattolo di miele.

Il libro di Guido Parisi propone un percorso drammatizzato attraverso la letteratura italiana fra autori classici (Dante, Boccaccio, Foscolo) e moderni, da Palazzeschi alla canzone d'autore e in particolare a Fabrizio De André e alla magia della sua Marinella. Parisi, attraverso un'esperienza didattica amplissima fra università di svariate parti del mondo, dal Canada, alla Lituania, alla Finlandia e alla Polonia, ha esperimentato per molti anni l'utilità del teatro per l'apprendimento dei valori di un testo letterario famoso e di una lingua straniera. L'idea è innovativa eppure classica insieme. Del resto il rapporto fra arte teatrale e vita segna in profondo la storia della letteratura italiana da Dante a Pirandello. Per il secondo e il suo "teatro nel teatro" è in questo senso evidente, ma pure la stessa Divina Commedia ci mostra un pellegrino che è anche spettatore dei vari drammi inscenati davanti ai suoi occhi da quegli spettri che appaiono al suo cospetto e lo inquietano, per poi poco a poco pacificarlo e condurlo alla gloria dei cieli in un totale appagamento.

Un interrogatorio, una giovane ragazza, un uomo avvelenato con foglie di aconite: ogni evento accade per un motivo. Lo psichiatra quarantenne Gianfilippo Bardi, vedovo da oltre dieci anni, si occupa da solo della figlia adolescente in una routine accompagnata in modo preoccupante dalla dipendenza da alcolici. Quando compare Aurora, sua giovane paziente, tutto accelera in modo incomprensibile e incontrollabile sfociando in passione, violenza e follia, fino a mettere in discussione ogni scelta della sua vita. Aconite è un noir psicologico, l’analisi nella parte più intima della persona, un viaggio verso la redenzione. In un caleidoscopio di vicende simboliche, il protagonista viene catapultato in situazioni impreviste. Il tempo stringe perché la balena bianca si è impossessata di lui senza dargli scampo. Nel frattempo, la trama a piani alternati si dipana verso la fine tra interrogatori serrati e confessioni diaristiche.

Al Saplon di Marco Cranchi è una sagra di paese, una tavolata tra amici a pranzo, un appuntamento con persone che non vedi da molti anni, un cenacolo, un ritrovo, una tavola imbandita che attende ospiti, un convivio col mondo che è appena andato chissà dove e in parte è ancora nel nostro inconscio collettivo. Inconscio di noi di paese, intendo, di noi che la campagna l’abbiamo vista e la vediamo ancora, di noi che stiamo ore magari a guardare un galleggiante nel fosso pieno d’acqua e attendiamo possa abboccare una tinca o un luccio o una vecchia scarpa gettata da un redivivo Charlie Chaplin. Ci sono buche, c’è fango, acqua, morchia. Ci sono i buoni e i cattivi che poi non sono mai tali fino in fondo. Questione di sfumature. C’è l’ingenuità e la furbizia, come nel Bertoldo di Giulio Cesare Croce.

Per sei mesi lo scrittore Davide Bregola ha incontrato gli ospiti del Centro Diurno del Centro psicosociale di Mantova. Insieme hanno fatto poesia. All’inizio sono stati letti i versi di grandi autori: Rimbaud, Dickinson, Palazzeschi, Scialoja, Rodari, Antonia Pozzi, Basho, Leopardi, Foscolo. Mese dopo mese il gruppo si è affidato ai grandi poeti, ai loro versi, ai loro contenuti e ci si è accorti che la poesia sgorga facile, è latente, ma va accettata accogliendola senza timore. La poesia è un nido accogliente fatto di paglia e fili di lana, è un seme nella terra e acqua. La poesia in alcuni incontri è stata grotta e buca, pozzo e bruco, codice e corteccia. Utero, Apollo e Dioniso. La poesia può essere nulla e tutto, materia e spirito. Gli ospiti di un centro psichiatrico racchiudono in sé l’introspezione che aiuta il verso, l’andare a capo parlando per simboli e immagini. Gli ospiti del centro spesso sanno le cose senza accorgersene. Anche un solo verso è prezioso come una gemma. Non si conosce la gemma, non si conosce il verso, eppure sono lì, nello scrigno segreto. Nascono.

Catalogo della mostra: Bologna, CACCA Centro per l'Arte Contemporanea sulla Cultura Alimentare. Rione Solferino, aprile-dicembre 2016.

Qual è stato, qual è e quale sarà il ruolo di Mantova in Italia e nel mondo? Come il suo passato vive nel presente e può aiutarci a capire e a costruire il futuro? Miti, storia antica e recente si intrecciano in un libro che indaga l’identità profonda di una città e, attraverso questa, del paese intero. Le stesse vicende personali dell’autore – sindaco per due mandati dal 1996 al 2005 – sono chiavi di lettura della vicenda politica mantovana e nazionale. In questo libro Mantova si guarda nello specchio del passato, del presente e dei suoi “futuri possibili”. Sapere per capire e capire per cambiare rimane la regola della buona politica e qui il sapere imparato e vissuto si traduce in uno scritto denso nel quale la storia diventa concreta attraverso i volti dei protagonisti, alla ricerca di un’anima che dà il nome al libro: “tra le pietre e la palude”.

In una lontana Regione, abitata da umani, elfi e creature magiche, la smania di potere di un uomo torna a minacciare i regni e le popolazioni che li abitano. Nessuno si aspetta che la guerra mossa dal principe dell’Ovest al re oppressore del Nord sia in realtà una messinscena. Il tradimento del principe tiranno colpisce soprattutto il cugino James, valoroso generale dell’Ovest, privato dei suoi averi e dell’amata moglie, e lo porta su un cammino di vendetta. Gli incontri fortunati con Dianora, principessa degli Elfi, con Mark, giovane mago apprendista, e con altri esseri misteriosi e potenti cambieranno però il corso del suo viaggio e, con l’aiuto dei Doni degli Dei, anche il destino della Regione.

I "magic boxes" realizzati a quattro mani da Carla Volpati & Renzo Nucara prendono origine da un progetto nato nel 2013: un Arbre Magique si era allora trasformato in una metafora del loro vissuto tramite un'esperienza visiva condivisa, per far suonare le corde dell'emotività con una miriade di sagome colorate in plexiglas. Gli sviluppi indoor di tale esperienza sono ora sotto i nostri occhi, per meditare sulla sostanza della loro dimensione artistica, trait d'union fra la nostra fantasia e la realtà della vita in cui siamo quotidianamente immersi. I vari "magic boxes" assumono la forma di realizzazioni suggestive, quasi come le stralunate opere di Joseph Cornell. Carla e Renzo hanno infatti costruito veri e propri teatrini poetici. Dal loro sodalizio sono nate scatole con alberi imprevedibili e dai colori diversi, a rammentare le diverse fasce climatiche della terra. Le silhouette di animali, di personaggi, di foglie e fiori hanno ridefinito la forma iconica dell'albero che, con le sue radici ancorate al suolo e i suoi rami protesi verso il cielo, simbolicamente collega terreno e divino, natura e arte.

Per quasi quattro secoli i Gonzaga hanno dominato su Mantova. Dal 1328 al 1707, capitani del popolo, marchesi e duchi si sono alternati per dare vita a una delle signorie più splendide che l'Italia abbia mai conosciuto. Imparentati con mezza Europa, nipoti di re e imperatori, cugini di principi e granduchi, i Gonzaga hanno sempre giocato un ruolo decisivo nella vita politica italiana ed europea dal Trecento all'avvio del XVIII secolo. I Gonzaga di Riccardo Braglia sono tutto questo e molto di più, perché l'autore ce li presenta come persone vive, in carne e ossa, tra vizi e virtù, raccontandocene i segreti, le aspirazioni, i successi e le sconfitte. Con una scrittura precisa, documentata, ma al tempo stesso adatta a un grande pubblico, Braglia permetterà al lettore di conoscere chi erano realmente i Gonzaga, tra storia e mito.

Questo romanzo racconta le vicende di una famiglia mantovana alle prese con le conseguenze degli espropri ingiunti nei primi anni '30 ai possidenti di pioppeti lungo il Po dovuti ai lavori di riordino dell'alveo e ai rinforzi degli argini che il progetto di navigabilità per grandi natanti veniva posto in essere. Sopra e sotto il fiume, la vicenda si snoda fra due famiglie imparentate, descrivendo tanto la vita di città quanto quella di due paesi della campagna reggiana in epoca fascista: dall'estate 1938 fino allo scoppio della guerra.

"Tanto sono sicuro che tornerai". "Senza di me non sei nessuno". "Tu non vali niente". "Non troverai nessuno disposto a crederti". Perché decidere di affidare al CAV storie tanto difficili, confidenze così intime e pesanti, sofferenze e paure che spesso bloccano energie, emozioni, sguardi, prospettive di futuro? Che cosa spinge tante donne ad attraversare il cancello n. 46 di via Vittorino da Feltre? Perché il CAV ha accettato di lasciarsi sfidare dalla richiesta di aiuto che parte da queste situazioni dolorose? Semplicemente per essere fedele al suo compito specifico: la difesa della vita, soprattutto di quella che non sa difendersi, soffocata dall’abbandono e dalla solitudine; che non sa “urlare” la sua sofferenza e le sue paure; che non trova spazio per dare respiro ai suoi progetti.