Prometheus

Agenore Riccardi, ricco industriale, decide di lasciare la sua cospicua eredità a quattro persone a lui sconosciute che in comune con lui hanno solo il cognome. L’eredità, però, potrà essere conseguita solamente, dopo un anno di convivenza nella casa di famiglia del defunto. I rapporti tra gli eredi dovranno essere improntati all’amicizia e alla cordialità, non essendo consentite discussioni che travalichino i principi di una corretta dialettica e tantomeno litigi. La violazione di queste regole costituirà infrazione comporterà la perdita dell’eredità. Perché il defunto ha architettato tutto ciò? Riusciranno gli Agenore boys, una delle definizioni datesi dagli eredi, a conseguire il malloppo superando inevitabili passioni e conflitti? Questi alcuni degli interrogativi ai quali i lettori troveranno risposta.

«Anna Maria Finoli sapeva che il tempo scorre inesorabile e voleva lasciare un testamento spirituale, un messaggio di grande spessore umano. Pubblicare permette di non essere sommersi dall’oblio e di continuare a vivere nel pensiero di chi legge. Le sue lettere sono testimonianza di una riflessione assidua sullo scopo dell’esistenza, salvaguardando i valori autentici come la libertà personale e l’attenzione verso i nostri simili meno fortunati: «A tutti lascio un ultimo pensiero sul quale vorrei che riflettessero tutte le persone con cui avrò modo di trattare nei giorni che mi restano da vivere… Tra due giorni sarà il Santo Natale e vorrei che tutti imparassero a vivere nella stessa situazione anche nella vita quotidiana». Alla carriera accademica, che si distingue per impegno e geniali intuizioni, si associa l’amore per le humanae litterae. Anna Maria Finoli non voleva essere celebrata, ma solo trasmettere la gioia della conoscenza, e della ricerca in senso socratico per la rinascita di un nuovo umanesimo sorretto da una fede aderente al Vangelo». Dalla Introduzione di Mariacristina Pianta.

"Tino Gipponi ha inciso in questo libro 41 formidabili ritratti, cesellati al fuoco della mente, plasmati con purezza di cuore, smussati e fissati dalla memoria che più il tempo passa e più rende essenziali i ricordi, lisciati e rosi come sassi in risacche di infinite maree. Uomini e donne amati, stimati, ammirati, ascoltati, vissuti: moglie, fratelli, madre, e una serqua di artisti, pittori, scultori, poeti, amici carissimi, ai quali ha dato e dai quali ha preso, ma sempre senza pesare il più e il meno, chi ha dato e chi ha avuto, con estrema generosità, con larghezza di pensiero e di sentimenti. […] In quei volti, in quegli incontri, in quei tumultuosi sentimenti, in quei paesaggi umani, ormai, non ha dipinto altro che sé, il suo passato, i suoi vissuti in profondità d’anima, le sue vie e le sue vite, le sue strade operose; e i suoi sacrifici, le sue ribellioni, i suoi mali, i suoi patimenti, il suo carattere talora brusco e ruvido, forte e spigoloso, ma sempre per eccesso di energia e voglia di conoscere e di essere, insaziabile e inappagabile di sapere e di vita". Dall’Introduzione di Francesco Solitario.

«Descrivere Laura è veramente semplice ma allo stesso modo complicato perché lei è Amore e Gioia allo stato puro, quello che trasmette è questo ed è un uragano di energia che ti coinvolge e ti conquista. Tutto quello che dice e scrive non è mai un caso, ogni suo pensiero ha qualcosa di speciale, ha un messaggio profondo, e leggendo i suoi testi vi accorgerete che non usa termini negativi, tutto è positivo, tutto è nell’amore». Dalla Introduzione di Silvia Martinello «Quando l’ho incontrata per la prima volta sono rimasta sorpresa dalla grande aura di Luce, Amore e Gioia che emana. In tutti i suoi scritti, nelle poesie, nelle pagine a tema, traspare sempre un grande amore per la vita e una profonda conoscenza dell’animo umano. Tutto questo, a mio parere, è possibile in quanto Laura vive parte del suo tempo quotidiano in contatto con energie superiori, è una grande mistica del nostro tempo, e se anche non ha esperienza diretta della vita, ha la visione e conosce ogni cosa. Grazie Laura, il tuo grande dono è che rendi migliori tutte le persone che incontri». Testimonianza di Maria Lucia Caporin.

In questo volume sono raccolti sette saggi dedicati a incantesimi e formule magiche della tradizione germanica medievale, studiati alla luce del rapporto con il contesto manoscritto che li tramanda e del milieu storico-culturale di cui sono prodotti. L’approccio ai testi magici scritti nelle lingue germaniche della fase antica e media (ad eccezione del gotico) si è sviluppato su un asse evolutivo che ha privilegiato di volta in volta prospettive e dimensioni di diversa categoria scientifica, ed è stato affrontato su basi filologiche, linguistiche, semantico-pragmatiche, semiotiche e storico-letterarie. L’esame puntuale di testi meno noti, così come il riesame di testi conosciuti di cui si mette a punto l’interpretazione o se ne propone una alternativa, lascia intravedere l’ampiezza dell’orizzonte di studio della letteratura magica. Emerge l’importanza di affrontare globalmente un testo di natura medico-magica, a partire dal suo supporto scrittorio, che, in queste opere, arriva ad assumere esso stesso un ruolo chiave nel rituale proposto. Nuovi sentieri di studio meritano di essere percorsi nella ricerca futura, sempre tenendo conto delle interazioni con altri generi testuali.

«"Più si conosce la poesia più ci si accorge ch’essa è figlia della liturgia, la quale è il suo archetipo", ebbe a dire Cristina Campo. I riti sono i veri modelli, gli archetipi della poesia, e la poesia è figlia della liturgia! Così la Bonfiglio costruisce, memore di una religiosa "Liturgia della Parola" o "Liturgia delle Ore", una sua particolare "Liturgia dei giorni", che qui diventa una sorta di cerimonia laica della vita quotidiana. Solo la vera poesia è capace, nel suo linguaggio essenziale, di costruire e modellare una poetica liturgia del quotidiano, così forte da far vivere e sentire quanto il cuore e la mente intuiscono o vedono, e di far vivere il momento magico e misterioso che apre, spalanca, il mondo poetico». (dal saggio introduttivo di Francesco Solitario)

Collocare Maria (Madonna) nella sua terra significa ritrovarla quando lo sguardo si posa sui volti delle donne che oggi abitano la Terra santa, ascoltando i loro sogni e le loro paure; ritrovarla tra le pietre scavate dagli archeologi nei luoghi della sua vita e tra le pagine bibliche che in questa Terra hanno le loro radici. Donna concreta che ha segnato la storia di tutta l’umanità, celebrando la misteriosa presenza di Dio che guarda gli umili e sconvolge l’arroganza dei superbi, Maria è nostra sorella, nostra compagna nel cammino come discepoli di Gesù e ci viene incontro nelle ricerche raccolte in questo libro, nato proprio a Gerusalemme.

La ricostruzione delle vicende dei Confalonieri, compiuta in questo volume, non costituisce solo un atto di doveroso omaggio verso una famiglia che ha sempre tenacemente creduto nella filantropia e nella pubblica assistenza, ma si presenta anche come una storia avvincente, uno spaccato di un secolo, o poco più, della società milanese, dai fasti del Risorgimento alle ceneri della Seconda Guerra Mondiale: un secolo ripercorso attraverso le vicende personali e professionali della famiglia Confalonieri... I tre fratelli Confalonieri risultarono accomunati da un mesto tratto comune: la mancanza di eredi. Ma questa famiglia non si arrende ad un destino che la voleva senza discendenza: e col proprio testamento Mario devolve quasi tutto il patrimonio familiare all’istituzione di una fondazione «avente per scopo di aiutare e promuovere mediante premi o borse di studio la cultura tecnico-scientifica universitaria dei giovani meritevoli residenti a Milano», una fondazione che negli anni è divenuta autentico punto di riferimento per molti giovani ricercatori universitari, che costituiscono oggi la vera progenie, vitale e prolifica, della famiglia Confalonieri. Dalla Prefazione di Fabio Basile

«Nella parte occidentale dell’arcipelago spagnolo delle isole Canarie, vi è una piccola isola chiamata “la Gomera”. Pare che in questa isola gli abitanti, per comunicare tra di loro, attraverso gli strapiombi e precipizi che dominano l’intero paesaggio utilizzino da secoli un sistema di fischi che sembra riprodurre lo spagnolo. Il Silbo, così chiamato, è proprio il fischio che si sente quando i turisti si recano a visitare la Gomera. Nel corso dei secoli questi suoni si sono trasmessi da padre in figlio come una vera e propria lingua. Qual è il significato del viaggio in questo racconto? Forse perdersi per un attimo, per poi ritrovare un pezzo di Calabria anche alle Canarie, come affermazione dell’importanza del proprio paese e delle proprie abitudini. Perché, come sottolinea Andreas Deo, un viaggio non è cercare un luogo nuovo, “ma avere occhi diversi per guardare ciò che si è”. Il viaggio è sempre un’occasione di arricchimento della propria anima. Lo sarà anche per la famiglia Nisticò? A voi scoprirlo con la lettura». (dalla Introduzione di Simona Marabese)

L’enneagramma è uno specchio che rivela il volto dell’anima, aiutandola a rispondere alle eterne domande poste dall’essere umano: come conoscere se stessi e collocarsi in relazione con gli altri e con l’‘Altro’? Come trovare la via d’accesso alla propria crescita spirituale, alla pace interiore e all’armonia con il resto del creato? Come realizzarsi aldilà dell’esperienza immediata della propria limitatezza? La Cella del Monaco, quinto volume della collana “Gioia di vivere”, vi risponde non soltanto offrendo una conoscenza di base dell’enneagramma come strumento d’introspezione e chiave di interpretazione della realtà circostante, ma lo fa anche in modo nuovo, attraverso racconti simbolici che illustrano le metamorfosi dei nove enneatipi, perché per ognuno di essi esiste un cammino di evoluzione, trasformazione, salvezza e, vinta la lotta contro il drago interiore, di risalita verso la Luce con in mano il proprio tesoro.

Quando ci esercitiamo con uno strumento musicale usiamo generalmente solo una parte del cervello, di solito la sinistra, mentre quando interpretiamo un brano musicale usiamo l’altra parte del cervello, di solito la destra. Spesso siamo così concentrati nell’esercizio che facciamo fatica a lasciarci andare, a chiudere gli occhi, a interpretare, a emozionare, a usare cioè il lato creativo del nostro cervello. Come potrà allora un musicista, impegnato a controllare dinamiche, intonazione, ritmo, a emozionare il suo pubblico se non riuscirà a “lasciarsi andare”? Tutto esiste, ma esiste nella mente dell’uomo. Il nostro Maestro è dentro di noi, nella parte inconscia del nostro cervello. Non è necessario andare alla ricerca di un grande insegnante perché ce l’abbiamo già dentro di noi. In questo libro, dedicato soprattutto a studenti di Conservatorio, docenti, appassionati e professionisti, si spiega l’importanza della mente nello studio e nell’esecuzione di un brano musicale, ma soprattutto si spiega come sfruttare le potenzialità dell’emisfero sinistro del nostro cervello per sommarlo all’emisfero destro così da sfruttare il 100% delle potenzialità del nostro cervello.

«Il titolo di questa silloge riprende l’accusativo “debitum”; un’opera letteraria o artistica è lo strumento attraverso cui l’altro dà presenza di sé in maniera solenne e immortale. Dare ascolto a un’opera d’arte significa sia ritrovare qualcosa di sé, sia invocare l’alterità radicale rispetto a questo sé… è una esperienza di incontro in cui l’io si invera sempre in un tu senza il bisogno di sapere come è fatto quest’ultimo. Gli autori di cui la poetessa mette un riferimento in esergo a ogni singolo componimento dicono, in modulazioni differenti, l’indecifrabilità della verità dell’altro, la sua totale inviolabilità e desiderabilità ma allo stesso tempo la ragion d’essere di ogni identità.» (dal saggio critico introduttivo di Giuseppe Cerbino)