artem

Una guida urbana concepita, con sintesi rigorosa e corredo iconografico originale, per ambiti territoriali ben identificati; per stimolare e nutrire l'orgoglio, la dignità, le responsabilità dei lettori/cittadini napoletani, oggi. La letteratura turistica, settoriale e di divulgazione su Napoli è particolarmente ricca e aggiornata. Mancava, tuttavia, tra tante pagine intitolate al patrimonio artistico e ambientale, al folklore, alle tradizioni, uno strumento rivolto in primo luogo e con semplicità ai 'cittadini residenti', alle donne e agli uomini che interagiscono ogni giorno con questa eredità formidabile e tormentata. Napoli per quartiere interpreta la convinzione che 'viaggiare', 'scoprire', sia essenzialmente esperienza interiore, che la stessa accoglienza turistica debba, una buona volta, misurarsi con l'identità, la consapevolezza, della comunità che ospita, con la capacità, in altri termini, di riconoscere e rinnovare le radici di una civiltà millenaria.

Le donne rappresentano il perno della storia della famiglia italiana negli ultimi due secoli, la pinacoteca provinciale di Bari accoglie la nuova edizione della mostra "Storie di donne" (Napoli 2008) riveduta e ampliata dalle curatrici, Clara Gelao e Luisa Martorelli, una carrellata di storie "femminili" dalle collezioni dell'Otto e del Novecento della provincia di Napoli e della stessa pinacoteca provinciale di Bari, un confronto tematico tra storiografia e letteratura, tradizioni popolari e fede, gli affetti, amore e eros: oriente e occidente, il lavoro, la lettura, nuovi interni borghesi, vanità, solitudine e inquie tudini dell'età moderna.

L'esposizione ripercorre la storia dell'abbigliamento maschile e della moda dedicata agli indumenti 'delle vacanze', tra fine Ottocento e gli anni settanta del Novecento. Stravaganza e creatività, modelli e acquirenti celebri - tra il mondo della finanza internazionale e del cinema europeo e americano il racconto in prima persona di protagonisti e artefici che hanno impresso i connotati delle sartorie più rinomate della Campania, rappresentando nell'arte del vestire una componente sempre più rilevante, per l'evoluzione del gusto e le implicazioni economiche, del made in Italy.

"Che cosa è il mediterraneo? mille cose insieme, non un paesaggio, ma innumerevoli paesaggi. Non un mare, ma un susseguirsi di mari. Non una civiltà, ma una serie di civiltà accatastate le une sulle altre..." Fernand Braudel

La nascita ufficiale della fotografia è appena stata annunciata in Francia, quando l'invenzione si affaccia anche a Napoli, presentata all'Accademia delle Scienze il 12 novembre 1839, con la relazione intorno al dagherrotipo di Macedonio Melloni. Oltre ai tanti professionisti che adottano il nuovo mezzo espressivo, la passione per la fotografia cattura presto numerosi "dilettanti". Per diletto e passione, Gennaro Matacena, borghese di rango, studioso praticante di scienze positive, acquista i suoi primi apparecchi (un "verascope" e un "taxiphote") per classificare il mondo che lo cattura. La sua indagine a tutto campo mette in posa automobili, cavalli e mongolfiere, scene mondane e familiari, vedute e paesaggi dai viaggi frequenti in Italia e oltralpe, compreso un reportage di grande interesse documentario sul terremoto di Messina del 1908: duemila lastre che attraversano tutto l'arco di una esperienza originale, raccolte per la prima volta nel 1975 dal nipote Gennaro e da Fabio Donato, un documento prezioso per l'intelligenza di una stagione della tecnica e della vita civile di cui rischiamo di perdere ogni traccia.

Le ultime prove della ricerca artistica di Oehlen su "metodo" e "significato", attraverso undici opere inedite. La voglia di emozioni, come "effetti" dell'arte sull'anima del tempo e, in parallelo, il recupero della pop art, portano Oehlen a nuove sperimentazioni: pittura ad olio su poster pubblicitari applicati su tela, con esiti di forte impatto cromatico."Il risultato è una mappa che manifesta una geografia di aperti percorsi, senza centro e periferia, con un movimento per lo sguardo senza punti di sosta, ma portato e stimolato piuttosto verso slittamenti progressivi e riconvertibili. Se la bellezza è una moneta della natura che bisogna far circolare, come diceva Rilke, e se l'arte è produzione di bellezza, allora Oehlen rafforza tale possibilità mediante la produzione di immagini che adottano il supporto del manifesto, emblema mercificato per eccellenza, per fondare un corto circuito con il proprio sistema di segni, attraverso il quale evidenziare, addensare, condensare e cancellare" (Achille Bonito Oliva)

Il volume è il catalogo della mostra di Napoli (Plart, 20 marzo - 20 maggio 2009) dedicata alle opere in silicone di Alessandro Ciffo. Al centro dell'esposizione, una installazione site-specific a parete lunga 18 metri e formata da 250 quadrati di 30x23 cm in silicone. È una sorta di gigantesco quadro sintetico dalle mille sfumature - scrive in catalogo la curatrice Cecilia Cecchini - un mosaico contemporaneo le cui tessere formano un affresco astratto che dialoga con lo spazio bianco. Un'opera di grande impatto visivo che Ciffo - con il fare sbrigativo di chi non vuole impelagarsi in dispute da pittore-scultore - chiama prosaicamente le gomme.

L'intero spettro delle accademie straniere che operano a roma nel settore delle arti visive con un programma di residenze per artisti. Una illustrazione tangibile dell'ampiezza e del rilievo culturale del lavoro che tali istituzioni poco note al grande pubblico mettono al servizio della promozione degli artisti e dei rispettivi paesi d'origine, e di quanto l'italia sia presente nello scenario internazionale dell'arte contemporanea: informazioni, filmati, installazioni, dibattiti, atmosfere multiculturali e pluriforme, allestiti per l'occasione in un luogo d'eccezione, il tempio di adriano.

Una rassegna di opere realizzate con materiali video e con light box in ambienti oscurati. Le sperimentazioni più interessanti dei nuovi linguaggi video e di fotografia retro-illuminata, in ambienti fortemente coinvolgenti lungo la via biberatica e le antiche botteghe dei mercati di traiano.

Le ricerche più giovani e sperimentali, le contaminazioni linguistiche e gli azzardi formali più arditi. Un invito a sciogliere la curiosità negli ambiti più disparati, nelle ricerche più estreme, ai confini delle arti. Giovani artisti, giovani galleristi e collezionisti si misurano in un evento dai contorni incerti e verso prospettive deformate.

"Mediterranean vuole far riemergere retaggi e memorie, utopie e le loro manifestazioni, speranze, ricordi, sogni e ossession, evasioni e racconti" (Elena Lydia Scipioni). Croazia, Albania, Grecia, Turchia, Libano, Israele, Egitto ma anche Spagna, Francia provenzale e italia del sud, a testimoniare di un'identità geografica estremamente complessa e vitale, un crocevia di problematicità: guerra, immigrazione, scontro religioso, povertà, attraverso le lenti deformanti della creazione di nuove prospettive.

L'archivio dell'Accademia di Belle Arti di Napoli è luogo privilegiato per lo studio della storia delle arti a Napoli e nel meridione dalla metà del XVIII secolo a oggi: uno strumento cruciale per ricostruire e "ripensare" vicende di artisti, la vita dell'istituzione e del suo patrimonio prezioso (galleria, gipsoteca, biblioteca), la storia di mostre e esposizioni dall'inizio del XX secolo. Giovanna Cassese, Aurora Spinosa, Angela Spinelli, Maria Antonietta Taglialatela ricollegano una esposizione emblematica di documenti alle opere a cui si riferiscono. Umberto Manzo e Giuseppe Zevola colgono l'occasione per suggerire percorsi grafici nuovi alle carte della memoria.