Allemandi
Léonor Fini alla Scala
Vittoria Crespi Morbio
Libro: Libro rilegato
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 74
Donna bellissima e affascinante, presentata diciottenne a New York da De Chirico, adorata da Éluard, fotografata in mille situazioni che ne rivelano il delizioso egocentrismo, Léonor Fini (Buenos Aires, 1908 - Parigi, 1996) è stata una pittrice dallo stile inconfondibile. Le sue tele mostrano scene inspiegabili, enigmatiche, stupefacenti: le donne-gatto saranno la presenza più fitta nel bestiario surreale e immaginifico della sua pittura, fra donne-uccello e donne-fiore. La loro stranezza non appartiene al mondo del fantastico, è invece frutto del gusto dell'artista per la coniugazione di elementi disparati, razionalmente inconciliabili, scelti proprio in funzione del loro grado di contraddizione.
Miniature della collezione Bruni Tedeschi. Donazione al Museo Civico d'Arte Antica di Torino in Palazzo Madama
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 127
Questo catalogo presenta la collezione di centotrenta miniature radunata da Alberto Bruni Tedeschi a partire dai primi anni cinquanta del secolo scorso e illustra la storia del piccolo ritratto tra la fine del XVIII secolo e la prima metà dell'Ottocento. Si tratta di un insieme eccezionale per la qualità esecutiva dei singoli oggetti e per l'ampiezza del tracciato storico e iconografico che suggeriscono. Vi sono rappresentate le principali scuole europee, spesso identificate dall'attività degli artisti più celebrati: Jean Baptiste Jacques Augustin e Jean-Baptiste Isabey per la Francia, George Engleheart, Andrew Plimer e Charles William Ross per l'Inghilterra, Moritz Michael Daffinger per l'Austria, Augustin Ritt per la Russia.
Miniatures de la Collection Bruni Tedeschi
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 127
Questo catalogo presenta la collezione di centotrenta miniature radunata da Alberto Bruni Tedeschi a partire dai primi anni cinquanta del secolo scorso e illustra la storia del piccolo ritratto tra la fine del XVIII secolo e la prima metà dell'Ottocento. Si tratta di un insieme eccezionale per la qualità esecutiva dei singoli oggetti e per l'ampiezza del tracciato storico e iconografico che suggeriscono. Vi sono rappresentate le principali scuole europee, spesso identificate dall'attività degli artisti più celebrati: Jean Baptiste Jacques Augustin e Jean-Baptiste Isabey per la Francia, George Engleheart, Andrew Plimer e Charles William Ross per l'Inghilterra, Moritz Michael Daffinger per l'Austria, Augustin Ritt per la Russia.
Miniatures from the Bruni Tedeschi Collection
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 127
Questo catalogo presenta la collezione di centotrenta miniature radunata da Alberto Bruni Tedeschi a partire dai primi anni cinquanta del secolo scorso e illustra la storia del piccolo ritratto tra la fine del XVIII secolo e la prima metà dell'Ottocento. Si tratta di un insieme eccezionale per la qualità esecutiva dei singoli oggetti e per l'ampiezza del tracciato storico e iconografico che suggeriscono. Vi sono rappresentate le principali scuole europee, spesso identificate dall'attività degli artisti più celebrati: Jean Baptiste Jacques Augustin e Jean-Baptiste Isabey per la Francia, George Engleheart, Andrew Plimer e Charles William Ross per l'Inghilterra, Moritz Michael Daffinger per l'Austria, Augustin Ritt per la Russia.
Ceroli alla Scala
Vittoria Crespi Morbio
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 45
Nato a Castelfrentano, in Abruzzo, nel 1938, Mario Ceroli si è formato all'Accademia di Belle Arti di Roma, città nella quale tuttora vive. Inizialmente risente delle influenze pop americane, ma la sua ricerca figurativa è legata alla tradizione umanistica della pittura italiana. Negli anni sessanta si avvicina all'Arte Povera, con un uso del materiale "povero" unito però alla definizione della forma. Negli anni ottanta e novanta realizza monumenti pubblici come il "Cavallo alato" del Centro direzionale Rai di Saxa Rubra, a Roma. Il carattere "invasivo" del suo lavoro lo porta a sconfinare nel cinema, nel teatro, nel disegno di ambienti, nella progettazione di chiese.
Vakhevitch alla Scala
Vittoria Crespi Morbio
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 123
Le date che racchiudono l'esistenza di Georges Wakhevitch (1907-1984), scenografo e costumista francese di origine russa, individuano il percorso tipico di quella folla di émigrés sfuggiti alla Rivoluzione sovietica e giunti a popolare l'Occidente di sogni e invenzioni fantastiche, come Diaghilev o Erté. Felicissima mano pittorica, dopo la scuola di Belle arti a Parigi, Wakhevitch firma il suo primo spettacolo come scenografo ancor prima di compiere diciotto anni. Nel 1928 comincia a lavorare per il cinema (con grandi registi come Renoir e Buñuel). La sua arte è caratterizzata da un notevole equilibrio fra l'esattezza del particolare, un alto gusto pittorico e un uso sapiente dello spazio.
Filippo di Sambuy. Sabaudia Stupinigi Castel del Monte (1999-2005). Ediz. italiana e inglese
Filippo Di Sambuy
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 72
Villa della Regina. Il riflesso dell'Oriente nel Piemonte del Settecento
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 675
Questo volume esce in occasione del restauro di una delle più affascinanti residenze della corte sabauda, la Villa della Regina a Torino. Articolato in cinque sezioni, raccoglie le ricerche sugli arredi orientali e di imitazione in Piemonte: iconografie e tecniche "alla China" sono studiate a confronto con i grandi repertori decorativi europei e in rapporto con il gusto per l'esotismo assai diffuso nel Settecento. Frutto di una lunga ricerca di studiosi di diverse discipline, il volume ricostruisce arredi dispersi (carte, tessuti, pannelli e paraventi in lacca, porcellane e stipi di manifatture orientali ed europee) e sale "alla chinese" di ventisette residenze piemontesi, dal Palazzo Reale di Torino ai castelli nobiliari.
Titina Rota alla Scala
Vittoria Crespi Morbio
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 102
Milanese, cresciuta in una famiglia di musicisti, lei stessa promettente violinista, Titina Rota (Milano, 1899 - Roma, 1978) è iniziata al palcoscenico da Giovanni Grandi, scenografo della Scala. In teatro ha lavorato come costumista per figure leggendarie come Tatjana Pavlova o Max Reinhardt, per Guido Salvini o Renato Simoni. Con un tocco grazioso e fantasioso realizza costumi che sono gioielli dello stile déco, invenzioni spesso ironiche. Passerà poi al cinema, con Gallone e Camerini, e al giornalismo, con la direzione del settimanale "Grazia" durante gli anni della seconda guerra mondiale. Il suo ultimo spettacolo è "Il telefono" di Menotti, al Festival di Venezia del 1948, poi si dedicherà solo alla pittura.
Les rencontres rossiniennes. 1980-2005 venticinque anni di mostre del Teatro degli Artisti a Pesaro
Libro: Copertina rigida
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 172
Nell'estate del 1977 viene inaugurata a Pesaro la Galleria di Franca Mancini, con cui il Comune collabora da anni nell'intento di portare in città i nuovi indirizzi di ricerca dell'arte contemporanea e i suoi esponenti più prestigiosi. Questo volume documenta le esperienze che hanno contrassegnato questo ricco percorso: la ricerca sull'arte multimediale e sui suoi maestri storici, sulle esperienze teatrali eclettiche, sul rapporto tra gli artisti della visione e il teatro, con mostre, happening e performance che hanno portato a Pesaro alcune tra le più significative personalità artistiche contemporanee, quali, fra gli altri, Burri, Rauschenberg, Kounellis, De Chirico, Paolini, Pistoletto, Fabri.
Il valore dei dipinti dell'Ottocento e del primo Novecento
Giuseppe L. Marini
Libro: Libro rilegato
editore: Allemandi
anno edizione: 2005
pagine: 875
Questo annuario circostanzia ulteriormente l'informazione ragionata e specialistica dei valori artistici e di mercato su 1058 artisti dell'Ottocento e del primo Novecento, di tradizione figurativa. Le rigorose analisi critiche, storiche ed economiche hanno reso quest'opera un "classico", riconosciuto da studiosi, collezionisti, mercanti e operatori, in Italia e all'estero. 3284 risultati d'asta recentissimi, aggiornati sino all'estate 2005, 1552 opere riprodotte, 80 tavole a colori, 1399 firme in facsimile, tutti i record di vendita e il riscontro delle variazioni nell'ultima stagione relative alle nuove valutazioni degli artisti. Tutti i cataloghi di mostre pubbliche e private, le monografie, i repertori e i saggi editi tra l'estate 2004 e 2005.
Gabriele Capello «Moncalvo». Ebanista di due re
Roberto Antonetto
Libro: Libro rilegato
editore: Allemandi
anno edizione: 2004
pagine: 325
Straordinario ebanista che realizzò quasi tutti i mobili disegnati da Pelagio Palagi per Carlo Alberto e da Domenico Ferri per Vittorio Emanuele II, Gabriele Capello è personaggio di notevole interesse nella Torino ottocentesca in piena trasformazione industriale, dove la bottega cede il passo alla fabbrica e l'imprenditore si sostituisce al "mastro ebanista". Capello non solo raggiunge un'ineguagliata eccellenza artistica conquistando il favore di due re, dell'aristocrazia e dell'ascendente borghesia ma diventato il primo industriale privato della città, si rende attivo protagonista degli ideali umanitari e sociali del tempo. Il volume ricostruisce, attraverso una ricerca archivistica durata due anni, la figura e l'opera dell'ebanista.