Musica

Negli oltre tre secoli di vita, la Biblioteca Marucelliana ha visto arricchire il proprio patrimonio librario di materiale musicale di estremo interesse. La ricerca evidenzia una serie di opere scarsamente o del tutto sconosciute di rilevante spessore musicologico, opere che vanno dalla fine del Quattrocento al 1800 e che forniscono una chiave insostituibile per ogni futuro approfondimento.

La parola "klezmer" individua genericamente la musica popolare degli ebrei dell'Europa orientale conservata ed elaborata a partire dal Seicento. Dal canto della Sinagoga ai rumori della metropoli il Klezmer riceve in questo libro una trattazione completa, raccogliendo tre secoli di vita e cultura nomade. Un lungo viaggio che parte dalle terre polacche, lituane, russe, per approdare negli Stati Uniti, dove l'incontro con il jazz, genere vocale e polimorfo per antonomasia, si traduce in una combinazione di sonorità ebraiche e ritmiche afroamericane. Gli strumenti, la lingua, le forme del Klemtzer, ma anche il teatro yiddish, la letteratura. Arricchiscono il volume gli interventi di illustri "esportatori" di Klezmer e una biblio/disco/webgrafia.

L'opera raccoglie le analisi dei 100 album che hanno fatto la storia del rock. Ogni scheda contiene informazioni, aneddoti, curiosità, dichiarazioni dei protagonisti: il tutto per raccontare genesi, contenuti, significati, valori artistici e di costume di 100 lavori straordinari che dovrebbero essere presenti nella discoteca di ogni appassionato. In più, per ogni album prescelto, si consigliano (con breve commento) altri 3 dischi nella medesima vena artistica, mentre la prefazione presenta una quindicina di cofanetti e raccolte delle più grandi leggende del rock'n'roll degli anni '50, da Chuck Berry a Elvis Presley. In totale oltre 400 titoli che rappresentano una preziosa guida per gli acquisti per chi vuole farsi una cultura sul rock.

Quando apparve nel 1930 questo libro fu come un colpo di scure piantato sulla tavola impeccabilmente imbandita dei musicologi "competenti", per i quali Verdi coincideva solo con la "verve discreta e senile" del Falstaff. Contro quegli intellettuali Barilli rivendicava la grandezza perentoria e insindacabile del Verdi popolare e "contadino". Oggi la causa di Verdi è ampiamente vinta, così il lettore potrà concentrarsi soprattutto sulle fascinazioni descrittive ed evocative del capolavoro di Barilli. Sugli sfondi ambientali, anzitutto, a partire da Parma, poi sulla disamina delle singole opere, non solo verdiane.